Карл Ильич Элиасберг |

Карл Элиасберг

9-август, 1942. Ар кимдин оозунан – «Ленинград – блокада – Шостакович – 7-симфония – Элиасберг». Андан кийин дуйнелук атак Карл Ильичке келген. Ошол концерттен бери дээрлик 65 жыл өттү, ал эми дирижердун каза болгонуна отуз жылга жакын убакыт өттү. Элиасбергдин фигурасы кандай?

Замандаштарынын көз алдында Элиасберг өз муунунун лидерлеринин бири болгон. Анын сейрек кездешүүчү музыкалык таланты, “мүмкүн эмес” (Курт Сандерлингдин аныктамасы боюнча) угуусу, “бетине карабай” чынчылдыгы жана кынтыксыздыгы, максатка умтулуусу жана тырышчаактыгы, энциклопедиялык билими, бардык нерседе тактык жана тактык, репетиция ыкмасынын бар экени өзгөчөлөнгөн. жылдар. (Бул жерде Евгений Светланов эскерилет: "Москвада биздин оркестрдин ортосунда Карл Ильич үчүн тынымсыз соттук талаш-тартыштар болуп турган. Аны баары алгысы келишкен. Баары аны менен иштешүүнү каалашчу. Анын чыгармачылыгынын пайдасы эбегейсиз болгон") Мындан тышкары Элиасберг. мыкты коштоочу катары белгилүү болгон жана Танеевдин, Скрябиндин, Глазуновдун жана алар менен бирге Я.С.Бахтын, Моцарттын, Брамстын жана Брукнердин музыкасын аткаруу менен замандаштарынын арасында өзгөчөлөнүп турган.

Замандаштары баалаган бул обончу алдына кандай максат койду, өмүрүнүн акыркы күндөрүнө чейин кандай идеяга кызмат кылды? Бул жерден биз Элиасбергдин дирижер катары негизги сапаттарынын бирине келебиз.

Курт Сандерлинг Элиасберг тууралуу эскерүүлөрүндө: «Оркестр оюнчусунун иши оор» деп айткан. Ооба, Карл Ильич муну тушунген, бирок ага ишенип берилген коллективдерге «басууну» уланта берген. Ал тургай, ал физикалык жактан автордун текстинин жалгандыгына же болжолдуу аткарылышына чыдай алган эмес. Элиасберг «өткөндүн арабасы менен алыска бара албайсың» деп түшүнгөн биринчи орус дирижеру болгон. Согушка чейин эле европалык жана америкалык мыкты оркестрлер сапаттык жактан жаңы аткаруу позицияларына жетишти, ал эми орус оркестринин жаш гильдиясы (материалдык жана аспаптык базасы жок болгон учурда да) дүйнөлүк басып алуулардын артына илинбеши керек.

Согуштан кийинки жылдары Элиасберг көп гастролдо болгон - Балтика мамлекеттеринен Ыраакы Чыгышка чейин. Анын практикасында кырк беш оркестр бар. Ал аларды изилдеп, алардын күчтүү жана алсыз жактарын билчү, көбүнчө репетицияларынын алдында топту угуу үчүн (жумушка жакшыраак даярдануу үчүн, репетициянын планына жана оркестрдик партияларга оңдоолорду киргизүүгө убакыт табуу үчүн) алдын ала келип турган. Элиасбергдин талдоо жөндөмү ага оркестрлер менен иштөөнүн жарашыктуу жана эффективдүү жолдорун табууга жардам берген. Элиасбергдин симфониялык программаларын изилдөөнүн негизинде жасалган бир гана байкоо. Ал Гайдндын симфонияларын бардык оркестрлер менен көп аткарганы бул музыканы сүйгөндүктөн эмес, аны методологиялык система катары колдонгону үчүн ачык эле көрүнүп турат.

1917-жылдан кийин төрөлгөн орус оркестрлери билим алууда европалык симфониялык мектеп үчүн табигый болгон жөнөкөй негизги элементтерди колдон чыгарышкан. Элиасбергдин колунда европалык симфонизм өскөн «Гайдн оркестри» ата мекендик симфония мектебиндеги бул боштукту толтурууга керектүү аспап болгон. Жөн эле? Албетте, бирок аны Элиасбергдей түшүнүп, иш жүзүндө колдонуу керек болчу. Жана бул бир эле мисал. Бүгүн, элүү жыл мурунку эң мыкты орус оркестрлеринин жазууларын биздин оркестрдин “кичинеден чоңго чейин” заманбап, алда канча мыкты ойногону менен салыштырып көрүп, чыгармачылык жолун дээрлик жалгыз баштаган Элиасбергдин жан аябас эмгеги эч жерде болбогонун түшүнөсүз. бекер. Тажрыйбаны өткөрүп берүүнүн табигый процесси болуп өттү – азыркы оркестрдин музыканттары анын репетициясынын тигелин башынан өткөрүп, анын концерттеринде «баштарынан секирип», мугалимдер окуучуларына кесиптик талаптардын деңгээлин көтөрүшкөн. Ал эми кийинки муундагы оркестрчилер, албетте, таза ойной башташты, тагыраагы, ансамблдерге ийкемдүү болуп калышты.

Калыстык учун, биз Карл Ильич жалгыз гана натыйжага жетише албастыгын белгилейбиз. Анын алгачкы жолдоочулары К.Кондрашин, К.Зандерлинг, А.Стасевич болгон. Андан кийин согуштан кийинки муун “байланышкан” – К.Симеонов, А.Кац, Р.Мацов, Г.Рождественский, Е.Светланов, Ю. Темирканов, Ю. Николаевский, В Вербицкий жана башкалар. Алардын көбү кийин сыймыктануу менен өздөрүн Элиасбергдин студенттери деп аташкан.

Элиасбергдин урматына, башкаларга таасир этүүдө, ал өзүн өнүктүрдү жана өркүндөттү деп айтуу керек. Катаал, «натыйжасын сыккан» (мугалимдеримдин эскерүүлөрү боюнча) дирижёрдон токтоо, сабырдуу, даанышман мугалим болуп калган – биз, 60-70-жылдардагы оркестр мүчөлөрү, аны ушинтип эскерип калдык. Анын катаалдыгы сакталып калганы менен. Ал кезде дирижёр менен оркестрдин мындай мамилеси бизге кадимкидей сезилчү. Ошондо гана биз карьерабыздын эң башында кандай бактылуу экенибизди түшүндүк.

Азыркы сөздүктө «жылдыз», «гений», «адам-легенда» эпитеттери эбак эле баштапкы маанисин жоготкон кадимки көрүнүш. Элиасбергдин муундагы интеллигенция оозеки кептерден жийиркеништи. Бирок Элиасбергге карата "легендарлуу" эпитеттин колдонулушу эч качан жөндүү көрүнгөн эмес. Бул «жарылчу атак-даңктын» ээси өзү да андан уялып, өзүн башкалардан артык деп эсептебей, курчоо, оркестр жана ошол кездеги башка каармандар жөнүндөгү аңгемелеринде башкы каармандар болгон.

Виктор Козлов