Иван Евстафьевич Хандошкин |

Иван Хандошкин

XNUMX кылымдагы Россия карама-каршылыктардын өлкөсү болгон. Азиялык люкс жакырчылык менен, билим берүү – өтө сабатсыздык менен, биринчи орус агартуучулардын таза гуманизми – жапайычылык жана крепостнойлук менен жанаша жашаган. Ошол эле учурда оригиналдуу орус маданияты тездик менен өнүккөн. Кылымдын башында Петр I дагы эле боярлардын катуу каршылыгын жеңип, сакалын кыркып жаткан; кылымдын орто ченинде орус дворяндары көрктүү французча сүйлөшкөн, ордодо опералар жана балеттер коюлган; белгилүү музыканттардан турган сот оркестри Европадагы эң мыкты оркестрлердин бири деп эсептелген. Белгилүү композиторлор жана аткаруучулар Россияга келип, бул жерде марттык белектер менен тартылган. Ал эми бир кылымга жетпеген убакыттын ичинде байыркы Россия феодализмдин караңгылыгынан чыгып, европалык билим берүүнүн бийиктиктерине кадам таштады. Бул маданияттын катмары дагы эле өтө жука болгон, бирок ал коомдук, саясий, адабий жана музыкалык турмуштун бардык тармактарын камтыган.

XNUMX кылымдын акыркы үчтөн бир бөлүгү көрүнүктүү ата мекендик окумуштуулардын, жазуучулардын, композиторлордун жана аткаруучулардын пайда болушу менен мүнөздөлөт. Алардын арасында Ломоносов, Державин, элдик ырлардын белгилуу жыйноочусу Н.А.Львов, композиторлор Фомин, Бортнянский бар. Бул жаркыраган галактикада скрипкачы Иван Евстафьевич Хандошкинге белгилуу орун таандык.

Россияда, негизинен, алар өздөрүнүн таланттарына жек көрүү жана ишенбөөчүлүк менен мамиле кылышкан. Ал эми Хандошкин тирүү кезинде канчалык атактуу жана сүйүктүү болгонуна карабастан, анын замандаштарынын бири да анын өмүр баянын жазган эмес. Анын эсинде ал өлгөндөн көп өтпөй эле өчүп кете жаздады. Бул өзгөчө скрипка ырчысы тууралуу маалыматтарды биринчилерден болуп чогулта баштаган орусиялык талыкпаган изилдөөчү В.Ф.Одоевский болгон. Ал эми анын изденүүлөрүнөн улам чачылган барактары гана калган, бирок алар кийинки биографтар үчүн баа жеткис материал болуп чыкты. Одоевский улуу скрипачынын замандаштарын, атап айтканда, анын жубайы Елизаветаны дагы эле тирүү тапкан. Окумуштуу катары анын абийирдүүлүгүн билип, чогулткан материалдарына чексиз ишенүүгө болот.

Сабыр кылып, аз-аздан советтик изилдөөчүлөр Г.Фесечко, И.Ямпольский, Б.Волман Хандошкиндин өмүр баянын калыбына келтиришти. Скрипкачы тууралуу түшүнүксүз жана чаташкан маалыматтар көп болду. Өмүр менен өлүмдүн так датасы белгилүү болгон эмес; Хандошкин крепостнойлордон чыккан деп эсептелген; кээ бир маалыматтар боюнча, ал Тартини менен бирге окуган, башкалары боюнча, ал эч качан Орусиядан кеткен эмес жана Тартининин студенти болгон эмес ж.

Санкт-Петербургдагы Волков көрүстөнүнүн сөөк коюу жазууларынын чиркөө китептеринен Г.Фесечко чоң кыйынчылык менен Хандошкиндин өмүрү жана өлүмү даталарын аныктоого жетишкен. Хандошкин 1765-жылы туулган деп эсептелген. Фесечко төмөнкү жазууну тапкан: «1804-жылы 19-мартта сот Мумшенок (б.а. Мундшенк. – Л.Р.) пенсионер Иван Евстафьев Хандошкин 57 жашында шал оорусунан каза болгон». Ал эми Хандошкин 1765-жылы эмес, 1747-жылы туулганы жана сөөгү Волково көрүстөнүнө коюлганы тууралуу жазуу күбө.

Одоевскийдин жазууларынан Хандошкиндин атасы бычмачы, андан тышкары Петр III оркестринде тимпаничи болгондугун билебиз. Бир катар басылмаларда Евстафий Хандошкин Потемкиндин крепостнойу болгон деп айтылат, бирок муну тастыктаган документалдуу далилдер жок.

