Орто кылымдык перделер |
Орто кылымдагы тепкичтер, туурараак чиркөө перделери, чиркөө тондору
лат. моди, тони, тропи; Герман Кирхентёне, Кирхентонартен; French modes gregoriens, tons ecclesiastiques; Англис чиркөө режимдери
Батыш Европанын профессионалдык (ч. Арр. чиркөө) музыкасынын негизин түзгөн сегиз (Кайра жаралуу доорунун аягында он эки) монодик режимдердин аталышы. орто кылымдар.
Тарыхый жактан алганда, S. l. белгилөөнүн 3 системасы:
1) номерленген буу бөлмөсү (эң эски; режимдер латынча грек цифралары менен белгиленет, мисалы, protus – биринчи, deuterus – экинчи ж.
2) сандык жөнөкөй (режимдер рим цифралары же латын цифралары менен белгиленет – I ден VIIIге чейин; мисалы, примус тон же I, секундус тонеус же II, тертиус тон же III ж.б.);
3) номиналдык (номинативдик; гректердин музыкалык теориясы боюнча: дорий, гиподори, фригия, гипофриг ж. б.). Сегиз S. л үчүн консолидацияланган аталыш системасы:
I – дорийский – protus authenticus II – Hypodorian – protus plagalis III – Phrygian – authentic deuterus IV – hypophrygian – deuterus plagalis V – лидийский – authentic tritus VI – Hypolydian – tritus plagalis VII – Mixolydian – tetrardus authenticus VII – миколидиялык – tetrardus authenticus VII – hypophrygian
Негизги модалдык категориялар С. л. – финалис (акыркы тон), амбитус (күүлөрдүн көлөмү) жана – псалмодияга байланышкан обондордо, – реперкуссия (ошондой эле тенор, туба – кайталоо тон, псалмодия); мындан тышкары С.л-дагы обондор. көбүнчө белгилүү бир мелодиялык менен мүнөздөлөт. формулалар (забур обонунан келип чыккан). Финалдын, амбитустун жана реперкуссиянын катышы ар бир С.лдин структурасынын негизин түзөт:
Мелодич. формулалар С. л. забурда мелодиялык (забур обондору) – инициация (баштапкы формула), finalis (акыркы), медианты (орто каденция). мелодиялык үлгүлөрү. формулалар жана обондор С. л .:
Гимн "Ave maris Stella".
Офертори "Мен тереңден ыйладым."
Антифон "Жаңы осуят".
Hallelujah жана аят "Laudate Dominum".
Акырындык менен "Алар көрүштү".
Массалык «Пасхальный сезондун» Кириэ элесону.
Өлгөндөр үчүн Масса, түбөлүк эс кирет.
С.л.нын мүнөздөмөлөрүнө. дифференциацияларды да камтыйт (лат. differentiae tonorum, diffinitiones, varietates) – каденциялык мелодиялык. алты муундуу корутундуга туура келген антифоналдык псалмодиянын формулалары. деген сөз. “Кичинекей доксология” (seculorum amen – “жана түбөлүк жана түбөлүк оомийин”), адатта үнсүздөрдү калтыруу менен белгиленет: Euouae.
Массалык Кудайдын Козусу "Келиши жана орозо күндөрү".
Дифференциациялар забур аятынан кийинки антифонго өтүү катары кызмат кылат. Мелодиялык жактан дифференциация забур обондорунун финалдарынан алынган (ошондуктан забур обондорунун финалдары да айырмачылыктар деп аталат, караңыз: “Antiphonale monasticum pro diurnis horis…”, Tornaci, 1963, б. 1210-18).
Антифон «Жарнамалык чоң», VIII Г.
Светтик жана элдик. Орто кылымдардын (айрыкча, Кайра жаралуу доорунун) музыкасында, сыягы, ар дайым башка режимдер болгон («С. л.» деген терминдин так эместиги – алар бардык орто кылымдар музыкасына эмес, негизинен чиркөө музыкасына мүнөздүү, ошондуктан, "чиркөө режимдери", "чиркөө обондору" деген термин туурараак). Бирок, алар музыкалык жана илимий мааниге ээ эмес. чиркөөнүн таасири астында болгон адабият. Ж.де Грохео («De musica», 1300-ж.) светтик музыка (cantum civilem) чиркөөнүн мыйзамдары менен «жакшы тил табыша албайт» деп белгилеген. перделер; Глареан («Додекахордон», 1547) иондук режим болжол менен бар деп эсептеген. 400 жыл. Бизге чейин жеткен эң байыркы орто кылымдарда. светтик, литургиялык эмес обондор кездешет, мисалы, пентатоникалык, иондук режим:
Петир жөнүндө немис ыр. Con. 9-к.
