Иоганн Кристиан Бах |
Композиторлор

Иоганн Кристиан Бах |

Иоганн Кристиан Бах

Туулган датасы
05.09.1735
Өлгөн жылы
01.01.1782
кесип
композитор
мамлекет
Германия

Иоганн Кристиан Бах башка эмгектери менен катар классикалык топуракта ырайымдын жана ырайымдын гүлүн өстүргөн жана өстүргөн. Ф. Ролик

Иоганн Кристиан Бах |

«Себастьяндын бардык уулдарынын ичинен эң эркеси» (Г. Аберт), музыкалык Европанын ой-пикирин башкаруучу, модалуу мугалим, өзүнүн замандаштары менен атак-даңк менен тең тайлаша алган эң популярдуу композитор. Мындай көрө албастык тагдыр И.С.Бахтын уулдарынын эң кичүүсү Иоганн Кристиандын башына түшкөн, ал тарыхка «миландык» же «лондондук» Бах деген ысым менен кирген. Иоганн Кристиандын жаш жылдары гана Германияда өттү: 15 жылга чейин ата-эне үйүндө, андан кийин Филипп Эмануэлдин бир тууган агасы – “Берлиндик” Бахтын көзөмөлүндө Потсдамда Улуу Фредериктин ордосунда өттү. 1754-жылы бүт үй-бүлөнүн биринчиси жана жалгызы болгон жаш жигит өз мекенин түбөлүккө таштап кетет. Анын жолу Италияда, XVIII кылымда уланат. Европанын музыкалык меккеси бол. Жаш музыканттын Берлинде клавесиндик ийгилигинин артында, ошондой эле Болоньяда атактуу Падре Мартини менен бир аз композиторлук тажрыйбасы бар. Fortune башынан эле Иоганн Кристианга жылмайып койгон, буга анын католицизмди кабыл алышы чоң өбөлгө болгон. Неаполдон, андан кийин Миландан келген рекомендация каттары, ошондой эле Падре Мартининин студентинин репутациясы Иоганн Кристиан үчүн Милан соборунун эшигин ачып, ал жерде органисттердин биринин ордун ээлеген. Бирок анын атасы жана бир туугандары болгон чиркөө музыкантынын карьерасы Бахтардын эң кичүүсүн таптакыр тарткан эмес. Көп өтпөй Италиянын алдыңкы театралдык этаптарын тездик менен багындырган жаңы опера композитору өзүн жарыялады: анын чыгармалары Туринде, Неаполдо, Миланда, Пармада, Перуджада жана 60-жылдардын аягында коюлган. жана үйдө, Брауншвейгде. Иоганн Кристиандын атагы Вена менен Лондонго чейин жетип, 1762-жылы май айында Лондон королдук театрынын опералык заказын аткаруу үчүн чиркөө бийликтеринен өргүү сураган.

Маэстронун жашоосунда жаңы мезгил башталды, ал немис музыканттарынын атактуу триадасынын экинчиси болууну максат кылган ... Англис музыкасынын даңкын чыгарган: Г.Ф.Гандельдин мураскери Иоганн Кристиан 3 жылдай алдыда болгон. Альбиондун жээгинде пайда болгон I. Гайдн... 1762-82-жылдар Англиянын борборунун музыкалык турмушунда «Лондон» Бах деген лакап атка татыктуу болгон Иоганн Кристиандын убагындагы окуяларды эске алсак аша чапкандык болбос.

XVIII кылымдын ченемдери боюнча да анын композитордук жана көркөм ишмердүүлүгүнүн интенсивдүүлүгү. зор болгон. Энергиялык жана максаттуу – ал бизге Падре Мартининин заказы боюнча досу Т.Гейнсборонун (1776) эң сонун портретинен ушундай карайт, ал доордун музыкалык турмушунун дээрлик бардык мүмкүн болгон формаларын камтый алган.