Хандошкиндин скрипка боюнча мугалими ордо музыканты, мыкты скрипкачы Тито Порто болгондугу ишенимдүү белгилүү. Кыязы, Порто анын биринчи жана акыркы мугалими болгон; Италияга Тартиниге баруу версиясы өтө күмөндүү. Андан кийин Хандошкин Санкт-Петербургга келген европалык атактуулар менен – Лолли, Шзипем, Сирман-Ломбардини, Ф. Тиц, Виотти жана башкалар менен таймашат. Сирман-Ломбардини Хандошкин менен жолукканда алар Тартининин курсташтары экени эч жерде белгиленбей калгандыр? Анын үстүнө Орусия сыяктуу италиялыктардын көз алдында ушундай экзотикалык өлкөдөн чыккан мындай таланттуу студент Тартининин көз жаздымында калбай турганы талашсыз. Анын чыгармаларында Тартининин таасиринин издери эч нерсе айта албайт, анткени бул композитордун сонаталары Россияда кеңири белгилүү болгон.

Өзүнүн мамлекеттик кызматында Хандошкин өз убагында көп нерсеге жетишкен. 1762-жылы, башкача айтканда, 15 жашында ордо оркестрине кабыл алынып, ал жерде 1785-жылга чейин иштеп, биринчи камералык музыкант жана оркестрдик мейкиндикке чейин жеткен. 1765-жылы ал Көркөм академиянын окуу класстарына мугалим болуп катталган. 1764-жылы ачылган класстарда живопись менен бирге окуучуларга искусствонун бардык тармактарынан сабактар ​​өтүлчү. Алар музыкалык аспаптарда ойногонду да үйрөнүшкөн. 1764-жылы класстар ачылгандыктан, Хандошкинди академиянын биринчи скрипка мугалими десек болот. Жаш мугалимдин (ал кезде 17 жашта болчу) 12 окуучусу бар болчу, бирок кимиси так белгисиз.

1779-жылы акылдуу бизнесмен жана мурдагы селекционер Карл Книппер Санкт-Петербургда «Эркин театр» деп аталган театрды ачууга уруксат алып, бул максатта Москвадагы балдар үйүнөн 50 окуучуну – актёрлорду, ырчыларды, музыканттарды ишке тартат. Келишим боюнча алар 3 жыл маянасы жок иштеши керек болчу, кийинки үч жылда жылына 300-400 рублдан, бирок «өзүнүн пособиесинде» алыш керек болчу. 3 жылдан кийин жүргүзүлгөн сурамжылоо жаш актерлордун жашоо шартынын коркунучтуу картинасын ачып берди. Натыйжада театрдын үстүнөн камкорчулар кеңеши түзүлүп, ал Книппер менен келишимди бузган. Дмитревский театрдын башчысы болуп орустун таланттуу актеру И. Ал 7-жылдын январынан июлуна чейин 1783 ай режиссёрлук кылган, андан кийин театр мамлекеттик менчикке өткөн. Директордук кызматты таштап, Дмитревский камкорчулар кеңешине мындай деп жазган: «... мага ишенип берилген окуучулардын жүйөсүндө, мен алардын билими жана адеп-ахлактык жүрүм-туруму үчүн бардык күч-аракетимди жумшаганымды мактоого уруксат этиңиздер, анда мен алардын өздөрүнө кайрылам. . Алардын окутуучулары Хандошкин мырза, Розетти, Манштейн, Серков, Анжолинни жана мен болчумун. Кимдин балдары билимдүүрөөк экенин: жети айда мени мененби же үч жылдан кийин менин мурунку балам мененби, аны кадыр-барктуу Кеңеш менен коомчулукка калтырам. Хандошкиндин ысмы башкалардан озуп кеткендиги маанилуу жана муну кокустук деп айтууга болбойт.

Хандошкиндин өмүр баянынын дагы бир барагы бизге жеткени бар – анын 1785-жылы князь Потемкин уюштурган Екатеринослав академиясына дайындалышы. Екатерина IIге жазган катында ал: «Екатеринослав университетинде илим гана эмес, искусство да окутула тургандай, музыкалык консерватория болушу керек, ошондо мен кайраттуулук менен сотту бошотууну суранам. музыкант Хандошкинге узак жылдар бою пенсиялык кызмат өтөгөндүгү үчүн сыйлык жана ак сарай кызматчысынын рубрикасы деген наам берүү менен. Потемкиндин өтүнүчү канааттандырылып, Хандошкин Екатеринославдын музыкалык академиясына жөнөтүлгөн.