Кээде, мисалы, григориан ырында иондук жана эолдук режимдер (табигый негизги жана минорлорго туура келет) да кездешет. "In Festis solemnibus" (Kyrie, Gloria, Sanctus, Agnus Dei, Ite missa est) бүт монодикалык массасы XI, башкача айтканда, иондук фретте жазылган:
«Салтанаттуу тойлордо» деген массанын Кирие элеисону.
Серде гана. 16-кылымда («Додекахордон» Глареананы караңыз) С.л. системасында. Дагы 4 перде кошулду (ошентип 12 лода бар). Жаңы перделер:
Царлинода («Dimostrationi Harmoniche», 1571, «Le Istitutioni Harmoniche», 1573) жана кээ бир французча. жана немис. 17-кылымдын музыканттары башка таксономия он эки С.л. Glarean менен салыштырганда берилет. Царлинода (1558):
G. Зарлино. «Гармоникалык институттар», IV, бөлүм. 10.
У М. Мерсенна («Универсал гармония», 1636—37):
Мен тынчсызданып жатам - чыныгы. Дориан (s-s1), II режим – плагал субдориан (g-g1), III фрет – анык. Фригия (d-d1), IV моду – плагал суб-фригиялык (Аа), V — анык. Лидия (e-e1), VI - Plagal Sublydian (Hh), VII - анык. миксолидиан (f-f1), VIII – плагал гипомиксолидиан (c-c1), IX – анык. гипердордук (g-g1), X – плагал суб-гипердордук (d-d1), XI – анык. гиперфригиялык (а-а1), XII – плагал субгиперфригиялык (e-e1).
Ар бирине С.л. өзүнүн конкреттүү билдирүүсүн берди. мүнөз. Чиркөөнүн көрсөтмөлөрүнө ылайык (өзгөчө алгачкы орто кылымдарда) музыка денелик, «дүйнөлүк» бардык нерседен ажырап, күнөөкөр жандарды рухий, асмандагы, христиандык кудайлыкка көтөрүшү керек. Ошентип, Климент Александриялык (болжол менен 150 – 215-ж.) байыркы, бутпарастык фригия, лидия жана дориандык «номдорго» «жаңы гармониянын түбөлүк обонун, Кудайдын номасын» жактап, «аялдык обондорго» жана « боздогон ыргактары», -ры «жанды бузуп», «рухий кубанычтын пайдасына», «мүнөзүн эркелетип, колго түшүрүү үчүн» комостун «тамашасына» тартуу. Ал «гармонияларды (б.а. режимдерди) катуу жана таза кармоо керек» деп эсептеген. Мисалы, Дориан (чиркөө) режими көбүнчө теоретиктер тарабынан салтанаттуу, улуу катары мүнөздөлөт. Гвидо д'Арезцо «6-нын мээримдуулугу», «7-чинин кепчулук» перделери женунде жазат. Моддордун экспрессивдүүлүгүн сыпаттоо көбүнчө деталдуу, колориттүү берилет (мүнөздөмөлөрү китепте берилген: Ливанова, 1940, 66-б; Шестаков, 1966, 349-б.), бул модалдык интонациянын жандуу кабыл алынганын көрсөтөт.
