Бас гитара тарыхы

Джаз-роктун пайда болушу менен джаз музыканттары салттуу джазга мүнөздүү болбогон жаңы “үн палитраларын” изилдеп, электрондук аспаптарды жана түрдүү эффекттерди колдоно башташты. Жаңы инструменттер жана эффекттер ошондой эле жаңы ойноо ыкмаларын табууга мүмкүндүк берди. Джаз артисттери ар дайым үнү жана инсандыгы менен атактуу болгондуктан, бул процесс алар үчүн абдан табигый эле. Джаз изилдөөчүлөрүнүн бири мындай деп жазган: «Джаз музыкантынын өзүнүн үнү бар. Анын үнүнө баа берүүнүн критерийлери ар дайым аспаптын үнү жөнүндөгү салттуу идеяларга эмес, анын [үндүү] эмоционалдуулугуна негизделген. Ал эми 70-80-жылдардагы джаз жана джаз-рок топторунда өзүн көрсөткөн инструменттердин бири болгон. бас-гитара ,  тарыхы сиз бул макалада биле аласыз.

сыяктуу оюнчулар Стэнли Кларк жана Жако Пасториус  инструменттин өтө кыска тарыхында бас гитарада ойноону жаңы деңгээлге көтөрүп, бассисттердин муундары үчүн стандартты белгилешти. Кошумчалай кетсек, алгач "салттуу" джаз топтору (контрабас менен) четке кагышкан бас гитара транспорттун жеңилдиги жана сигналды күчөтүүсүнөн улам джазда өзүнүн татыктуу ордун ээледи.

ЖАЦЫ КУРАЛДЫ ЖАРАТУУНУН АЛГЫЧТАЛАРЫ

Аспаптын катуулугу контрабасчылар үчүн түбөлүк көйгөй. Күчөтүүсүз барабанчы, пианино, гитара жана духовой оркестр менен үн деңгээлинде атаандашуу өтө кыйын. Ошондой эле, башкалардын баары катуу ойногондуктан, бассист өзүн уга албай калган. Контрабастын катуулугу маселесин чечүү каалоосу Лео Фендерди жана ага чейинки башка гитарачыларды джаз басистинин талаптарына жооп берген аспапты түзүүгө түрткү болгон. Леонун идеясы контрбастын электрдик версиясын же электр гитаранын басс версиясын түзүү болгон.

Бул аспап АКШдагы чакан бий топторунда ойногон музыканттардын муктаждыктарын канааттандырышы керек болчу. Алар үчүн контрабаска салыштырганда аспапты ташуунун ыңгайлуулугу, интонациялык тактык [нота кантип түзүлөт], ошондой эле электрогитаранын популярдуулукка ээ болушу менен керектүү көлөмдүн тең салмактуулугуна жетишүү маанилүү болгон.

Басс-гитара популярдуу музыкалык топтордун арасында популярдуу болгон деп божомолдоого болот, бирок чындыгында ал 50-жылдардагы джаз топторунун арасында кеңири таралган. деген миф да бар Лео Фендер бас гитараны ойлоп тапкан. Чынында, ал атаандаштарга салыштырмалуу эң ийгиликтүү жана сатыла турган дизайнды жараткан.

ГИТАРА ЧЫГАРУУЧУЛАРДЫН БИРИНЧИ АРАКЕТТЕРИ

Лео Фендерден көп убакыт мурун, 15-кылымдан бери, таза, акылга сыярлык катуу үн чыгара турган бас регистр инструментин жасоо аракети жасалган. Бул эксперименттер туура өлчөмдү жана форманы табуудан гана турбастан, ошондой эле үндү күчөтүү жана аны багыттуу жайылтуу үчүн эски патефондордогудай мүйүздөрдүн көпүрө аймагына бекитүүгө чейин барды.

Мындай аспапты түзүү аракеттеринин бири болгон Regal бас гитара (Regal Bassoguitar) , 30-жылдардын башында берилген. Анын прототиби акустикалык гитара болгон, бирок ал вертикалдуу ойнолчу. Куралдын көлөмү чейрек метрлик шпильди эске албаганда, узундугу 1.5 м жеткен. Фретборд гитарадагыдай жалпак, ал эми масштабы контрабастагыдай 42 дюйм болгон. Ошондой эле бул аспапта контрабастын интонациялык маселелерин чечүү аракети жасалган – манжа тактасында перделер болгон, бирок алар моюндун бети менен бирдей кесилген. Ошентип, ал фретборд белгилери менен (Экс.1) жээксиз бас гитаранын биринчи прототиби болгон.

1930-жылдардын аягында К. Гибсон алардын тааныштырды Электр бас гитара , тик пикап жана электромагниттик пикап менен зор жарым акустикалык гитара. Тилекке каршы, ал кездеги жападан жалгыз күчөткүчтөр гитара үчүн жасалып, жаңы аспаптын сигналы күчөткүч төмөнкү жыштыктарга туруштук бере албагандыктан бузулган. Гибсон мындай аспаптарды 1938-жылдан 1940-жылга чейин эки жыл гана чыгарган (Чыг. 2).

