Yehudi Menuhin |
Музыканттар Инструменталисттер

Yehudi Menuhin |

Йехуди Менухин

Туулган датасы
22.04.1916
Өлгөн жылы
12.03.1999
кесип
инструменталист
мамлекет
АКШ

Yehudi Menuhin |

30-40-жылдары чет элдик скрипкачылар жөнүндө сөз болгондо, Менухин деген ысым адатта Хейфецтин атынан айтылчу. Бул анын татыктуу атаандашы жана чыгармачылык индивидуалдуулугу жагынан бир кыйла даражада антипод болгон. Ошондо Менухин трагедияны башынан өткөрөт, балким, музыкант үчүн эң коркунучтуусу – оң колунун кесиптик оорусу. Бул, албетте, "ашыкча ойногон" далы муунунун натыйжасы болгон (Менухиндин колдору нормадан бир аз кыскараак, бирок ал негизинен сол колго эмес, оңго таасир эткен). Бирок кээде Менухин жааны кылга араң түшүрүп, акырына чейин араң алып келгенине карабастан, анын кең пейил талантынын күчтүүлүгү, бул скрипачынын уга албай тургандыгы. Менухин менен сиз эч кимде жок нерсени угасыз - ал ар бир музыкалык фразаны уникалдуу нюанстарды берет; ар кандай музыкалык чыгарма өзүнүн бай жаратылышынын нурлары менен жарыктандырылып жаткандай. Жылдар өткөн сайын анын искусствосу уламдан-улам жылуу жана адамгерчиликтүү болуп, ошол эле учурда «менухиндик» даанышман бойдон кала берет.

Менухин байыркы еврейлердин ыйык каада-салттары менен таза европалык билимди айкалыштырган чоочун үй-бүлөдө төрөлүп-өскөн. Ата-энелери Орусиядан келишкен – атасы Мойше Менухин Гомельден, апасы Марут Шер – Ялтадан болгон. Алар балдарына еврей тилинде ат коюшкан: Йехуди еврей дегенди билдирет. Менухиндин улуу эжеси Хевсиб деп аталды. Кичүүсү апасы төрөлгөн шаардын урматына Ялта деп аталган.

Менухиндин ата-энеси биринчи жолу Россияда эмес, Палестинада жолугуп, ата-энесинен ажыраган Мойше катаал чоң атасынын колунда тарбияланган. Экөө тең байыркы жүйүт үй-бүлөлөрүнө таандык экени менен сыймыктанышкан.

Чоң атасы каза болгондон көп өтпөй Мойше Нью-Йоркко көчүп барып, университетте математика жана педагогика боюнча билим алып, еврей мектебинде сабак берген. Марута да 1913-жылы Нью-Йоркко келген. Бир жылдан кийин алар баш кошушкан.

22-жылы 1916-апрелде алардын биринчи баласы төрөлүп, ага Йехуди атын коюшкан. Ал төрөлгөндөн кийин, үй-бүлөсү Сан-Франциского көчүп барган. Менухиндер Штайнер көчөсүндөгү үйдү ижарага алышкан, «бул чоң терезелери, четтери, оюп жасалган түрмөктөрү жана Сан-Франциского мүнөздүү болгон күрөң таштан жасалган үйлөр сыяктуу эле, алдыңкы газондун ортосунда жалтырак пальма дарагы бар жыгач имараттардын бири. Йорк. Дал ошол жерде, салыштырма материалдык камсыздоонун кырдаалында, Йехуди Менухиндин тарбиясы башталган. 1920-жылы Йехудинин биринчи эжеси Хевсиба, 1921-жылы октябрда экинчиси Ялта төрөлгөн.

Үй-бүлө обочолонуп жашагандыктан, Йехудинин алгачкы жылдары чоңдордун арасында өткөн. Бул анын өнүгүшүнө таасир эткен; олуттуулук, ой жүгүртүү тенденциясы каарманда эрте пайда болгон. Ал өмүрүнүн аягына чейин жабык бойдон калды. Анын тарбиясында дагы көп адаттан тыш нерселер болгон: 3 жашка чейин ал негизинен иврит тилинде сүйлөгөн – бул тил үй-бүлөдө кабыл алынган; Андан кийин апасы, өзгөчө билимдүү аял, балдарына дагы 5 тилди - немис, француз, англис, италия жана орус тилдерин үйрөткөн.