Тарыхый жактан С.л. чиркөөнүн перделер системасынан келип чыкканы шексиз. Византиянын музыкасы - деп аталган. октоиха (осмос; грекче oxto – сегиз жана nxos – үн, режим), мында 8 режим бар, 4 жупка бөлүнгөн, оригиналдуу жана плагал деп белгиленген (грек алфавитинин биринчи 4 тамгасы, тартипке барабар: I – II – III – IV) жана грек тилинде да колдонулат. режимдин аталыштары (Дориан, Фригия, Лидия, Миксолид, Гиподори, Гипо-Фригия, Гиполидия, Гипомиксолидиан). Византия чиркөөлөрүн системалаштыруу. frets Дамасктык Иоаннга таандык (1-кылымдын 8-жарымы; караңыз Осмос). Византиянын, Россиянын жана Батыш Европанын модалдык системаларынын тарыхый генезиси жөнүндө маселе. С.л., бирок, кошумча изилдөөлөрдү талап кылат. Музалар. алгачкы орто кылымдын теоретиктери (6-8-кылымдын башы) жаңы модалар (Боэций, Кассиодор, Севильялык Исидор) жөнүндө али айтыла элек. Алар биринчи жолу трактатта эскерилет, анын фрагменти М.Герберт (Герберт Скрипторес, I, 26-27-б.) Флаккус Алкуиндин (735-804) аты менен басылып чыккан; бирок анын автору шектуу. Ишенимдүү айтылган эң эски документ С. л. Аурелиандын Реомдон (9-кылым) «Musica disciplina» (болжол менен 850-ж.; «Герберт Скрипторес», I, 28-63-б.) трактаты каралышы керек; анын 8-бөлүмүнүн башында "De Tonis octo" Алкунностун бүт үзүндүсүн дээрлик сөзмө-сөз чагылдырат. Мод («тон») бул жерде ырдоонун бир түрү катары чечмеленет (модус түшүнүгүнө жакын). Автор музыкалык мисалдарды жана схемаларды келтирбестен, антифондордун, респонсорлордун, оферталардын, коммунионун мелодияларына кайрылат. 9-кылымдагы анонимдүү трактатта (?) к. “Alia musica” (Герберт тарабынан басылган – “Герберт Скрипторес”, I, 125-52-беттер) буга чейин 8 S. l ар биринин так чегин көрсөтүп турат. Ошентип, биринчи перде (primus tonus) мезага (б.а. Аа) октаваны ээлеген "эң төмөн" (omnium gravissimus) катары белгиленип, "гиподориандык" деп аталат. Кийинкиси (октава Hh) гипофригиялык ж.б.у.с. («Герберт Скрипторес», I, 127-б.). Боэций тарабынан берилген («De institutione musica», IV, capitula 15) грекче системалаштыруу. Птолемейдин транспозициялык шкалалары (моддордун аттары – фригия, дорий ж.б. кайталанган «кемчиликсиз системанын» транспозициялары – бирок тескери, өсүү тартибинде гана) «Alia musica» режимдерин системалаштыруу менен жаңылышты. Натыйжада, грекче режимдердин аталыштары башка шкалаларга байланыштуу болуп чыкты (к. Байыркы грек режимдери). Модалдык шкалалардын өз ара жайгашуусунун сакталышынын аркасында эки системадагы режимдердин кезектешүү тартиби өзгөргөн, бир гана кезектешүү багыты өзгөргөн – грек кемчиликсиз системасынын жөнгө салуучу эки октавалык диапазонунда – Адан А. a2.
Октаванын андан ары енугушу менен катар С. л. жана сольмизациянын таралышы (11-кылымдан) Гвидо д'Арезцонун гексахорд системасы да колдонула баштаган.
Европалык полифониянын калыптанышы (орто кылымдарда, өзгөчө Кайра жаралуу доорунда) музыкалык аспаптар системасын бир топ деформациялаган. акыры анын жок болушуна алып келди. С.л.нын ыдырап кетишине себеп болгон негизги факторлор. максаттар көп эле. склад, тонду киргизүү жана үнсүз үчилтиктин режимдин негизине айландыруу. Полифония С.л-дин айрым категорияларынын маанисин тендештирди. – амбитус, реперкуссиялар, дароо эки (ал тургай үч) декомп менен бүтүү мүмкүнчүлүгүн түздү. тыбыштар (мисалы, бир эле учурда d жана a боюнча). Кириш тон (musiсa falsa, musica ficta, хроматизмди караңыз) С.л-дын катуу диатонизмин бузуп, С.л-дин түзүлүшүндө кыскарып, чексиз айырмачылыктарды жараткан. ошол эле маанайдын, негизги аныктоочу өзгөчөлүгү үчүн режимдердин ортосундагы айырмачылыктарды азайтуу - негизги же кичине негизги. триадалар. 13-кылымда үчтөн бирдиктердин (андан кийин алтынчы) үнсүздүгүн таануу. (Кельндик Франкодон, Йоханнес де Гарланддан) 15-16-кылымдарга чейин алып келген. үнсүз үчилтиктердин (жана алардын инверсияларынын) тынымсыз колдонулушуна жана ошентип экст. модалдык системаны кайра уюштуруу, аны мажор жана минор аккорддоруна куруу.