Биринчиден, театр. Маэстронун “италиялык” опустары коюлган Королдук короодо да, 1765-жылы ага өзгөчө популярдуулукка ээ болгон салттуу англиялык “Тегирмен кыз” балладалык операсынын премьерасы болгон Королдук Ковент-Гарден да. «Кызматчыдан» обондор ырдалып, калың угуучу. Андан кем эмес ийгиликке ээ болгон италиялык ариялар өзүнчө басылып, тараган, ошондой эле ырлардын өздөрү 3 жыйнакка чогултулган.

Иоганн Кристиан ишинин экинчи маанилүү чөйрөсү музыканы сүйгөн аристократтардын чөйрөсүндө музыка ойноо жана окутуу болгон, айрыкча анын колдоочусу Канышай Шарлотта (айтмакчы, Германияда туулган). Мен дагы орозодо театрда англис салты боюнча коюлган ыйык музыка менен аткарууга туура келди. Мында Н.Иоммеллинин, Г.Перголезинин ораториялары, ошондой эле композитор Италияда жаза баштаган өзүнүн чыгармалары (Реквием, Кыска месса ж. б.). Өзүн толугу менен секулярдык музыкага арнаган “Лондондук” Бах үчүн рухий жанрлар анча деле кызык эмес жана анча ийгиликтүү эмес (алтургай ийгиликсиз учурлар да белгилүү) экенин моюнга алуу керек. Көбүнчө, бул маэстронун эң маанилүү тармагында - ал өзүнүн өспүрүм курбусу, композитор жана гамбочу, Иоганн Себастьяндын мурдагы студенти К.Ф. менен коммерциялык негизде түзгөн "Бах-Абель концертинде" көрүнгөн Абыл. 1764-жылы негизделген Бах-Абель концерттери узак убакыт бою Лондон музыка дүйнөсүнүн обонун жараткан. Премьералар, бенеф-спектаклдар, жаңы аспаптардын демонстрациясы (мисалы, Иоганн Кристиандын аркасы менен фортепиано Лондондо биринчи жолу соло аспап катары дебют жасаган) – мунун баары Бах-Абель ишканасынын ажырагыс өзгөчөлүгү болуп калды. бир сезондо 15 концертке чейин. Репертуардын негизин уюштуруучулардын өздөрүнүн чыгармалары түзгөн: кантаталар, симфониялар, увертюралар, концерттер, көптөгөн камералык композициялар. Бул жерден Гайдндын симфонияларын угууга, атактуу Мангейм капеллинин солисттери менен таанышууга болот.

Өз кезегинде «Англис» чыгармалары Европада кеңири тараган. 60-жылдары эле. алар Парижде аткарылды. Европалык музыка сүйүүчүлөр Иоганн Кристианды композитор катары гана эмес, топмейстер катары да алууга умтулушкан. Аны Мангеймде өзгөчө ийгилик күтүп турган, ал үчүн бир катар чыгармалар жазылган (анын ичинде атактуу музыкалык чебер Электор Карл Теодорго арналган флейта, гобой, скрипка, альт жана бассо континуо үчүн 6 квинтет оп. 11). Иоганн Кристиан атүгүл бир аз убакытка Мангеймге көчүп кеткен, ал жерде анын «Фемистокл» (1772) жана Люций Сулла (1774) опералары ийгиликтүү коюлган.

Инструменталдык композитор катары француз чөйрөлөрүндөгү атак-даңкына таянып, ал Париж үчүн атайын жазат (Королдук музыка академиясынын заказы боюнча) биринчи жолу 1779-жылы Мари Антуанеттанын алдында аткарылган Галлия Амадис операсын жазган. аягында ар бир акты – опера ийгиликтүү болгон жок, бул маэстронун чыгармачылык жана көркөм ишмердүүлүгүнүн жалпы төмөндөшүнүн башталышы болгон. Анын ысымы королдук театрдын репертуарларынын тизмесинде орун алууда, бирок ийгиликсиз болгон Амадис Иоганн Кристиандын акыркы опералык опусу болуп калмак. Бара-бара «Бах-Абель концерттерине» кызыгуу да жоголот. Иоганн Кристианды экинчи даражадагы ролдор үчүн четке каккан сот интригалары, ден соолугунун начарлашы, карыздар композитордун мезгилсиз өлүмүнө алып келди, ал өчкөн атак-даңкын кыска убакытка гана сактап калды. Жаңылыкка сараң англиялык коомчулук аны дароо унутуп коюшту.