Апам мыкты музыкант болгон. Ал пианинодо жана виолончельде ойногон жана музыканы жакшы көрчү. Ата-энеси аны симфониялык оркестрдин концерттерине алып бара баштаганда, Менухин 2 жашка чыга элек болчу. Баланы караганга эч ким жок болгондуктан, аны үйдө калтырууга мүмкүн болгон жок. Кичинекей өзүн абдан жакшы алып жүрдү жана көбүнчө тынч уктады, бирок биринчи үндөрдүн угушу менен ал ойгонуп, оркестрде эмне болуп жатканын абдан кызыктырат. Оркестрдин мучелеру наристени жакшы билишкен жана алардын адаттан тыш угуучусун абдан жакшы корушчу.

Менухин 5 жашка чыкканда таежеси ага скрипка сатып берип, бала Зигмунд Анкерге окууга жөнөтүлгөн. Колу кыскаргандыктан, аспапты өздөштүрүүнүн алгачкы кадамдары ал үчүн өтө оор болуп чыкты. Мугалим сол колун кысылгандан бошотпой, Менухин силкинүүнү араң сезди. Бирок сол колундагы бул тоскоолдуктарды жеңип, бала оң колунун түзүлүшүнүн өзгөчөлүгүнө көнүп калганда, ал тездик менен жылый баштаган. 26-жылдын 1921-октябрында, сабактар ​​башталгандан 6 ай өткөндөн кийин, ал модалуу Fairmont мейманканасында студенттердин концертине катыша алган.

7 жаштагы Йехуди Анкерден симфониялык оркестрдин коштоочусу, улуу маданияттын музыканты жана мыкты мугалим Луи Персинжерге которулган. Бирок, Менухин менен окууда Персингер көптөгөн каталарды кетирип, акыры скрипачынын аткаруусуна өлүмгө алып келген. Баланын феноменалдуу маалыматтары, анын тез прогресси менен коштолуп, оюндун техникалык жагына аз көңүл бурган. Менухин технологияны ырааттуу изилдөөдөн өткөн эмес. Персинжер Йехудинин денесинин физикалык өзгөчөлүгү, колунун кыскалыгы бала кезинде байкалбаган, бирок бойго жеткенде сезиле баштаган олуттуу коркунучтарга бай экенин түшүнө алган жок.

Менухиндин ата-энеси балдарын адаттан тыш катаал тарбиялашкан. Эртең мененки саат 5.30да баары туруп, эртең мененки тамактан кийин саат 7ге чейин үйдүн айланасында иштешти. Андан кийин 3 сааттык музыка сабактары өттү – эже-сиңдилер пианинодо отурушту (экөө тең мыкты пианист болуп калышты, Хевсиба анын бир тууганынын туруктуу өнөктөшү болгон), Йехуди болсо скрипканы колго алды. Түштө экинчи эртең мененки тамак жана бир сааттык уйку. Андан кийин – 2 саатка жаңы музыка сабактары. Андан кийин түшкү саат 4төн 6га чейин эс алуу берилип, кечинде жалпы билим берүү предметтери боюнча сабактарды башташкан. Ехуди классикалык адабият жана философия боюнча эмгектер менен эрте таанышкан, Канттын, Гегельдин, Спинозанын китептерин окуган. Жекшемби күндөрү үй-бүлө шаардын сыртында, пляжга чейин 8 чакырым жөө жүрүш менен өткөрүштү.

Баланын өзгөчө таланты жергиликтүү филантроп Сидней Эрмандын көңүлүн бурган. Ал менухиндерге Парижге барып, балдарына чыныгы музыкалык билим берүүнү кеңеш кылып, материалды камкордукка алган. 1926-жылдын күзүндө үй-бүлө Европага жөнөгөн. Парижде Ехуди менен Энескунун эсте каларлык жолугушуусу болду.

Роберт Магидовдун “Йехуди Менухин” китебинде француз виолончелисти, Париж консерваториясынын профессору Жерар Хекингдин эскерүүлөрү келтирилген, ал Енеску менен Йехуди тааныштырган:

"Мен сени менен окугум келет" деди Йехуди.

– Ката кетти окшойт, жеке сабак бербейм, – деди Энеску.

«Бирок мен сени менен окушум керек, мени ук.

- Бул мүмкүн эмес. Мен эртең саат 6.30да поезд менен гастролго кетем: XNUMX.

Мен бир саат эрте келип, сен жүктөрдү жыйнап жатканда ойной алам. мүмкүнбү?