С.л. көп бурчтуу музыка кайра жаралуу доорунун модалдык гармониясына (15-16-кылым), андан ары 17-19-кылымдагы «гармоникалык тоналдыкка» (мажор-минор системасынын функционалдык гармониясы) эволюциялашкан.
С.л. 15-16-кылымдарда көп бурчтуу музыка. аралаш мажор-минор модалдык системаны бүдөмүк эске салган өзгөчө түскө ээ (к. Майор-минор). Адатта, мисалы, майда маанайдын гармониясында жазылган чыгарманын чоң үчилтиги менен аякташы (Д-дур – дорианда д, Е-дур – фригияда д). Гармоникалардын үзгүлтүксүз иштеши. таптакыр башка структурадагы элементтер — аккорддор — классикалык музыкалык стилдин баштапкы монодиясынан кескин айырмаланган модалдык системаны пайда кылат. Бул модалдык система (кайра жаралуу модалдык гармониясы) салыштырмалуу көз карандысыз жана sl жана мажор-минор тоналдыктары менен бирге башка системалардын арасында орун алат.
Мажор-минор системасынын үстөмдүгү орношу менен (17—19-к.), мурдагы С.л. акырындык менен өз маанисин жоготуп, жарым-жартылай католиктикте калышат. чиркөөнүн күнүмдүк жашоосу (азыраак – протестанттарда, мисалы, “Мит Фрид и Фрейд ич фахр дахин” хорунун Дориандык обону). С.л-дин өзүнчө жаркын үлгүлөрү. негизинен 1-кабатта табылган. 17-кылымдын мүнөздүү революциялары С. л. эски күүлөрдү иштетүүдө И.С.Бахтан келип чыгат; бүт бир бөлүгү бул режимдердин биринде туруктуу болушу мүмкүн. Ошентип, «Herr Gott, dich loben wir» (анын тексти эски латын гимнинин немисче котормосу, 1529-жылы М. Лютер аткарган) хор үчүн Бах тарабынан иштетилген фригия режиминде обону (BWV 16) , 190, 328) жана орган үчүн (BWV 725), төртүнчү тондун эски гимнинин “Te deum laudamus” кайра иштетилиши жана Бахтын иштетүүсүндө мелодиялык элементтер сакталган. формулалары ушул Wed.-Century. тондор.
JS Бах. Орган үчүн хор прелюдиясы.
Эгерде С.л-дын элементтери. гармонияда 17-кылым. ал эми Бах доорунун музыкасында – эски салттын калдыгы, андан кийин Л.Бетховенден (Adagio “In der lydischen Tonart” квартетинен оп. 132) жаңы негизде эски модалдык системанын кайра жаралышы байкалат. . Романтизм доорунда С.л-дын өзгөртүлгөн формаларын колдонуу. стилдештирүү, өткөндүн музыкасына кайрылуу учурлары менен байланышкан (Ф. Лист, Дж. Брамс; Чайковскийдин фортепиано үчүн вариацияларынан 7-вариацияда оп. 19 № 6 – Фригиялык режим аягында типтүү мажор тоник менен) жана композиторлордун элдик музыканын режимдерине көбүрөөк көңүл буруусу менен айкалышат (к. Табигый режимдер), айрыкча Ф.Шопен, Б.Барток, 19-20-кылымдагы орус композиторлору.
