Ренато Брусон (Ренато Брусон) |

Ренато Брусон

Ренато Брузон, эң белгилүү италиялык баритондордун бири, 2010-жылдын январь айында XNUMX-жылы туулган күнүн белгилейт. Кырк жылдан ашык убакыттан бери аны коштоп келген коомчулуктун ийгилиги, тилектештиги таптакыр татыктуу. Брузон, Эсте шаарынын тургуну (Падуага жакын жерде, ушул күнгө чейин өзүнүн туулган шаарында жашайт) Вердидин эң мыкты баритондорунун бири болуп эсептелет. Анын Набукко, Чарльз V, Макбет, Риголетто, Саймон Бокканегра, Родриго, Яго жана Фальстафф кемчиликсиз жана легенда чөйрөсүнө өткөн. Ал Доницетти-Кайра жаралууга унутулгус салым кошкон жана камералык аткарууга көп көңүл бурат.

Ренато Брузон баарынан мурда өзгөчө вокалист. Ал биздин замандын эң улуу “белкантисти” деп аталат. Брузондун тембрин акыркы жарым кылымдагы эң кооз баритон тембрлеринин бири катары кароого болот. Анын үн чыгаруусу кынтыксыз жумшактыгы менен айырмаланат, ал эми фразасы чыныгы чексиз эмгекти жана кемчиликсиздикти сүйүүнү билдирет. Бирок Брузон Брузонду башка улуу үндерден айырмалап турган нерсе — анын аристократиялык акценти жана жарашыктуулугу. Брузон сахнада падышалардын жана иттердин, маркиздердин жана рыцарлардын фигурасын чагылдыруу үчүн жаралган: анын тарыхында чындап эле Эрнаниде Император Чарльз Бешинчи жана "Сүйүктүү" тасмасында Король Альфонсо, "Эки Фоскариде" жана Додж Симон Бокканеградагы Додж Франческо Фоскари бар. ошол эле аталыштагы операда, Дон Карлостогу Маркиз Родриго ди Поса, Набукко менен Макбетти айтпаганда да. Ренато Брузон өзүн "Симон Бокканегрдеги" кадыр-барктуу сынчылардын көз жашын "чыгарып" алган же "Фалстафф" тасмасындагы башкы ролдо күлүүнү мүмкүн эмес кылган жөндөмдүү жана таасирдүү актер катары көрсөттү. Бирок Брузон чыныгы искусствону жаратат жана эң негизгиси өзүнүн үнү менен чыныгы ырахат тартуулайт: бүт диапазон боюнча паста, тегерек, бирдей. Көзүңүздү жумуп же сахнадан алыстап карасаңыз болот: Набукко менен Макбет жалгыз ырдагандын аркасында ички көзүңүзгө тирүү болуп көрүнөт.

Брузон өзүнүн кичи мекени Падуада окуган. Анын дебюту 1961-жылы, ырчы отуз жашка чыкканда, көптөгөн жаш ырчыларга орун берген Сполетодогу Эксперименталдык опера театрында Вердинин “ыйык” ролдорунун биринде: Ил троватореде Граф ди Луна болгон. Брусондун карьерасы тез жана бактылуу болгон: 1968-жылы Нью-Йорктогу Метрополитен операсында ошол эле ди Луна менен Энрико Люсия ди Ламмермурда ырдаган. Үч жылдан кийин Брузон Ла Скала сахнасына чыгып, Линда ди Шамуниде Антонионун ролун ойногон. Өмүрүн музыкасына арнаган эки автор, Доницетти жана Верди чечмелеп, бат эле чечишти, бирок Брузон кырк жылдык сызыктан өтүп, Верди баритону катары түбөлүк атак-даңкка ээ болду. Чыгармачылыгынын биринчи бөлүгү Доницеттинин рециталдарына жана операларына арналган.