Чарчаган Энеску бул балада чексиз адамды өзүнө тартып турган, түз, максаттуу жана ошол эле учурда баладай коргоосуз бир нерсени сезди. Ал колун Йехудинин ийнине койду.

"Сен жеңдиң, балам" деп күлүп койду Хекинг.

– Саат 5.30да Кличи көчөсүнө кел, 26. Мен ошол жерде болом, – деп коштошту Энеску.

Йехуди эртеси эртең менен саат 6да ойноп бүткөндө, Энеску 2 айдын ичинде концерттик тур аяктагандан кийин аны менен иштешүүгө макул болду. Ал таң калган атасына сабактар ​​бекер болорун айтты.

«Мен ага кандай пайда келтирсем, Йехуди мага ошончолук кубаныч тартуулайт».

Жаш скрипкачы Энеску менен окууну көптөн бери кыялданчу, анткени ал бир жолу румыниялык скрипачынын, анан атактуулугунун туу чокусунда, Сан-Францискодогу концертте уккан. Менухиндин Энеску менен түзгөн мамилесин мугалим менен окуучунун мамилеси деп атоого да болбойт. Энеску ал үчүн экинчи ата, кунт коюп мугалим, дос болуп калды. Кийинки жылдарда Менухин жетилген артистке айланган кезде, Энеску аны менен бирге концерттерде, пианинодо коштоп, же кош Бах концертин ойноп канча жолу аткарды. Ооба, Менухин устазын асыл жана таза табияттын бардык жалыны менен сүйгөн. Экинчи дүйнөлүк согуш учурунда Энескудан бөлүнүп калган Менухин биринчи мүмкүнчүлүктө эле дароо Бухарестке учуп кетет. Ал Парижде өлүп жаткан Энескуга барды; карыя маэстро ага кымбат баалуу скрипкаларын керээз кылып калтырды.

Енеску Йехудиге аспапта ойногонду гана үйрөтпөстөн, ага музыканын жан дүйнөсүн ачкан. Анын жетекчилиги астында баланын таланты гүлдөп, рухий жактан байыган. Жана бул алардын баарлашкан бир жылында түзмө-түз айкын болду. Энеску окуучусун Румынияга алып барды, ал жерде королева аларга аудитория тартуулады. Парижге кайтып келгенден кийин, Йехуди Пол Пари жетектеген Ламуре оркестри менен эки концертти аткарат; 1927-жылы Нью-Йоркко барып, Карнеги Холлдогу биринчи концерти менен сенсация жараткан.

Уинтроп Сержент спектаклди мындайча сүрөттөйт: «Нью-Йорктун музыка сүйүүчүлөрүнүн көбү 1927-жылы кыска шым, байпак жана ачык көйнөк кийген толмоч, өзүнө корккон, өзүнө ишенген он бир жаштагы Йехуди Менухиндин кантип басып жүргөнүн дагы эле эстеп жүрүшөт. Карнеги Холлдун сахнасына чыгып, Нью-Йорктун симфониялык оркестринин алдында туруп, Бетховендин скрипка концертин эч кандай акылга сыярлык түшүндүрүүгө каршы турган кемчиликсиз аткарды. Оркестрдин мучелеру кубанып ыйлап, сынчылар баш аламандыгын жашырышкан жок.

Андан кийин дүйнөлүк атак келет. «Бруно Вальтердин жетекчилиги астында ал Бах, Бетховен жана Брамстын скрипка концерттерин аткарган Берлинде полиция көчөдөгү элди араң кармап турса, көрүүчүлөр аны 45 мүнөт бою дүркүрөгөн кол чабуулар менен тосуп алышты. Дрезден операсынын дирижёру Фриц Буш Менухиндин концертин ошол эле программа менен алып баруу үчүн дагы бир спектаклди токтотту. Римде Августео концерттик залында эл ичине кирүүгө аракет кылып, жыйырма чакты терезени сындырды; Венада бир сынчы, ырахаттанып тан кала жаздады, аны «укмуш» деген эпитет менен гана сыйлай алган. 1931-жылы Париж консерваториясынын конкурсунда биринчи сыйлыкты алган.