Салыштырмалуу кыска өмүр бою, "Лондондук" Бах өз доорунун рухун өзгөчө толуктук менен чагылдырган көптөгөн композицияларды жараткан. Доордун духу жакындап калды. Анын улуу атага айткан сөздөрү “alte Perucke” (лит. – “эски парик”) белгилүү. Бул сөздөрдө Иоганн Кристиан бир туугандарына караганда алда канча алдыга кеткен жаңыга карай кескин бурулуштун белгиси катары эски үй-бүлөлүк салтты этибар албагандык эмес. В.А.Моцарттын каттарынын бириндеги эскертүү мүнөздүү: «Мен азыр Бахтын фугаларын чогултуп жатам. "Себастьян сыяктуу эле, Эмануэль менен Фридеман да ошондой кылышкан" (1782), алар эски стилди изилдеп жатканда атасын улуу уулдарынан ажыраткан эмес. Ал эми Моцарт өзүнүн лондондук кумирине (таанышуу 1764-жылы Моцарттын Лондонго гастролу учурунда болгон) таптакыр башкача сезимде болгон, ал үчүн музыка искусствосунун эң алдыңкыларынын борбору болгон.

"Лондондук" Бахтын мурасынын олуттуу бөлүгүн негизинен 60-70-жылдардын башында башынан өткөргөн сериал жанрындагы опералар түзөт. XVIII кылымда Дж.Сарти, П.Гюглильми, Н.Пичинни жана башка өкүлдөрүнүн эмгектеринде аталган. нео-неаполитан мектебинин экинчи жаштары. Бул процессте маанилүү роль Иоганн Кристианга таандык, ал опералык карьерасын Неаполдо баштаган жана иш жүзүндө жогоруда айтылган багытты жетектеген.

70-жылдары сезгенген. "Глюккисттер менен пиккинчилердин" ортосундагы атактуу согушта "лондондук" Бах, кыязы, акыркыларынын тарабында болгон. Бекеринен ал эч ойлонбостон, Глюктун Орфейинин өзүнүн вариантын сунуштап, Гуглельми менен биргеликте бул биринчи реформачыл операны (!) киргизилген (!) сандар менен камсыз кылып, кечки оюн-зоок үчүн керектүү масштабга ээ болгон. "Жаңылык" Лондондо бир нече мезгил бою ийгиликтүү өтүп (1769-73), андан кийин Бах Неаполго экспорттогон (1774).

Иоганн Кристиандын өзүнүн опералары, белгилүү "костюмдагы концерт" схемасы боюнча XNUMX-кылымдын ортосунан бери бар. метастазиялык типтеги либретто, бул түрдөгү башка ондогон опустардан сыртынан анча деле айырмаланбайт. Бул композитор-драматургдун эң кичинекей чыгармасы. Алардын күчү башка жакта: обондуу кең пейилдигинде, форманын кемчиликсиздигинде, «гармониянын байлыгында, бөлүктөрдүн чебер тканында, үйлөмө аспаптарды жаңы бактылуу колдонууда» (Ч. Берни).

Бахтын аспаптык чыгармачылыгы укмуштуудай ар түрдүүлүгү менен айырмаланат. Тизмелерде таратылган анын чыгармаларынын кеңири популярдуулугу (ал кезде “тамаша сүйүүчүлөргө”, карапайым жарандардан падышалык академиялардын мүчөлөрүнө чейин), карама-каршы атрибуция (Иоганн Кристиан анын фамилиясынын кеминде 3 варианты болгон: кошумча немисче. Бах, италия. Бакки, англис . Bakk) дээрлик бардык заманбап аспаптык жанрларды камтыган композитор жараткан нерселердин бардыгын толук эсепке алууга мүмкүндүк бербейт.