Доницетти операларынын тизмеси анын "трек рекордундагы" саны боюнча укмуштуудай: Белисариус, Катерина Корнаро, Герцог Альба, Фауста, Сүйүктүү, Джемма ди Верги, Полевкт жана анын французча версиясы "Шейиттер", "Линда ди Шамуни", «Люсия ди Ламмермур», «Мария ди Роган». Мындан тышкары, Брузон Глюк, Моцарт, Саккини, Спонтини, Беллини, Бизе, Гуно, Массенет, Маскани, Леонкавалло, Пуччини, Джордано, Пицетти, Вагнер жана Ричард Штраус, Меноттинин операларында ойногон, ошондой эле Чайковскийдин «Евгений Онегинде» ырдаган. Прокофьевдин монастырдагы кудалашуу». Анын репертуарындагы эң сейрек опера Гайдндын «Чөлдүү арал» операсы. Ал азыр символу болгон Верди ролдоруна Брузон жай жана табигый түрдө жакындады. XNUMX-жылдары бул диапазондо ультра бийик, дээрлик тенордук "А" бар, абдан ачык түстүү, укмуштуудай кооз лирикалык баритон болгон. Доницетти менен Беллининин элегиялык музыкасы (ал пуританилерде көп ырдаган) анын "белкантиста" катары табиятына туура келген. Жетимишинчи жылдарда Вердинин «Эрнани» романындагы Бешинчи Карлдын кезеги келди: Брузон акыркы жарым кылымда бул ролдун эң мыкты аткаруучусу деп эсептелет. Башкалар ал сыяктуу жакшы ырдаса болмок, бирок ага окшоп сахнада жаш рыцарларды эч ким чагылдыра алган жок. Ал жетилгендикке, адамдык жана көркөмдүккө жакындаган сайын Брусондун үнү борбордук регистрде күчтүүрөөк болуп, драмалык түскө ээ болду. Доницеттинин операларында гана ойногон Брузон чыныгы эл аралык карьера жасай алган эмес. Опера дүйнөсү андан Макбет, Риголетто, Яго күткөн.

Брузондун Верди баритон категориясына өтүшү оңой болгон жок. Коомчулуктун сүймөнчүлүгүнө ээ болгон атактуу «Кыйкырык ариялары» менен верист опералары Вердинин операларынын аткарылышына чечүүчү таасирин тийгизген. XNUMX-жылдардын аягынан XNUMX-жылдардын ортосуна чейин операнын сахнасында катуу үндүү баритондор үстөмдүк кылган, алардын ырдаганы тиш кычыратканга окшош. Скарпия менен Риголеттонун айырмасы такыр унутулуп, элдин аң-сезиминде апыртылган катуу, верист духунда “кежир” ырдоо Вердинин каармандарына абдан ылайыктуу. Верди баритонуна карабастан, бул үн терс каармандарды сүрөттөө үчүн чакырылса да, өзүнүн токтоолугун жана ырайымын эч качан жоготпойт. Ренато Брузон Вердинин каармандарын баштапкы вокалдык көрүнүшүнө кайтаруу миссиясын өзүнө алды. Ал көрүүчүлөрдү анын баркыт үнүн, кынтыксыз вокалдык линиясын угууга, жиндиге чейин сүйгөн жана таанылгыс «ырдашкан» Вердинин операларына карата стилдик тууралык жөнүндө ойлонууга мажбурлаган.

Риголетто Брузона карикатурадан, адепсиздиктен жана жалган пафостон таптакыр алыс. Жашоодо да, сахнада да Падуа баритонуна мүнөздүү болгон тубаса кадыр-барк чиркин жана азап тарткан Вердинин баатырынын мүнөзүнө айланат. Анын Риголетто аристократ окшойт, белгисиз себептерден улам башка коомдук катмардын мыйзамдары боюнча жашоого аргасыз болгон. Брузон заманбап көйнөк сыяктуу кайра жаралуу костюмун кийет жана эч качан буфондун кемчилигине басым жасабайт. Ырчылардын, атүгүл атактуулардын да бул ролдо кыйкырып, дээрлик истерикалык айтышка, үндөрүн зордоп жибергенин угасың! Көп учурда мунун баары Rigoletto үчүн абдан ылайыктуу көрүнөт. Бирок физикалык күч, өтө ачык драмадан чарчоо Ренато Брузондон алыс. Ал үн линиясын кыйкырып эмес, мээримдүүлүк менен жетектейт жана эч качан себепсиз айтышка барбайт. Ал кызын кайтарууну талап кылган атанын айласыз кыйкырыктарынын артында түпсүз азап бар экенин, аны дем алуу менен жетектеген кемчиликсиз үн линиясы гана жеткире алаарын ачык айтат.

Брузондун узак жана даңктуу карьерасынын өзүнчө бир бөлүмү Вердинин Симон Бокканегра экени талашсыз. Бул Буссет генийинин популярдуу чыгармаларына кирбеген "оор" опера. Брусон ролго өзгөчө сүйүү көрсөтүп, аны үч жүздөн ашык жолу аткарган. 1976-жылы ал биринчи жолу Симонду Пармадагы Regio театрында ырдаган (анын көрүүчүлөрүнүн талабы ойго келбей тургандай). Залда отурган сынчылар Вердинин бул татаал жана популярдуу эмес операсында анын аткарганы тууралуу шыктануу менен айтышты: «Башкы каарман Ренато Брузон болду... аянычтуу тембр, эң сонун фраза, аристократия жана каармандын психологиясына терең кириш – мунун баары мени таң калтырды. . Бирок Брузон актер катары Амелия менен болгон сахналарында көрсөткөндөй кемчиликсиздикке жете алат деп ойлогон эмесмин. Бул чындап эле дог менен ата, сулуу жана абдан асыл, сөзү азап менен үзүлүп, бети титиреп, азап чегип турган. Ошондо мен Брузонго жана дирижер Риккардо Чейллиге (ал кезде жыйырма үч жашта болчумун) дедим: «Сен мени ыйлаттың. А сен уялбайсыңбы?» Бул сөздөр Родольфо Селеттиге таандык жана ага киришүүнүн кереги жок.

