Кшиштоф Пендерецки |

Кшиштоф Пендерецки

Анткени, сыртта жатсак, биздин дүйнөнүн сыртында, Эч кандай мейкиндик чек аралары жок болсо, анда акыл табууга аракет кылат. Ойлогон жерде эмне бар, Рухубуз учкан жерде, Эркин жигитте көтөрүлүп. Лукреций. Заттардын табияты жөнүндө (К. Пендерецкий. Космогония)

XNUMX кылымдын экинчи жарымындагы музыка. поляк композитору К Пендерецкийдин чыгармачылыгысыз элестетуу кыйын. Анда согуштан кийинки музыкага мүнөздүү карама-каршылыктар жана изденүүлөр, анын бири-бирин четке кагуучу экстремалдык чектердин ортосуна ташталышы ачык чагылдырылган. Көркөм каражаттар тармагындагы тайманбас инновацияга умтулуу жана кылымдар бою калыптанган маданий салт менен органикалык байланышты сезүү, кээ бир камералык композициялардагы өзүн-өзү чектөө жана вокалдык жана симфониялык үндөрдүн монументалдуу, дээрлик “космостук” үнүнө ыктоо. иштейт. Чыгармачыл инсандын динамизми сүрөтчүнү "күч үчүн" ар кандай манераларды жана стилдерди сынап көрүүгө, XNUMX кылымдын композициясынын техникасынын акыркы жетишкендиктерин өздөштүрүүгө мажбурлайт.

Пендерецки юристтин үй-бүлөсүндө төрөлгөн, ал жерде профессионал музыканттар болгон эмес, бирок алар көбүнчө музыка ойношчу. Кшиштофго скрипкада жана пианинодо ойногонду үйрөткөн ата-энелер анын музыкант болом деп ойлошкон эмес. Пендерецки 15 жашында скрипкада ойноого абдан кызыгып калган. Кичинекей Денбицде бирден-бир музыкалык топ шаардык духовой оркестр болгон. Анын жетекчиси С.Дарляк келечектеги композитордун өсүп-өнүгүшүндө чоң роль ойногон. Гимназияда Кшиштоф өзүнүн жеке оркестрин уюштурган, ал оркестрде скрипкачы да, дирижер да болгон. 1951-жылы ал акыры музыкант болууну чечип, Краковго окууга кеткен. Музыкалык мектептеги сабактар ​​менен бир убакта Пендерецкий университетте окуп, Р.Ингардендин классикалык филология жана философия боюнча лекцияларын угат. Ал латын жана грек тилдерин кылдат изилдейт, байыркы маданиятка кызыгат. Жаркын таланттуу инсан, пианист жана композитор, физик жана математик Ф. Сколышевский менен теориялык сабактар ​​боюнча сабактар ​​Пендерецкийде өз алдынча ой жүгүртүү жөндөмүн өстүрдү. Пендерецкий аны менен бирге окугандан кийин Краковдогу жогорку музыкалык окуу жайына композитор А.Малявскийдин классына кирет. Жаш композиторго өзгөчө Б.Бартоктун, И.Стравинскийдин музыкасы катуу таасир этет, ал П.Булездин жазуу стилин изилдейт, 1958-жылы Краковго барган Л.Ноно менен таанышат.

1959-жылы Пендерецкий Польшанын композиторлор союзу тарабынан уюштурулган сынакта жеңүүчү болуп, оркестр үчүн «Строфалар», «Эманациялар» жана «Дөөттүн забурлары» чыгармаларын тартуулаган. Композитордун эл аралык атагы мына ушул чыгармалардан башталат: алар Францияда, Италияда, Австрияда аткарылат. Композиторлор союзунун стипендиясы менен Пендерецки Италияга эки айлык сапарга чыгат.

1960-жылдан баштап композитордун интенсивдүү чыгармачылык ишмердүүлүгү башталат. Бул жылы ал согуштан кийинки музыканын эң атактуу чыгармаларынын бирин – Хиросима курмандыктарынын мемориалы Транды жаратып, аны Хиросима шаардык музейине тартуулайт. Пендерецки Варшавадагы, Донауэшингендеги, Загребдеги эл аралык заманбап музыка фестивалдарынын үзгүлтүксүз катышуучусу болуп, көптөгөн музыканттар жана басмачылар менен жолугушат. Композитордун чыгармалары техниканын жаңылыгы менен угуучуларды гана эмес, кээде аларды үйрөнүүгө дароо эле макул болбогон музыканттарды да таң калтырат. Инструменталдык чыгармалардан тышкары, 60-жылдары Пендерецки. театр жана кино, драма жана куурчак спектаклдерине музыка жазат. Ал Польшанын радиосунун Эксперименталдык студиясында иштейт, ал жерде 1972-жылы Мюнхен Олимпиадасынын ачылышына арналган «Экечейрия» пьесасын кошкондо, өзүнүн электрондук композицияларын жаратат.