Екатеринославга бара жаткан жолдо ал Москвада бир канча убакыт жашаган, муну «Московские ведомости» газетасында Хандошкиндин поляк эки чыгармасы басылып чыккандыгы женундегу билдируу далилдеп турат, «Биринчи кварталдын 12-бөлүгүндө № Некрасовдо жашаган.

Фесечконун айтымында, Хандошкин 1787-жылдын мартында Москвадан чыгып, Кременчугда консерваторияга окшош нерсени уюштурган, ал жерде 46 ырчыдан турган эркектер хору жана 27 адамдан турган оркестр болгон.

Екатеринослав университетинде уюштурулган музыкалык академияга келсек, акыры Хандошкиндин ордуна Сарти директор болуп бекитилди.

Музыкалык академиянын кызматкерлеринин материалдык абалы өтө оор болгон, аларга көп жылдар бою айлык акы төлөнбөй келген, 1791-жылы Потемкин каза болгондон кийин ассигнование таптакыр токтоп, академия жабылган. Бирок андан да мурда Хандошкин Санкт-Петербургга кетип, ал жерге 1789-жылы келген. Өмүрүнүн акырына чейин ал Орусиянын борборун таштап кеткен эмес.

Көрүнүктүү скрипачынын өмүрү анын таланты жана жогорку кызматтары таанылганына карабастан оор шарттарда өткөн. 10-кылымда чет элдиктерге колдоо көрсөтүлүп, ата мекендик музыканттарга жек көрүндү мамиле жасалган. Императордук театрларда чет өлкөлүктөр 20 жыл иштегенден кийин, орус актёрлору жана музыканттары 1803-жылдан кийин пенсия алууга укуктуу болгон; чет элдиктер жомоктогудай айлык акы алышкан (мисалы, 5000-жылы Санкт-Петербургга келген Пьер Роде жылына 450 күмүш рубль айлык менен императордук ордодо кызмат кылууга чакырылган). Ошол эле кызматтарды ээлеген россиялыктардын кирешеси банкноттордо жылына 600дөн 4000 рублга чейин болгон. Хандошкиндин замандашы жана атаандашы, италиялык скрипкачы Лолли жылына 1100 рубль алса, Хандошкин XNUMX алган. Бул россиялык музыканттын эң жогорку айлык акысы болгон. Орус музыканттары, адатта, "биринчи" корт оркестрине киргизилген эмес, бирок, сарайдын оюн-зоокторун тейлеген экинчи - "бал залында" ойноого уруксат берилген. Хандошкин көп жылдар бою экинчи оркестрдин коштоочусу жана дирижёру болуп иштеген.

Муктаждык, материалдык кыйынчылыктар скрипкачыны өмүр бою коштоп келген. Императордук театрлардын дирекциясынын архивинде анын «жыгач» акчасын берүү, башкача айтканда, күйүүчү май сатып алуу үчүн анча-мынча суммадагы, төлөмү жылдар бою кечигип келген өтүнүчтөрү сакталып калган.

В.Ф.Одоевский скрипачынын жашоо шартын чечендик менен күбөлөндүргөн бир көрүнүштү мындайча сүрөттөйт: «Хандөшкин эл жыш базарга келди... жыртык, скрипканы 70 рублга сатты. Соодагер анын ким экенин билбегендиктен ага карыз бербей турганын айткан. Хандошкин атын атады. Соодагер ага: «Ойно, мен сага скрипканы бекер берем», – дейт. Шувалов чогулган адамдардын арасында болду; Хандошкиндин сөзүн угуп, аны өз ордуна чакырды, бирок Хандошкин аны Шуваловдун үйүнө алып бара жатканын байкап: «Мен сени билем, сен Шуваловсуң, мен сага барбайм», - дейт. Анан көп ынандыргандан кийин макул болду.

80-жылдары Хандошкин көп концерт берген; ал ачык элдик концерттерди берген биринчи орус скрипкачысы болгон. 10-жылдын 1780-мартында анын концерти тууралуу Санкт-Петербургдун «Ведомости» гезитинде жарыяланды: «Бейшемби күнү, ушул айдын 12-де жергиликтүү немис театрында музыкалык концерт болот, анда Хандошкин мырза детунда жекече ойнойт. скрипкачы».