Интенсивдүү концерттик көрсөтүүлөр 1936-жылга чейин уланып, Менухин күтүлбөгөн жерден бардык концерттерин токтотуп, бүт үй-бүлөсү – ата-энеси жана эжелери менен Калифорниянын Лос-Гатосуна жакын жерде сатылып алынган виллада бир жарым жыл пенсияга чыккан. Ал учурда 19 жашта болчу. Бул жаш жигиттин бойго жетип келе жаткан мезгили болгон жана бул мезгил Менухинди ушундай кызыктай чечим кабыл алууга аргасыз кылган ички терең кризис менен коштолгон. Ал өзүн сынап көрүү, алектенген өнөрдүн маңызын билүү зарылчылыгы менен түшүндүрөт. Буга чейин, анын ою боюнча, ал аткаруунун мыйзамдары жөнүндө ойлонбостон, баладай таза интуитивдик ойногон. Эми ал, афористтик менен айтканда, скрипканы билүүнү жана оюндагы өзүн, денесин билүүнү чечти. Ал бала кезинде ага таалим-тарбия берген бардык мугалимдер ага мыкты көркөм өнүгүү бергенин, бирок аны менен скрипка технологиясын чындап ырааттуу изилдөө менен алектенбегенин моюнга алат: «Келечекте бардык алтын жумурткаларын жоготуп алуу коркунучу менен , Мага каз аларды кантип түшүргөндүгүн үйрөнүшүм керек болчу».

Албетте, аппаратынын абалы Менухинди ушундай тобокелге барууга аргасыз кылды, анткени «ошондой эле» кызыгып, анын кызматындагы бир дагы музыкант скрипка технологиясын үйрөнүү менен алектенбейт, концерт берүүдөн баш тартты. Кыязы, ошол убакта эле ал аны тынчсыздандырган кээ бир белгилерин сезе баштаган.

Менухиндин скрипка маселелерин чечүүгө, балким, ага чейин эч бир аткаруучу жасабагандай мамиле кылганы кызык. Методикалык эмгектерди жана колдонмолорду изилдөө менен гана токтоп калбастан, ал психологияга, анатомияга, физиологияга жана... ал тургай тамактануу илимине да кирет. Ал кубулуштардын ортосундагы байланышты орнотууга жана эң татаал психофизиологиялык жана биологиялык факторлордун скрипкага тийгизген таасирин түшүнүүгө аракет кылууда.

Бирок, көркөм натыйжаларга караганда, Менухин обочолонуу учурунда скрипкада ойноо мыйзамдарын рационалисттик талдоо менен гана алектенген эмес. Албетте, ошол эле учурда анын рухий жактан жетилүү процесси жүрүп жатканы, жигиттин эрге айланган учуру үчүн табигый көрүнүш. Кандай болгон күндө да артист жүрөгүнүн даанышмандыгы менен байыган спектаклге кайтып келди, бул мындан ары анын өнөрүнүн өзгөчөлүгүнө айланган. Эми ал музыкада анын терең руханий катмарларын түшүнүүгө умтулат; аны Бах менен Бетховен өзүнө тартат, бирок баатырдык-граждандык эмес, философиялык, кайгыга батып, адам жана адамзат үчүн жаңы моралдык-этикалык салгылашуулар үчүн кайгыдан көтөрүлгөн.

Мүмкүн, Менухиндин кулк-мүнөзү, темпераментинде, искусствосунда демейде чыгыш элдерине мүнөздүү өзгөчөлүктөр бардыр. Анын даанышмандыгы көп жагынан чыгыш даанышмандыгына окшошуп кетет, анын руханий жактан өзүн тереңдетүүгө жана кубулуштардын этикалык маңызына ой жүгүртүү аркылуу дүйнө таанып-билүүгө тенденциясы бар. Менухинде мындай сапаттардын болушу таң калычтуу эмес, эгерде ал өскөн атмосфераны, үй-бүлөдө өстүрүлгөн салттарды эстесек. Кийинчерээк Чыгыш аны өзүнө тартты. Индияга баргандан кийин ал йогдордун окууларына кызыгып калган.

Менухин 1938-жылдын орто ченинде музыкага кайтып келген. Бул жыл дагы бир окуя менен белгиленди - үйлөнүү. Йехуди Нола Николас менен Лондондогу концерттеринин биринде таанышкан. Кызык жери, бир туугандын жана эки эженин никеси бир убакта болгон: Хевсиба Менухиндердин үй-бүлөсүнүн жакын досу Линдсиге, ал эми Ялта Уильям Стикске үйлөнгөн.

Бул никеден Йехуди эки балалуу болгон: 1939-жылы туулган кыз жана 1940-жылы уул. Кыздын аты Замира болгон – орусча «тынчтык» деген сөздөн жана еврейче сайраган куш деген сөздөн; бала Кров деген ысымды алган, ал орусча "кан" жана еврейче "күрөш" деген сөз менен байланышкан. Бул ысым Германия менен Англиянын ортосундагы согуштун таасири астында берилген.