1962-жылдан тарта композитордун чыгармалары АКШ жана Япония шаарларында угулуп келет. Пендерецки Дармштадт, Стокгольм, Берлин шаарларында заманбап музыка боюнча лекцияларды окуйт. Оркестр, машинка, айнек жана темир буюмдар, электр коңгуроо, араа үчүн эксцентрик, өтө авангарддык «Флуоресценция» композициясынан кийин композитор оркестр менен жеке аспаптарга жана чоң формадагы чыгармаларга: опера, балет, оратория, кантатага кайрылат. (Освенцимдин курмандыктарына арналган “Dies irae” ораториясы, – 1967; балдар үчүн “Эң күчтүү” операсы; “Лука боюнча кумар” ораториясы – 1965, Пендерецки XNUMX кылымдын эң көп аткарылган композиторлорунун катарына кирген монументалдык чыгарма) .

1966-жылы композитор Латын Америкасы өлкөлөрүнүн музыка фестивалына, Венесуэлага барып, биринчи жолу СССРге барып, кийинчерээк дирижер, өзүнүн чыгармаларын аткаруучу катары бир нече жолу келген. 1966—68-жылдары. композитор Эссенде (ГФР), 1969-жылы Батыш Берлинде композиция сабагынан сабак берет. 1969-жылы Пендерецкинин «Людендин шайтандары» (1968) аттуу жаңы операсы Гамбург менен Штутгарттын сахнасында коюлуп, ошол эле жылы дүйнөнүн 15 шаарынын сахнасына чыккан. 1970-жылы Пендерецки өзүнүн эң таасирдүү жана эмоционалдуу композицияларынын бири «Матин» аттуу чыгармасын бүтүргөн. Православдык кызматтын тексттерине жана ырларына кайрылып, автор эң акыркы жазуу ыкмаларын колдонот. Матинстин Венадагы биринчи спектакли (1971) угуучулардын, сынчылардын жана бүткүл европалык музыкалык коомчулуктун арасында чоң шыктануу жараткан. Бүткүл дүйнө жүзү боюнча чоң кадыр-баркка ээ болгон композитор БУУнун буйругу менен БУУнун жыл сайын өтүүчү концерттери үчүн байыркы жана азыркы заман философторунун ааламдын жаралышы жана жаратылыш жөнүндөгү ой-пикирлерине негизделген «Космогония» ораториясын түзөт. ааламдын түзүлүшү – Лукрецийден Юрий Гагаринге чейин. Пендерецкий педагогика менен көп алектенген: 1972-жылдан бери Краков жогорку музыкалык мектебинин ректору, ошол эле учурда Йель университетинде (АКШ) композиция сабагынан сабак берет. Америка Кошмо Штаттарынын 200 жылдыгына композитор Дж.Милтондун поэмасынын негизинде «Жоголгон бейиш» операсын жазат (премьерасы Чикагодо, 1978-ж.). 70-жылдардагы башка негизги чыгармалардан. Биринчи симфонияны, «Магнификат» жана «Ырлар ыры» ораториялык чыгармаларын, ошондой эле биринчи аткаруучу И.Штернге арналган скрипка концертин (1977) жана неоромантикалык маанайда жазылганын бөлүп көрсөтүүгө болот. 1980-жылы композитор Экинчи симфонияны жана Те Деумду жазат.

Акыркы жылдары Пендерецкий ар кайсы өлкөлөрдүн студент композиторлору менен иштешип, көп концерт берип келет. Анын музыкасынын фестивалдары Штутгартта (1979) жана Краковдо (1980) өткөрүлөт, ал эми Пендерецки өзү Луславицеде жаш композиторлор үчүн эл аралык камералык музыка фестивалын уюштурат. Пендерецкинин музыкасынын ачык-айкын контрастын жана көрүнүктүүлүгүн анын музыкалык театрга дайыма кызыгуусун түшүндүрөт. Г.Гауптмандын пьесасы боюнча композитордун үчүнчү операсы «Кара маска» (1986) нерв экспрессивдүүлүгүн ораториянын элементтери менен, психологиялык тактыкты жана мезгилсиз проблемалардын тереңдигин айкалыштырат. Пендерецки маегинде: "Мен Кара масканы акыркы ишимдей жаздым" деди. – “Мен өзүм үчүн кеч романтизмге болгон энтузиазм мезгилин бүтүрүүнү чечтим.”

Композитор азыр дүйнөлүк атак-даңктын туу чокусунда, эң кадырлуу музыкалык ишмерлердин бири. Анын музыкасы ар кайсы континенттерде угулуп, эң атактуу артисттер, оркестрлер, театрлар аткарып, миңдеген аудиторияны өзүнө тартып турат.

V. Ильева