Владимир Ашкеназы (Владимир Ашкеназы) |

Владимир Ашкеназы

Жакшы беш он жылдыктын ичинде Владимир Ашкенази өз муунунун эң атактуу пианисттеринин бири болгон. Анын көтөрүлүшү өтө тез болгон, бирок ал эч кандай кыйынчылыксыз болгон: чыгармачылык шектенүү мезгили болгон, ийгиликсиздиктер менен алмашкан. Бирок бул чындык: 60-жылдардын башында рецензенттер анын искусствосун баалоого эң талап кылынган критерийлер менен кайрылышкан, көбүнчө аны таанылган жана бир топ кадыр-барктуу кесиптештери менен салыштырышкан. Ошентип, «Советская музыка» журналында анын Мусоргскийдин «Көргөзмөдөгү сүрөттөрдү» чечмелөөсүнө төмөнкүдөй мүнөздөмөлөрдү окууга болот: «С.Рихтердин «Сүрөттөрүнүн» шыктанган үнү эсте каларлык, Л.Обориндин чечмелөө мааниси зор жана кызыктуу. В.Ашкеназы өзүнчө эле жаркыраган композицияны ачып, аны асыл токтоолук, мазмундуу жана деталдарды филиграндык бүтүрүү менен ойнойт. Түстөрдүн байлыгы менен идеянын биримдиги жана бүтүндүгү сакталган.

Бул сайттын беттеринде ар кандай музыкалык сынактар ​​мезгил-мезгили менен айтылып келет. Аттиң, каалайбызбы, каалабайбызбы – алар бүгүнкү күндө таланттарды жайылтуунун негизги куралына айланганы, чындап эле атактуу артисттердин көбүн таанытканы табигый көрүнүш. Бул жагынан Ашкеназинин чыгармачылык тагдыры мүнөздүү жана таң калыштуу: ал үч, балким, биздин замандын эң абройлуу жана татаал сынактарынан ийгиликтүү өтүүгө жетишкен. Варшавадагы экинчи сыйлыктан кийин (1955) Брюсселдеги Ханыша Елизавета (1956) жана Москвадагы П.И.Чайковский атындагы сынакта (1962) эң жогорку сыйлыктарды алган.

Ашкеназинин укмуштуудай музыкалык таланты абдан эрте байкалып, үй-бүлөлүк салт менен байланыштуу болгон. Владимирдин атасы - эстрадалык пианист Давид Ашкенази, ушул күнгө чейин СССРде кеңири белгилүү, өз ишинин биринчи класстагы чебери, анын виртуоздугу ар дайым суктанууну туудурган. Тукум куучулукка эң сонун даярдык кошулуп, алгач Владимир Борбордук музыкалык мектепте мугалим Анаила Сумбатяндан, андан кийин Москва консерваториясында профессор Лев Оборинден окуган. Эгерде ал аткарууга туура келген уч конкурстун ар биринин программасы канчалык татаал жана бай болгонун эстесек, ал консерваторияны бутургенге чейин пианисттин ете кенен жана ар турдуу репертуарды ездештургендугу айкын болот. Ошол алгачкы мезгилде ал кумарларды аткаруунун универсализми менен айырмаланган (бул сейрек эмес). Кандай болгон күндө да, Шопендин лирикасы Прокофьевдин сонаталарынын экспрессиясы менен абдан органикалык айкалышкан. Жана кандай интерпретациялоодо болбосун, жаш пианистке мүнөздүү сапаттар дайыма көрүнүп турат: жарылуучу импульсивдүүлүк, рельефтүүлүк жана фразалардын томпоктугу, үн түсүнүн курч сезими, өнүгүү динамикасын, ой кыймылын сактоо жөндөмү.