Оркестрдик чыгармаларында – увертюраларында жана симфонияларында – Иоганн Кристиан бүтүндү курууда да (салттуу “неаполитандык” схема боюнча, тез – жай – тез), ошондой эле оркестрдик чечимде да, адатта, көз каранды. музыканын орду жана табияты жөнүндө. Бул жагынан ал мангеймерлерден да, алгачкы Гайдндан да циклдин да, композициялардын да кристаллдашуу аракети менен айырмаланган. Бирок, жалпылык көп болгон: эреже катары, "Лондондук" Бахтын экстремалдык бөлүктөрү, тиешелүүлүгүнө жараша, аллегро соната түрүндө жана "галланттык доордун сүйүктүү формасы - рондо" (Аберт) түрүндө жазган. Концерттин өнүгүшүнө Иоганн Кристиандын эң олуттуу салымы анын бир нече сорттогу ишинде көрүнөт. Бул бир нече жеке аспаптар жана оркестр үчүн концерттик симфония, барокко концерти гроссо менен жетилген классицизмдин жеке концертинин ортосундагы кайчылаш. Эң белгилүү оп. Мелодиялык байлыкты, виртуоздукту, куруу эркиндигин тартуучу төрт солист үчүн 18. Иоганн Кристиандын бардык рециталдары, жыгач үйлөмө аспаптар үчүн алгачкы опустарды (флейта, гобой жана фагот, анын Потсдам капелласында Филипп Эмануэлдин тушунда үйрөнгөн кезинде жаралган) кошпогондо, клавиер үчүн жазылган, ал үчүн чыныгы универсалдуу мааниге ээ болгон аспап. . Жаш кезинде эле Иоганн Кристиан өзүн абдан таланттуу клавиер оюнчусу катары көрсөткөн, ал, сыягы, бир туугандардын ою боюнча, эң жакшысына татыктуу болгон жана алардын көрө албастыгы үчүн, мурастын бир бөлүгү: 3 клавесин. Концерттик музыкант, модалуу мугалим өмүрүнүн көбүн сүйүктүү аспапта ойноо менен өткөргөн. Клавьер үчүн көптөгөн миниатюралар жана сонаталар жазылган (анын ичинде студенттер жана ышкыбоздор үчүн төрт колдуу "сабактар", өзүнүн оригиналдуу жаңылыгы жана кемчиликсиздиги, оригиналдуу табылгалардын көптүгү, ырайым жана көрктүүлүгү менен таң калтырган). Моцарт клавиер, эки скрипка жана бас үчүн аранжировкаланган клавесин же «фортепиано-форта» (1765) үчүн алты соната цикли да таң калыштуу эмес. Иоганн Кристиандын камералык музыкасында клавиердин ролу да абдан чоң.

Иоганн Кристиандын аспаптык чыгармачылыгынын бермети болуп анын катышуучуларынын биринин виртуоздук бөлүгү болгон ансамблдик опустары (квартет, квинтет, секстеттер) саналат. Бул жанрдын иерархиясынын туу чокусу – клавиер жана оркестр үчүн концерт (1763-жылы Иоганн Кристиан клавиердин концерти менен ханышанын “музыка чебери” наамын алганы кокусунан эмес). 1 кыймылда кош экспозициясы бар клавиердик концерттин жаңы түрүн жаратуу ага татыктуу.

Иоганн Кристиандын өлүмүн лондондуктар байкабай, Моцарт музыка дүйнөсү үчүн чоң жоготуу катары кабыл алган. Кылымдар өткөндөн кийин гана Моцарттын рухий атасынын «эмгектерин» түшүнүүсү универсалдуу болуп калды. "Ырайымдын жана ырайымдын гүлү, Себастьяндын эң эр жүрөк уулдары музыкалык тарыхта өзүнүн татыктуу ордун ээледи."

Фрумкис Т

Таштап Жооп