Колдонулган адабияттар: Стасов В. В., Азыркы музыканын кээ бир жаңы формалары жөнүндө, Собр. оп., том. 3 St. Петербург, 1894 (1-бас. Ага. яз. – “Bber einige neue Formen der heutigen Musik…”, “NZfM”, 1858, Bd 49, № 1-4), ошол эле китебинде: Музыка жөнүндө макалалар, №. 1, М., 1974; Танеев С. И., Катуу жазуунун кыймылдуу контрпункт, Лейпциг, 1909, М., 1959; Браудо Э. М., Музыканын жалпы тарыхы, т. 1, П., 1922; Катуар Х. Л., Гармониянын теориялык курсу, бөлүк. 1, М., 1924; Иванов-Борецкий М. В., Полифониялык музыканын модалдык негизинде, «Пролетар музыканты», 1929, No 5; өзүнүн, Музыкалык-тарыхый окурман, т. 1, М., 1929, такталган, М., 1933; Ливанова Т. Н., 1789-жылга чейин Батыш Европа музыкасынын тарыхы, М., 1940; өзүнүн, Музыка (бөлүм Орто кылымдар), китепте: Европа искусство тарыхынын тарыхы, (китеп. 1), М., 1963; Грубер Р. И., Музыкалык маданияттын тарыхы, т. 1, ч. 1, М., 1941; анын, Музыканын жалпы тарыхы, том. 1, М., 1956, 1965; Шестаков В. АП (комп.), Батыш европалык орто кылымдардын жана кайра жаралуу доорунун музыкалык эстетикасы, М., 1966; Способин И. В., Гармония курсу боюнча лекциялар, М., 1969; Котляревский И. А., Диатоника жана хроматика музыкалык ой жүгүртүүнүн категориясы катары, К., 1971; Glareanus, Dodekachordon, Basileae, 1547, reprografischer Nachdruck, Hildesheim, 1969; Зарлино Г., Le Istitutioni Harmoniche, Venetia, 1558, 1573, Н. Ю., 1965; эго же, Гармониялык демонстрациялар, Венеция, 1571, Факс. ред., Н. Ю., 1965; Mersenne M., Universal Garmony, P., 1636-37, ed. фактылар. П., 1976; Герберт М., ыйык музыка боюнча чиркөө жазуучулары өзгөчө, т. 1-3, ст. Бласьен, 1784, репрографиялык кайра басып чыгаруу Хилдешейм, 1963; Соусмейкер Э. де, Histoire de l'harmonie au moyen vge, П., 1852; Эго же, орто кылымдардагы музыка боюнча жаңы чыгармалар сериясы, т. 1-4, Парижи, 1864-76, репрографиялык кайра басып чыгаруу Хилдешейм, 1963; Boethius, De institutione musica libri quinque, Lipsiae, 1867; Paul O., Boethius and Greek Harmony, Lpz., 1872; Брамбах В., Орто кылымдардагы христиандык Батыштын тоналдык системасы жана ачкычтары, Лпз., 1881; Riemann H., Catechism of Music History, Tl 1, Lpz., 1888 (орус. күнүнө — Риман Г., Музыка тарыхынын катехизми, ч. 1, М., 1896, 1921); его же, Музыка теориясынын тарыхы IX. — XIX. Century, Lpz., 1898, B., 1920; Вагнер П., Григориан мелодияларына киришүү, том. 1-3, Лпз., 1911-21; его же, Орто кылымдагы тоналдык теориясы боюнча, в кн.: Фестшрифт Г. Адлер, В. жана Лпз., 1930; Mühlmann W., Die Alia musica, Lpz., 1914; Auda A., Les modes et les tons de la musique et spécialement de la musique medievale, Brux., 1930; Гомбоси О., Studien zur Tonartenlehre des frьhen Mittelalters, «Acta Musicologica», 1938, в. 10, № 4, 1939, в. 11, № 1-2, 4, 1940, т. 12; эго же, ачкыч, режим, түрлөр, «Америкалык музыкалык коомунун журналы», 1951, т. 4, № 1; Риз Г., Орто кылымдардагы музыка, Н. Ю., 1940; Джоннер Д., Хоралдагы сөз жана үн, Lpz., 1940, 1953; Арел В., Григориан ыры, Блумингтон, 1958; Hermelink S., Dispositiones Modorum…, Tutzing, 1960; Мцбиус Г., 1000-жылга чейинки үн системасы, Кельн, 1963; Vogel M., The emerence of чиркөө режимдери, в сб.: Эл аралык музыкалык конгресс боюнча баяндама Кассель 1962, Кассель у.
Ю. X. Холопов
