барабан бит кантип куруу керек?

Muzyczny.pl дүкөнүндө акустикалык барабандарды караңыз Muzyczny.pl дүкөнүнөн Электрондук барабандарды караңыз

Аспапта ойноо - бул баарлашуунун бир түрү, барабандар да четте калбайт. Сөздөрдүн ордуна биз ритм менен иштейбиз, ал – тил сыяктуу – өзүнүн түзүлүшүнө ээ, б.а. ӨЛЧӨ = тамгалар, TAKT = сөз, ФАЗА = сүйлөм. Көбүнчө 4, 8, 12, 16 тилкелерден турган сөз айкашы чекит менен аяктаган сүйлөм болуп саналат. барабанчы үчүн, мезгил, мисалы, өткөөл ойноо жана цимбалды чабуу дегенди билдирет. Сөз айкаштарынын тизмеги бүтүндөй музыканы түзөт.

тамгалар

Барабанчы Бенни Греб өзүнүн мектебинде "Барабандын тили" тамгаларына эң сонун окшоштурган. Анын концепциясы барабан дүйнөсүндө абдан жакшы бааларга ээ. Ал урма аспапты биз аудитория менен сүйлөшкөн тилдин бир түрү катары көрсөтөт. Бенни Греб тарабынан түзүлгөн музыкалык тилди үйрөнүү системасы, анын ою боюнча, универсалдуу жана түбөлүктүү, анткени ал дээрлик бардык музыкалык стилде жакшы иштейт.

Бул мектептин идеясы музыкалык алфавитти үйрөнүү болуп саналат, анда ар бир тамга өлчөмдүн бир бөлүгүндө анын эквиваленти бар.

Бир мисал келтирейин:

Жогорудагы мисалдар AP тамгаларын көрсөтөт, мында ар бир ырааттуу соккуларды бир мааниге жылдырат, бул учурда он алтылык. Дагы бир вариант бул үлгүнү бутуңуз менен ойноо. Хи-шляпадагы остинатонун сегизинчи нотасын жана «эки жана төрт» үчүн барабанды кошуу менен биз төмөнкү көнүгүүлөрдү алабыз:

Жогорудагы мисалдан көрүнүп тургандай, көнүгүүлөр ар бир тамганы көп жолу кайталоону камтыйт. Аларды өздөштүрүү он алтылык түзүлүштү түшүнүүгө жардам берет жана андан ары бүт сөз айкаштарын же сөздөрдү курууга жол ачат.

Сөздөр

Эми, бүт сөздү колдонуу менен түзүүнүн кээ бир ыкмаларын тааныштырам. Ар бир тамгадан бир өлчөм тандалышы керек, б.а. биринчи өлчөм А тамгасынан, экинчи өлчөм С тамгасынан, үчүнчү өлчөм А тамгасынан жана төртүнчү өлчөм D тамгасынан тандалышы керек. (б.а. бир өлчөм үчүн 4/4 4 тамгадан турат).

Алардын айрымдары төмөнкүлөр:

Бул комбинациялардан ар кандай ритмдерди түзө алабыз. Бул абдан кызыктуу жана ошол эле учурда музыкалык фантазияңызды өнүктүрүү үчүн сонун көнүгүү. Жогорудагы тамгаларды көнүгүү үчүн да колдонсо болот, мисалы, оң кол менен HH же минүү, же сол кол менен арбак ноталарын көнүгүү.

Өзүңүздүн үлгүңүздү түзүңүз жана анын күнүмдүк оюнуңузга кандайча которуларын көрүңүз!

сүйлөмдөр

Сүйлөмдөрдү түзүү – сөздөрдү логикалык бүтүндүккө, б.а. формага бириктирүү. Төмөндөгү мисалда, мен сегиз тилкелүү сөз айкашын, бириккен бир тилкелүү ADCP сөздөрүн сунуштайм, мында акыркы тилке аяктайт, үчүнчү жана төртүнчү өлчөмдө так толтуруу менен сөз айкашынын кыскача баяндамасы.

Сүйлөмдөрдүн жана толтуруулардын узундугу эркин өзгөртүлүшү мүмкүн. Бир музыкалык сүйлөм төрт тилкеге ​​чейин созулушу мүмкүн. Төрт жолу кайталанган үлгү бизге он алты тилкеден турган сөз айкашын берет.

Көп учурда барабанчылар кетирген катасы бул фразанын негизги идеясына дал келбеген толтурууларды ойноо. Түзүлүшү жөнүндө айтсак, ката, мисалы, жай темпке негизделген жөнөкөй ритмди “бир жана үч” темпте ойноо, барабанды “эки-төрттө” жана назик сегизинчи хи-шляпада өтө жыш ойноо. толтуруу же он алтылык өтүү. Майк Портной стилинде.

Динамика жөнүндө айтсам, ритмди акырын ойноп, эч кандай негизсиз эки эсе катуу өтүү жаңылыштык – бул балага жатар алдында жомок айтып, акыркы сүйлөмдү кыйкыргандай.

Үндүн интонациясы = динамикасы

Башка адам менен сүйлөшкөндө адам вербалдык баарлашууда чоң роль ойногон ҮН ИНТОНАЦИЯСЫН колдонот. Интонациянын аркасында биз эмоцияларды билдиребиз, ал эми интенсивдүүлүктүн бийиктигин жана күчүн модуляциялоо менен айтылган сөздөргө маани беребиз. Барабанда ойноодо экспрессиянын ролун динамика ойнойт, анын аркасында чыгармага белгилүү бир мүнөз бере алабыз. Жакшы ритмдин биз аны көтөрүп баратканын, термелдеп жатканын сезгенибизде оюгу бар деп айтылат. Бул негизинен динамикалык жана үн айырмачылыктарынын ылайыктуу жайгашуусуна көз каранды.

мисал:

Барабандын өзүндө артикуляцияга (үн чыгаруу жолуна) жараша үндүн бир нече түрүн ала алабыз:

1. Cross Stick (бир учу кабыкчага 1/3 аралыкта жабышып турган таяк менен жээкке ургула) жана албетте кадимки сокку.

2. Ghost Notes (спрайт деп аталган, стресссиз, өткөөл соккулар, жеңил ойнолгон, көбүнчө акценттердин ортосунда).

3. Rim Shot (диафрагма менен тузак алкагын бир эле учурда уруп алуу менен алынган акценттик сокку).

4. Прессинг – бир кыймыл менен бир кол менен чексиз сандагы штрихтерди жасоо ыкмасы (болбосо пресс-ролл же булз-ролл).

Кадимки инсульт.

Динамикалык түрдө ар кандай ойноо ыкмаларын кантип колдонсок, ритмибиздин көтөрүү жөндөмдүүлүгүнө таасир этет!

жалпылоо

Заманбап барабанчы үчүн музыкалык тилди тынымсыз өркүндөтүү абдан маанилүү, анткени ал өз стилиңизди, анын ичинде үн жана ойду өнүктүрүүдө өз натыйжасын берет. Бул макалада берилген система ритмде тактыкты, ошондой эле колдор менен буттардын эффективдүүлүгүн жана көз карандысыздыгын көнүгүү үчүн идеалдуу, ал эми эң негизгиси – фантазияны өнүктүрөт жана ар кандай музыкалык стилде жаңы комбинацияларды аң-сезимдүү түрдө түзүүгө мүмкүндүк берет.