Согуш Менухиндин турмушун олуттуу турде бузган. Эки баланын атасы катары ал аскерге чакырууга дуушар болгон эмес, бирок сүрөтчү катары анын абийири аскердик окуяларга сырттан байкоочу болуп калууга жол берген эмес. Согуш мезгилинде Менухин «Алеут аралдарынан Кариб деңизине чейинки бардык аскердик лагерлерде, анан Атлантика океанынын аркы өйүзүндө» 500гө жакын концерт берди, деп жазат Уинтроп Сержент. Ошол эле учурда ал эң олуттуу музыканы ар кандай аудиторияда ойногон – Бах, Бетховен, Мендельсон жана анын жалындуу өнөрү катардагы жоокерлерди да багынткан. Алар ага ыраазылыкка толгон таасирдүү каттарды жөнөтүшөт. 1943-жыл Йехуди үчүн чоң окуя менен белгиленди – ал Нью-Йоркто Бела Барток менен таанышты. Менухиндин өтүнүчү боюнча Барток 1944-жылы ноябрда артист тарабынан биринчи жолу аткарылган жалгыз скрипка үчүн Сонатаны коштоосуз жазган. Бирок, негизинен, бул жылдар аскердик бөлүктөрдө, ооруканаларда концерттерге арналат.

1943-жылдын аягында океандын ары жагында саякаттоо коркунучун эске албай, Англияга барып, бул жерде интенсивдүү концерттик ишмердүүлүктү өрчүтөт. Союздаш аскерлердин чабуулу учурунда, ал түзмө-түз аскерлердин артынан ээрчип, бошотулган Парижде, Брюсселде, Антверпенде ойногон дүйнөдөгү биринчи музыкант.

Анын Антверпендеги концерти шаардын чет-жакасы немецтердин колунда турган кезде болгон.

Согуш аяктап баратат. Мекенине кайтып келген Менухин 1936-жылдагыдай эле, күтүлбөгөн жерден концерт берүүдөн баш тартып, тыныгуу алып, аны ошол кездегидей, техниканы кайра карап чыгууга арнайт. Албетте, тынчсыздануу белгилери өсүп жатат. Бирок, тыныгуу узакка созулган жок - бир нече жумага гана. Менухин аткаруу аппаратын тез жана толук жолго коюуга жетишет. Дагы, анын оюну абсолюттук кемчиликсиздик, күч, илхам, от менен урат.

1943-1945-жылдар Менухиндин жеке жашоосунда чыр-чатактар ​​менен коштолгон. Тынымсыз саякаттоо аялы менен болгон мамилесин акырындап бузуп салган. Нола менен Йехуди табияты боюнча өтө эле айырмаланган. Анын үй-бүлөсүнө убакыт калтырбагандай көрүнгөн искусствого болгон ынтызарлыгын ал түшүнгөн эмес жана кечирген эмес. Бир нече убакыт бою алар дагы эле өз союзун сактап калууга аракет кылышкан, бирок 1945-жылы ажырашууга аргасыз болушкан.

Ажырашуу үчүн акыркы түрткү, кыязы, Менухиндин 1944-жылы сентябрда Лондондо англиялык балерина Диана Гулд менен жолугушуусу болду. Эки жактан тең ысык сүйүү от алды. Диана Йехудиге өзгөчө жаккан рухий сапаттарга ээ болгон. 19-жылы 1947-октябрда алар баш кошушкан. Бул никеден эки бала төрөлгөн - 1948-жылы июлда Жералд жана үч жылдан кийин Жеремия.

Менухин 1945-жылдын жайынан көп өтпөй союздаш өлкөлөргө, анын ичинде Францияга, Голландияга, Чехословакияга жана Россияга гастролду жасады. Англияда Бенджамин Бриттен менен таанышып, аны менен бир концертте концерт койгон. Аны коштоп жүргөн Бриттендин манжаларынын астындагы пианинонун керемет үнү аны өзүнө тартып турат. Бухарестте ал акыры Энеску менен дагы жолугуп, бул жолугушуу экөөнө тең бири-бирине руханий жактан канчалык жакын экенин далилдеди. 1945-жылы ноябрда Менухин Советтер Союзуна келди.

