Хайнц Бонгартц (Хайнц Бонгартц) |

Хайнц Бонгарц

XNUMX-кылымдын башында немис аткаруу искусствосу укмуштуудай дирижерлордун бүтүндөй галактикасын жаратты. Германиянын Демократиялык Республикасынын эн улуу дирижерлорунун бири Хайнц Бонгарц да ушул «таланттардын муунуна» таандык. Башка улуу чеберлер сыяктуу эле ал немецтик дирижерлук мектебинин негизги принциптеринин жарчысы болуп калды, анын туусуна жогорку көркөм чындыкка, экспрессивдүүлүккө жана кемчиликсиз чеберчиликке талап жазылган.

Бул принциптерди Бонгарц Крефельд консерваториясында З.Нейдин, О.Нейцелдин, Ф.Штайнбахтын (1908-1914) жетекчилиги астында окуп жүргөндө өздөштүргөн. Биринчи дүйнөлүк согуштан көп өтпөй анын жигердүү концерттик ишмердүүлүгү башталган – адегенде хормейстер, андан кийин Мёнхенгладбахта опера дирижёру (1923) жана Берлин симфониялык оркестринин дирижёру (1924-1926). Андан кийин Бонгарц Германиянын Майнинген, Дармштадт, Гота, Кассель, Саарбрюккен жана башка маданий борборлорунун чоң оркестрлери менен иштешип, чет өлкөлөрдө гастролдо болгон. Бул мезгилде Бонгарттын индивидуалдуулугун калыптандыруу аяктап, анын репертуары кеңейүүдө.

Дирижердун аткаруучулук талантынын гүлдөшү согуштан кийинки жылдарда, ал Дрезден филармониясынын оркестрин он алты жыл жетектегенде (1947-1963) болгон. Урматтуу музыканттын жетекчилиги астында өлкөдөгү эң эски коллективдердин бири өзгөчө жогорку көркөмдүк деңгээлге жеткен. Авторитеттүү сынчылардын бири "Дрезден оркестри бардык жетишкендиктери үчүн анын жетекчисине милдеттүү" деп айтат. Дрезден оркестри менен бирге, ошондой эле өз алдынча Франция, Румыния, Италия, Польша жана башка өлкөлөрдө ийгиликтүү гастролдорду жасап, СССРде бир нече жолу концерт берген. «Бонгарттын эмгеги — композитордун ниетин так, катуу жана ошол эле учурда эмоционалдык жактан чын-дык менен ачып бергендигинде», — деп жазган «Советская музыка» журналы. "Ал үчүн негизги нерсе - деталдардын ачыктыгы эмес, идеянын ырааттуу өнүгүшү жана композициянын жалпы логикасы."

Дирижердун эң жогорку жетишкендиктери немец классиктеринин монументалдык чыгармаларын – Бетховендин, Шуберттин, Шумандын, Брамстын, Брукнердин симфонияларын аткаруу менен байланышкан. Бетховендин бешинчи симфониясын, Брамстын экинчи, Шуберттин «Бүтпөгөнүн» интерпретациялаганы классикалык гармониясы жана асылдуулугу менен угуучуларыбыздын эсинде көпкө сакталат.

Айтылгандар, албетте, Бонгарттын чыгармачылык симпатиясында бир жактуу экенин билдирбейт. Дирижер немецтик жана чет элдик заманбап авторлордун чыгармачылыгынын жигердүү жана талыкпас пропагандист катары да белгилүү. Мындан бир нече жыл мурда ГДРде ал «1953-кылымдын музыкасы» аттуу концерттердин кызыктуу циклин жана жакында «Орус жана советтик музыка» циклин еткерду. XNUMX-жылы Дрездендеги кызматын таштап, дирижер концерттерде жана гастролдордо көп чыгууну улантууда. Музыканттын авторитетин анын өзү кызыктуу жана оригиналдуу композитор болгондугу менен бекемдейт. Анын чыгармаларынын арасында бир нече оркестрдик сюиталар, үн жана оркестр үчүн «Япон жазы» вокалдык цикли жана кылдуу квартет бар. Анын «Моцарт темасындагы вариациялар жана фуга» деген эц сонун чыгармасы Советтер Союзунда ийгиликтуу коюлган.

Л.Григорьев, Ж.Платек, 1969-ж