Ренато Брузондун чоң ролу - Фальстафф. Шекспирдик семиз киши Падуадан келген баритонду туура жыйырма жыл коштоп жүрөт: ал бул ролдо дебютту 1982-жылы Лос-Анжелесте Карло Мария Жулининин чакыруусу менен жасаган. Шекспирдин текстин жана Вердинин Бойто менен кат алышуусунун үстүнөн көп саат окуу жана ой жүгүртүү бул укмуштуудай жана куу сүйкүмдүүлүккө толгон мүнөздү жаратты. Брузон физикалык жактан реинкарнацияланышы керек болчу: ал көп саат бою жасалма курсак менен басып, жакшы шарапка болгон кумарлануу менен бышып жетилген азгыргыч сэр Джондун туруксуз басканын издеп жүрдү. Фальстафф Брузона Бардольф, Пистол сыяктуу шылуундар менен такыр эле жолго чыкпаган, алардын айланасында аларга азырынча барактарды бере албагандыктан гана чыдаган чыныгы мырза болуп чыкты. Бул чыныгы «мырза», анын толук табигый жүрүм-туруму анын аристократиялык тамырын ачык көрсөтүп турат жана анын сабырдуу өзүнө болгон ишеними бийик үнгө муктаж эмес. Мындай жаркыраган интерпретация каармандын жана аткаруучунун инсандыгынын дал келиши эмес, талыкпаган эмгектин негизинде жараларын биз жакшы билебиз да, Ренато Брузон Фальстаффтын майлуу көйнөкчөн жана короз сымал кийиминде төрөлгөндөй туюлат. Бирок, Фальстаффтын ролунда Брусон эң сонун жана кемчиликсиз ырдайт жана эч качан легатону курмандыкка чалбайт. Залдагы күлкү актердук чеберчиликтен эмес (Фальстаффта ал сулуу, чечмелөө оригиналдуу болсо да) эмес, атайылап фраза айтуудан, экспрессивдүү артикуляциядан жана так дикциядан келип чыгат. Кадимкидей эле каарманды элестетүү үчүн Брусонду угуу жетиштүү.

Ренато Брузон, балким, ХХ кылымдын акыркы "асыл баритону" болуп саналат. Заманбап италиялык опера сахнасында мыкты даярдыгы жана бычактай соккон вокалдык мындай түрдүн ээлери көп: Антонио Сальвадори, Карло Гуэлфи, Витторио Вителлинин ысымдарын атасак жетиштүү. Бирок аристократия жана көрктүүлүгү жагынан алардын бири да Ренато Брузонго тең келе албайт. Эсте баритон жылдыз эмес, котормочу, триумфер, бирок ашыкча жана адепсиз ызы-чуусуз. Кызыкчылыктары кенен, репертуары опера менен эле чектелбейт. Брузондун италиялык экени кандайдыр бир деңгээлде аны улуттук репертуарда аткарууга "сүйлөдү". Мындан тышкары, Италияда операга болгон кызыгуу жана концерттерге сылык кызыгуу бар. Ошого карабастан, Ренато Брузон камералык аткаруучу катары татыктуу атакка ээ. Башка контекстте ал Вагнердин ораторияларында жана операларында ырдап, балким, Лидер жанрына басым жасамак.

Ренато Брузон өзүнө эч качан көздөрүн ала качууга, обондорду "бүттүрүүгө" жана партитурада жазылгандан узунураак укмуш ноталарда калууга эч качан жол берген эмес. Бул үчүн операнын «чоң сенььери» чыгармачылык узак өмүр менен сыйланган: жетимишке жакын жашында ал Вена операсында Жермонду мыкты ырдап, техниканын жана дем алуунун кереметтерин көрсөткөн. Доницетти менен Вердинин каармандарын интерпретациялагандан кийин, Эстеден чыккан баритон үнүнүн тубаса кадыр-баркын жана өзгөчө сапаттарын эске албаганда, бул ролдорду эч ким аткара албайт.