Өлкө согуштун коркунучтуу толкундоолорунан жаңы эле жанданган; шаарлар талкаланган, тамак-аш карттарга чыгарылган. Антсе да чыгармачылыктын турмушу кызуу журуп жатты. Менухин анын концертине москвалыктар-дын жандуу реакциясы-на тнйиш. «Азыр мен артист үчүн Москвада көргөн аудитория менен баарлашуу канчалык пайдалуу экени жөнүндө ойлонуп жатам – сезимтал, кунт коюп, аткаруучуда жогорку чыгармачылык күйүү сезимин жана музыкасы бар өлкөгө кайтып келүү каалоосун ойготкон. жашоого ушунчалык толук жана органикалык кирди. жана элдин турмушу...».

Чайковский атындагы залда бир кечеде 3 концерт — эки скрипка учун И.-С. Бах Давид Ойстрах менен, Брамс менен Бетховендин концерттери; калган эки кечинде — Бахтын соло скрипка учун сонаталары, миниатюралардын сериясы. Лев Оборин жооп кайтарып, Менухин чоң концерттик пландын скрипкачысы деп жазган. «Бул кереметтүү скрипачынын чыгармачылыгынын негизги чөйрөсү чоң формадагы чыгармалар. Ал салондук миниатюралардын же таза виртуоздук чыгармалардын стилине анча жакын эмес. Менухиндин элементи чоң полотно, бирок ал бир катар миниатюраларды да кынтыксыз аткарган.

Обориндин рецензиясы Менухинге так мүнөздөмө берип, анын скрипка сапаттарын туура белгилеген – манжалардын зор техникасы жана күчү жана сулуулугу менен таң калтырган үн. Ооба, ошол кезде анын үнү өзгөчө күчтүү болчу. Мүмкүн, анын бул сапаты так бүт кол менен ойноо ыкмасына, «ийинден» турган болсо керек, бул үнгө өзгөчө байлык жана тыгыздык берген, бирок колунун кыскарышы аны ашыкча чыңалууга алып келгени анык. Ал Бахтын сонаталарында кайталангыс болгон, ал эми Бетховендин концертине келсек, биздин муундун эсинде мындай аткарууну угууга болбойт. Менухин андагы этикалык жагын баса белгилеп, аны таза, бийик классицизмдин эстелиги катары чечмелей алган.

Менухин 1945-жылы декабрда Германияда фашисттик режимдин тушунда иштеген атактуу немис дирижеру Вильгельм Фуртванглер менен таанышып калат. Бул факт Йехудийди четке кагышы керек болчу, бирок андай болгон жок. Тескерисинче, бир катар билдирүүлөрүндө Менухин Фуртванглерди коргоого келет. Атайын дирижерго арналган макаласында ал Фуртванглер нацисттик Германияда жашап жүргөндө жөөт музыканттарынын абалын жеңилдетүүгө аракет кылып, көптөгөн адамдарды репрессиядан сактап калганын сүрөттөйт. Фуртванглердин коргонуусу Менухинге курч чабуулдарды жаратат. Ал талаш-тартыштын борборуна нацисттерге кызмат кылган музыканттарды актоого болобу? 1947-жылы болгон сот процесси Фуртванглерди актаган.

Көп өтпөй Берлиндеги америкалык аскер өкүлчүлүгү анын жетекчилиги астында америкалык белгилүү солисттердин катышуусу менен бир катар филармония концерттерин уюштурууну чечти. Биринчи Менухин болгон. Ал Берлинде 3 концерт берди - 2 америкалыктар жана британиялыктар үчүн жана 1 - немис коомчулугу үчүн ачык. Немистердин, башкача айтканда, акыркы душмандардын алдында сүйлөп, америкалык жана европалык еврейлердин арасында Менухинди кескин айыптоодо. Анын сабырдуулугу аларга чыккынчылык болуп көрүнөт. Ага болгон кастыктын канчалык чоң болгонун анын бир нече жылдар бою Израилге кирүүсүнө уруксат берилбегени менен баалоого болот.

Менухиндин концерттери Израилде Дрейфустун иши сыяктуу улуттук проблемага айланды. Акыры 1950-жылы ал жерге келгенде, Тель-Авив аэродромундагы эл аны муздак жымжырттык менен тосуп алышкан жана анын мейманкана бөлмөсүн шаар боюнча коштоп жүргөн куралдуу полиция кайтарып турган. Менухиндин аткаруусу, анын жакшылыкка, жамандыкка каршы күрөшкө чакырган музыкасы гана бул кастыкты талкалады. 1951-1952-жылдары Израилде болгон экинчи гастролунан кийин сынчылардын бири: «Менухин сыяктуу сүрөтчүнүн оюну атеистти да Кудайга ишендире алат»,— деп жазган.