Албетте, мунун бардыгына эц сонун техникалык жабдуулар кошулду. Анын манжаларынын астында пианино текстурасы дайыма өзгөчө тыгыз, каныккан көрүнгөн, бирок ошол эле учурда кичинекей нюанстар угуу үчүн жоголгон эмес. Бир сөз менен айтканда, 60-жылдардын башында чыныгы устат болгон. Ал эми сынчылардын көңүлүн бурду. Сынчылардын бири мындай деп жазган: «Ашкенази жөнүндө айтсак, адатта анын виртуоздук маалыматтарына суктанышат. Чынында эле, ал акыркы мезгилде тараган сөздүн бурмаланган маанисинде эмес (көп түрдөгү үзүндүлөрдү таң калыштуу түрдө тез ойноо жөндөмү) эмес, чыныгы маанисинде көрүнүктүү виртуоз. Жаш пианист феноменалдуу шамдагай жана күчтүү, мыкты үйрөтүлгөн манжаларга ээ гана болбостон, ал пианино үнүнүн ар түрдүү жана кооз палитрасында эркин сүйлөйт. Түпкүлүгүндө бул өзгөчөлүк бүгүнкү Владимир Ашкеназиге да тиешелүү, ошол эле учурда ага бир гана, балким, жылдар бою пайда болгон эң маанилүү өзгөчөлүк: көркөмдүк, көркөм жетилүү жетишпейт. Пианист жыл өткөн сайын алдына тайманбастык менен олуттуу чыгармачылык милдеттерди коюп, Шопендин, Листин интерпретациясын өркүндөтүүнү улантууда, Бетховен менен Шуберттин пьесаларын уламдан-улам жакшыртып, Бах менен Моцарттын, Чайковскийдин жана Рахманиновдун чыгармаларында да оригиналдуулугу жана масштабдуулугу менен багындырып жатат. , Брамс жана Равел…

1961-жылы ал учун эсте каларлык Чайковский атындагы экинчи конкурстун алдында. Владимир Ашкеназы ошол кезде Москва консерваториясында стажер болгон жаш исландиялык пианист Софи Йоханнсдоттир менен таанышты. Көп өтпөй алар жубайлар болуп, эки жылдан кийин жубайлар Англияда отурукташкан. 1968-жылы Ашкенази Рейкьявикте отурукташып, Исландиянын жарандыгын кабыл алган, он жылдан кийин Люцерн анын негизги “резиденциясына” айланган. Бул жылдар бою ал барган сайын күчөгөн концерттерди берүүсүн улантууда, дүйнөнүн эң мыкты оркестрлери менен ойноп, пластинкаларга көп жаздырат - жана бул рекорддор абдан кеңири жайылды. Алардын арасында, балким, Бетховен менен Рахманиновдун бардык концерттеринин, Шопендин пластинкаларынын жазуулары өзгөчө популярдуу.

1981-жылдардын ортосунан тартып азыркы пианизмдин таанылган чебери бир катар кесиптештери сыяктуу эле экинчи кесипти – дирижерлукту ийгиликтүү өздөштүргөн. Азыртадан эле 1987-жылы, ал Лондон филармониясынын оркестринин биринчи туруктуу конок дирижёру болуп, азыр көптөгөн өлкөлөрдө подиумда чыгып жүрөт. 1994-XNUMX-жылдары Королдук филармониянын дирижёру, ошондой эле Кливленд симфониялык оркестрин, Берлин радиосунун оркестрин жетектеген. Бирок ошол эле учурда ашкеназиялык пианисттин концерттери сейрек болуп, көрүүчүлөрдүн мурдагыдай зор кызыгуусун туудурбайт.

1960-жылдардан бери Ашкенази ар кандай рекорддук фирмалар үчүн көптөгөн жаздырууларды жасаган. Шопендин, Рахманиновдун, Скрябиндин, Брамстын, Листтин бардык фортепианолук чыгармаларын, ошондой эле Прокофьевдин беш пианино концертин аткарып, жаздырган. Ашкенази классикалык музыка аткаруу үчүн Грэмми сыйлыгынын жети жолку лауреаты. Ал кызматташкан музыканттардын арасында Итжак Перлман, Георг Солти бар. Ар кандай оркестрлер менен дирижёр катары Сибелиустун, Рахманиновдун, Шостаковичтин бардык симфонияларын аткарып, жаздырган.

Ашкеназинин «Чек арадан тышкары» автобиографиялык китеби 1985-жылы жарык көргөн.