Лучано Берио |

Лучано Берио

Италиялык композитор, дирижер жана мугалим. Булез жана Стокхаузен менен бирге ал согуштан кийинки муундун эң маанилүү авангард композиторлоруна кирет.

1925-жылы Империя шаарында (Лигурия облусу) музыканттардын үй-бүлөсүндө туулган. Согуштан кийин Милан консерваториясында Джулио Чезаре Парибени жана Джорджио Федерико Гединиден композиция, Карло Мария Жулини менен дирижерлук боюнча билим алган. Вокалдык класстарда пианист-аккомпанист болуп иштеп жүрүп, армян тектүү америкалык ырчы Кэти Бербериан менен таанышкан, үнү адаттан тыш диапазонго ээ, ар кандай ырдоо ыкмаларын өздөштүргөн. Ал композитордун биринчи аялы болуп калды, анын кайталангыс үнү аны вокалдык музыкадагы тайманбас изденүүгө шыктандырды. 1951-жылы ал АКШга барып, ал жерде Луиджи Даллапиккола менен Tanglewood музыкалык борборунда окуган, Берионун Жаңы Вена мектебине жана додекафонияга болгон кызыгуусун арттырган. 1954—59-жылдары. Дармштадт курстарына катышып, ал жерде Булез, Стокхаузен, Кагель, Лигети жана европалык жаш авангарддын башка композиторлору менен таанышкан. Көп өтпөй ал Дармштадт технократиясынан алыстап кеткен; анын чыгармачылыгы эксперименталдык театр, неофольклоризм багытында өнүгө баштаган, анда сюрреализмдин, абсурдизмдин жана структурализмдин таасири күчөй баштаган – атап айтканда, Джеймс Жойс, Сэмюэл Бекет, Клод Леви-Стросс, Умберто сыяктуу жазуучулар жана ойчулдар. Эко. Электрондук музыка менен алектенип, 1955-жылы Берио Миланда музыкалык фонология студиясын негиздеп, ал жерге белгилүү композиторлорду, атап айтканда, Жон Кейдж менен Анри Пуссерди чакырган. Ошол эле учурда ал электрондук музыка жөнүндө «Музыкалык жолугушуулар» (Incontri Musicali) аттуу журналды чыгара баштаган.

1960-жылы ал кайрадан АКШга кетип, анда алгач Танглвудда "резиденцияда композитор" болгон жана ошол эле учурда Дартингтон эл аралык жайкы мектебинде сабак берген (1960-62), андан кийин Окленд, Калифорниядагы Миллс колледжинде сабак берген (1962). -65), андан кийин - Нью-Йорктогу Джулиард мектебинде (1965-72), ал жерде заманбап музыканын Джулиард ансамблин (Juilliard Ensemble) негиздеген. 1968-жылы Нью-Йоркто Берионун симфониясынын премьерасы чоң ийгилик менен өткөн. 1974-80-жылдары Булез негиздеген Париж акустика жана музыканы изилдөө жана координациялоо институтунун (IRCAM) электро-акустикалык музыка бөлүмүн жетектеген. 1987-жылы Флоренцияда Real Time (Tempo Reale) аттуу ушундай музыкалык борборду негиздеген. 1993-94-жылдары Гарвард университетинде бир катар лекцияларды окуган, 1994-2000-жылдары бул университеттин “резиденциясында көрүнүктүү композитор” болгон. 2000-жылы Берио Римдеги Санта Сесилия Улуттук академиясынын президенти жана суперинтенденти болгон. Бул шаарда композитор 2003-жылы каза болгон.

Бериондун музыкасы аралаш ыкмаларды, анын ичинде атоналдык жана неотондук элементтерди, цитата жана коллаж ыкмаларын колдонуу менен мүнөздөлөт. Ал инструменталдык үндөрдү электрондук ызы-чуу жана адамдын сүйлөө үндөрү менен айкалыштырган, 1960-жылдары эксперименталдык театрга умтулган. Ошол эле учурда Леви-Строустун таасири астында фольклордук чыгармага кайрылат: бул хоббинин натыйжасы Берберян үчүн жазылган «Эл ырлары» (1964) болгон. Берионун чыгармачылыгындагы өзүнчө маанилүү жанр болуп ар бири бир жеке аспап үчүн жазылган (же үн – Берберия үчүн жаралган Sequenza III сыяктуу) бир катар “Секвенциялар” (Sequenza) болгон. Аларда композитор бул аспаптарда жаңы кеңейтилген ойноо ыкмалары менен жаңы композитордук идеяларды айкалыштырат. Стокхаузен өмүр бою өзүнүн “клавиатураларын” жараткандай, Берио да 1958-жылдан 2002-жылга чейин бул жанрда 14-жылы чыгармаларды жаратып, анын бардык чыгармачылык мезгилдеринин өзгөчөлүктөрүн чагылдырган.

1970-жылдардан бери Бериондун стили өзгөрүүдө: анын музыкасында рефлексия жана ностальгиянын элементтери күч алууда. Кийинчерээк композитор өзүн операга арнаган. Анын чыгармачылыгында башка композиторлордун аранжировкалары же башка адамдардын музыкалык материалы менен диалогго кирген чыгармалар чоң мааниге ээ. Берио Монтеверди, Бочкерини, Мануэль де Фалла, Курт Вайлдын оркестрлеринин жана транскрипцияларынын автору. Ал Моцарттын (Заида) жана Пуччининин (Турандот) операларынын толук версияларына, ошондой эле башталып, бирок бүтпөй калган Шуберттин До-мажордогу (DV 936A) “Кыскартуу” (Рендеринг) аттуу симфониясынын фрагменттерине негизделген “диалогдук” композицияга ээ. 1990).

1966-жылы Италиянын сыйлыгы, кийинчерээк Италия Республикасынын сыйлыгы менен сыйланган. Королдук музыка академиясынын ардактуу мүчөсү (Лондон, 1988), Америка искусство жана илимдер академиясынын ардактуу чет өлкөлүк мүчөсү (1994), Эрнст фон Сименс атындагы музыкалык сыйлыктын лауреаты (1989) болгон.

Булак: meloman.ru