Менухин 1952-жылдын февраль жана март айларын Индияда өткөргөн, ал жерде Джавахарлар Неру жана Элеонора Рузвельт менен жолугушкан. Өлкө аны таң калтырды. Ал анын философиясына, йогдордун теориясын изилдөөгө кызыккан.

50-жылдардын экинчи жарымында көптөн бери топтолгон кесиптик оору байкаларлык түрдө ачыла баштады. Бирок, Менухин өжөрлүгү менен ооруну жеңүүгө аракет кылат. Жана утат. Албетте, анын оң колу анча туура эмес. Биздин алдыбызда чыныгы физикалык калыбына келтирүү эмес, эрктин ооруну жеңгенинин мисалы турат. Бирок Менухин - Менухин! Анын жогорку көркөм шыктануусу ар дайым оң колду, техниканы – дүйнөдөгү бардык нерсени унутуп коёт. Анан, албетте, Галина Баринова 1952-жылы СССРге Менухиндин гастролунан кийин мындай деп жазган: «Менухиндин шыктанган өйдө-ылдыйлары анын руханий келбетинен ажырагыс нерседей көрүнөт, анткени жан дүйнөсү назик жана таза сүрөтчү гана жасай алат. Бетховендин жана Моцарттын чыгармачылыгынын тереңине кирүү».

Менухин бизин юрдумыза онун концерт партнясы болан эжеси Хевсиба билен гелди. Алар соната кечелерин беришти; Йехуди симфониялык концерттерде да ойногон. Москвада ал Москванын камералык оркестринин жетекчиси, атактуу советтик скрипкачы Рудольф Баршай менен достук мамиледе болгон. Менухин менен Баршаи бул ансамблдин коштоосунда Моцарттын скрипка жана альт үчүн симфониялык концертин аткарышты. Программада ошондой эле Моцарттын «Бах концерти» жана «Д-мажор» дивертименти камтылган: «Менухин өзүнөн ашып кетти; улуу музыка жасоо уникалдуу чыгармачылык табылгалар менен толукталды.

Менухиндин энергиясы таң калыштуу: ал узак гастролдорду жасайт, Англияда жана Швейцарияда жыл сайын музыкалык фестивалдарды уюштурат, дирижёрлук кылат, педагогика менен алектенүүгө ниеттенүүдө.

Уинтроптун макаласында Менухиндин сырткы көрүнүшү толук сүрөттөлгөн.

«Чоң, кызыл чачтуу, көк көздүү, жаш баладай жылмайып, жүзүндө үкү бир нерсе бар, ал жөнөкөй адамдын элесин берет жана ошол эле учурда татаал эмес. Ал англисче, кылдаттык менен тандалган сөздөр менен сүйлөйт, акцент менен америкалыктардын көбү британча деп эсептейт. Эч качан ачуусу келбейт, ачуу сөздөрдү сүйлөбөйт. Анын айлана-чөйрөгө болгон мамилеси камкор сылык-сыпаалык менен жөнөкөй сылык-сыпаалыктын айкалышы сыяктуу көрүнөт. Татынакай айымдарды ал «сулуу айымдар» деп атап, чогулушта сүйлөгөндө тарбиялуу адамдын токтоолугу менен кайрылат. Менухиндин жашоонун кээ бир баналдык аспектилеринен талашсыз алыстап кеткени көптөгөн досторун аны Буддага окшоштурууга түрттү: чындыгында, анын убактылуу жана убактылуу бардык нерселерге зыян келтирүүчү түбөлүктүү мааниге ээ болгон суроолор менен алек болушу аны курулай дүйнө иштеринде укмуштуудай унутчаактыкка түртөт. Муну жакшы билген аялы жакында Грета Гарбо ким экенин сылык сураганда таң калган жок.

Менухиндин экинчи аялы менен жеке жашоосу абдан бактылуу өнүккөн окшойт. Ал көбүнчө саякаттарда аны коштоп жүрөт, ал эми чогуу жашоосунун башында, ал жөн гана ансыз эч жакка барган эмес. Эске салсак, ал биринчи баласын жолдон – Эдинбургдагы фестивалда төрөгөн.