Хандошкиндин аткаруучулук таланты эбегейсиз зор жана ар тараптуу; ал скрипкада гана эмес, гитарада жана балалайкада да мыкты ойногон, көп жылдар бою дирижёрлук кылган жана орусиялык биринчи профессионал дирижерлордун катарында аталууга тийиш. Замандаштарынын айтымында, ал зор тон, адаттан тыш экспрессивдүү жана жылуу, ошондой эле феноменалдуу техникага ээ болгон. Ал чоң концерттик пландын аткаруучусу болгон – театр залдарында, окуу жайларында, аянттарында концерт койгон.

Анын эмоционалдуулугу, чын ыкластуулугу, айрыкча орус ырларын аткарууда көрүүчүлөрдү таң калтырып, өзүнө тартып турган: «Хандошкиндин «Адажиосун» угуп, эч ким көзүнө жаш алдыра албады, ал скрипкасында чыныгы орустун чеберчилиги менен аткарган, угармандардын буттары менен угуучулар өздөрү секире башташты.

Хандошкин импровизация искусствосу менен суктандырды. Одоевскийдин жазуулары С.С.Яковлевдин кечелеринин биринде скрипканы эң татаал күү менен 16 вариацияны импровизациялаганын көрсөтүп турат: туз, си, ре, туз.

Ал көрүнүктүү композитор болгон – орус ырларына сонаталарды, концерттерди, вариацияларды жазган. 100дөн ашык ыр “скрипкага” коюлган, бирок бизге жеткени аз. Биздин ата-бабаларыбыз анын мурасына чоң “расалык” кайдыгерлик менен мамиле кылып, аны сагынганда жалаң байкуш күкүмдөр сакталып калган экен. Концерттер жоголду, бардык сонаталардын ичинен орусча ырлар боюнча 4 жарым-эки ондогон вариациялар гана бар, ушуну менен. Бирок алардан да Хандошкиндин руханий кең пейилдигин жана музыкалык талантын баалоого болот.

Орус ырын иштетип, Хандошкин ар бир вариацияны мээримдуу аяктап, кудуктун ичиндеги Палех чебери сыяктуу, обонду татаал оймо-чиймелер менен кооздоп жатты. Вариациялардын лирикасы жарык, кең, ырга окшош, айыл фольклорунун булагы болгон. Ал эми популярдуу жол менен, анын иши импровизация болгон.

Сонаталарга келсек, алардын стилдик багыты абдан татаал. Хандошкин орус профессионал музыкасынын тез калыптанышы, анын улуттук формаларынын енугушу мезгилинде иштеген. Бул жолу стилдердин жана багыттардын күрөшү боюнча орус искусствосу үчүн да талаш-тартыштуу болду. ХNUMX-кылымдын көркөм тенденциялары өзүнүн мүнөздүү классикалык стили менен дагы деле жашап келет. Ошол эле учурда келе жаткан сентиментализмдин жана романтизмдин элементтери топтолуп калган. Мунун баары Хандошкиндин чыгармаларында таң калыштуу түрдө чырмалышкан. Анын эң белгилүү коштоосуз скрипка минор Сонатасында улуу пафос менен мүнөздөлгөн I кыймыл Корелли – Тартининин доорунда жаралгандай сезилет, ал эми соната түрүндө жазылган аллегронун толкунданган динамикасы патетикалык көрүнүштүн мисалы болуп саналат. классицизм. Финалдын кээ бир вариацияларында Хандошкинди Паганинидин алдынкысы деп атоого болот. Хандошкин менен болгон көптөгөн байланыштарды И.Ямпольский «Орус скрипка искусствосу» китебинде да белгилеген.

1950-жылы Хандошкиндин альт концерти жарык көргөн. Анткен менен концерттин кол тамгасы жок, стили жагынан анын автору чындап эле Хандошкин экендигинен күмөн туудурат. Бирок, ошентсе да, Концерт ага таандык болсо, анда бул чыгарманын орто белугунун Алябьев-Глинканын элегиялык стилине жакындыгына тан калууга болот. Анда Хандошкин жыйырма жылдан ашык убакыт өтүп, XNUMX-кылымдын биринчи жарымындагы орус музыкасына эң мүнөздүү болгон элегиялык образдардын чөйрөсүн ачты.

Тигил же бул, бирок Хандошкиндин иши өзгөчө кызыгууну жаратат. Ал XNUMX кылымдан XNUMX кылымга чейинки көпүрөнү ыргытып, өз доорунун көркөм тенденцияларын өзгөчө айкындык менен чагылдырат.

Л. Раабен