Бирок Уинтроптун сүрөттөмөсүнө кайрылып: «Көпчүлүк концерттик артисттер сыяктуу эле, Менухин да зарылчылыктан улам түйшүктүү жашоо өткөрөт. Анын англис аялы аны "скрипка музыкасын таратуучу" деп атайт. Анын Сан-Францискодон жүз километр түштүктөгү Лос-Гатос шаарынын жанындагы дөңсөөлөрдүн арасында жайгашкан жана абдан таасирдүү үйү бар, бирок ал үйүндө жылына бир же эки жумадан ашык убакыт өткөрөт. Анын эң типтүү жери – бул океандагы пароходдун кабинасы же Пулман унаасынын купеси, ал дээрлик үзгүлтүксүз концерттик турлар учурунда ээлейт. Аялы жанында болбогондо, ал кандайдыр бир ыңгайсыздыкты сезип, Пулман купесине кирет: балким, ага бир нече жүргүнчүлөр үчүн арналган орунду ээлөө уятсыз көрүнөт. Ал эми өзүнчө бөлүм ага бир нече жыл мурун жактоочу болуп калган йога боюнча чыгыш окуулары тарабынан белгиленген ар кандай физикалык көнүгүүлөрдү аткарууга ыңгайлуураак. Анын ою боюнча, бул көнүгүүлөр анын ден соолугуна түздөн-түз байланыштуу, сыягы, мыкты жана анын маанайы, сыягы, тынч. Бул көнүгүүлөрдүн программасына күн сайын он беш же он эки мүнөт башыңызда туруу, укмуштуудай булчуңдардын координациясына байланышкан бардык шарттарда, термелүүчү поездде же бороон учурунда пароходдо, адамдан тыш чыдамкайлыкты талап кылган эрдик кирет.

Менухиндин жүгү өзүнүн жөнөкөйлүгү жана анын көптөгөн турларынын узактыгын эске алганда, анын тартыштыгы менен таң калтырат. Ал ич кийим салынган эки эски чемодандан, спектаклдерге жана жумушка арналган костюмдардан, кытай философу Лао Цзунун «Дао окуулары» деген өзгөрүлбөс томунан жана бир жүз элүү миң долларлык эки страдиварии бар чоң скрипка кутусунан турат; ал дайыма аларды Pullman сүлгү менен сүртөт. Эгер ал үйдөн жаңы эле чыгып кеткен болсо, анын багажында бир себет куурулган тоок эти жана жемиш болушу мүмкүн; Лос-Гатостун жанында күйөөсү Йехудинин атасы менен бирге жашаган апасынын баары мээримдүүлүк менен мом кагазга оролгон. Менухин тамактануучу вагондорду жактырбайт жана поезд кайсы бир шаарда аздыр-көптүр токтоп калганда, диеталык тамак-аш күркөлөрүн издеп чыгат, ал жерде сабиз жана сельдерей ширесин көп жейт. Эгерде дүйнөдө Менухинди скрипкада ойноодон жана бийик идеялардан да кызыктырган нерсе бар болсо, анда булар тамактануунун суроолору: жашоону органикалык бир бүтүн катары кароо керек экенине бекем ишенген ал бул үч элементти акыл-эсинде бириктире алат. .

Мүнөздөөнүн аягында Уинтроп Менухиндин кайрымдуулугуна токтолот. Концерттерден түшкөн кирешеси жылына 100 доллардан ашканын белгилеп, ал бул сумманын көбүн бөлүштүрөрүн жана мунун Кызыл Крест уюмуна, Израилдин жөөттөрүнө, немис концлагерлеринде жабыр тарткандарга жардам берүү максатында өткөргөн кайрымдуулук концерттерине кошумча экенин жазган. Англиядагы, Франциядагы, Бельгиядагы жана Голландиядагы кайра куруу иштери.

«Ал концерттен түшкөн каражатты өзү аткарган оркестрдин пенсиялык фондуна көп которот. Анын искусствосу менен дээрлик бардык кайрымдуулук максаттарында кызмат кылууга даярдыгы ага дүйнөнүн көптөгөн өлкөлөрүндөгү адамдардын ыраазычылыгына ээ болду - Ардактуу Легион жана Лотарингия Крести менен кошо бүтүндөй бир кутуча ордендер.

Менухиндин адамдык жана чыгармачылык образы айкын. Аны буржуазиялык дүйнөнүн музыканттарынын ичинен эң улуу гуманисттердин бири деп атоого болот. Бул гуманизм биздин кылымдын дүйнөлүк музыкалык маданиятында анын өзгөчө маанисин аныктайт.

Л. Раабен, 1967

Таштап Жооп