Көптөгөн электрдик контрабастар 30-жылдары пайда болгон жана бул үй-бүлөнүн өкүлдөрүнүн бири болгон Rickenbacker Electro Bass-Viol Джордж Бошам тарабынан түзүлгөн (Джордж Бошам) . Ал күчөткүчтүн капкагына жабышкан металл таякча, аттын такасы түрүндөгү пикап менен жабдылган жана жиптер пикаптын үстүндө эле фольгага оролгон. Бул электрдик контрабас рынокту багындыруу жана чындап популярдуу болуу үчүн арналган эмес. Бирок, Electro Bass-Viol пластинкага жазылган биринчи электр басс болуп эсептелет. Ал жаздырууда колдонулган Марк Аллен жана анын оркестри 30s-жылы.

1930-жылдардагы басс-гитара үлгүлөрүнүн бардыгы болбосо да, көпчүлүгү акустикалык гитаранын дизайнына же контрабастын дизайнына негизделген жана тик абалда колдонулушу керек болчу. Сигналдарды күчөтүү маселеси пикаптарды колдонуунун аркасында анчалык курч болбой калды, ал эми интонация көйгөйлөрү фреттердин же жок дегенде манжа тактасындагы белгилердин жардамы менен чечилди. Бирок бул куралдардын өлчөмү жана ташуу көйгөйлөрү дагы эле чечиле элек болчу.

БИРИНЧИ БАС ГИТАРА АУДИОВОКС МОДЕЛИ 736

Ошол эле 1930-жылдары пол H. Tutmarc Бас-гитара дизайнында маанилүү инновацияларды өз доорунан 15 жыл мурун киргизген. 1936-жылы Тутмарк Audiovox Manufacturing компаниясы чыгарды дүйнөдөгү биринчи бас гитара азыр биз билгендей, Audiovox модели 736 . Гитара бир жыгачтан жасалган, 4 кылдуу, мойну бар жана магниттик пикаптан турган. Жалпысынан бул гитаралардын 100гө жакыны чыгарылган жана бүгүнкү күндө үч гана аман калганы белгилүү, алардын баасы 20,000 1947 доллардан ашат. XNUMX-жылы Пабылдын уулу Буд Тутмарк атасынын идеясына таянууга аракет кылган Serenader Electric String Bass , бирок ишке ашкан жок.

Tutmark жана Fender бас гитараларынын ортосунда анчалык деле боштук болбогондуктан, мисалы, Лео Фендер гезиттин жарнамасынан Tutmark үй-бүлөлүк гитараларын көргөнбү деген суроо логикага туура келет? Лео Фендердин иши жана жашоосу боюнча окумуштуу Ричард Р. Смиттин автору Fender: Үн дүйнө жүзү боюнча угулду, Фендер Тутмарктын идеясын көчүргөн эмес деп эсептейт. Леонун басынын формасы Telecasterден көчүрүлгөн жана Тутмарктун басасына караганда чоңураак масштабга ээ болгон.

FENDER BASS ЭКСПАНСИЯСЫНЫН БАШТАЛУУСУ

1951-жылы Лео Фендер басс гитаранын жаңы дизайнын патенттеген. бас гитаранын тарыхы жана жалпысынан музыка. Лео Фендер басстарын массалык түрдө чыгаруу ошол кездеги басчыларга туш болгон бардык көйгөйлөрдү чечкен: алардын катуураак болушуна, аспапты ташуу баасын төмөндөтүүгө жана так интонация менен ойноого мүмкүндүк берген. Таң калыштуусу, Fender бас гитаралары джазда популярдуулукка ээ боло баштаган, бирок башында көптөгөн бассисттер анын бардык артыкчылыктарына карабастан, аны кабыл алууну каалашкан эмес.

Өзүбүз үчүн күтүлбөгөн жерден топтун бир катасы бар экенин байкадык. Бассты так уга турганыбыз менен, анда бассист жок болчу. Бир секунддан кийин биз дагы кызык нерсени байкадык: биз бир гана гитараны уксак да, эки гитарист бар экен. Бир аздан кийин баары ачыкка чыкты. Гитаристтин жанында бир музыкант отурган, ал электрогитарага абдан окшош, бирок жакшылап карасак, анын гитаранын мойну узунураак, тепкичтери жана башкаруу баскычтары жана шнуру бар кызыктай денеси бар экен. ампер.

DOWNBEAT ЖУРНАЛЫ 1952-ЖЫЛ

Лео Фендер өзүнүн бир нече жаңы бастарын ошол кездеги популярдуу оркестрлердин лидерлерине жөнөткөн. Алардын бири үйгө барды Лионел Хэмптон Оркестр 1952-ж. Хэмптон жаңы аспапты ушунчалык жактыргандыктан, ал бассистти талап кылган. Монк Монтгомери , гитаристтин бир тууганы Уэс Монтгомери , ойноо. Бассист Steve Swallow , Монтгомери басс тарыхындагы көрүнүктүү оюнчу катары айтып жатып: "Ал көп жылдар бою рок-н-ролл жана блюздо аспаптын мүмкүнчүлүктөрүн чындап ачкан жалгыз адам болгон". Баста ойной баштаган дагы бир басист Шифте Генри Нью-Йорктон, ал джаз жана секірм тобунда ойногон (жамп блюз).

Джаз музыканттары жаңы ойлоп табууга этияттык менен мамиле кылышкан. Precision Bass музыканын жаңы стилине - рок-н-роллго жакындап калды. Дал ушул стилде бас-гитаранын динамикалык мүмкүнчүлүктөрүнөн улам аёосуз колдонула баштаган – туура күчөтүү менен электрогитаранын көлөмүнө жетишүү кыйын болгон эмес. Бас-гитара ансамблдеги күчтөрдүн балансын биротоло өзгөрттү: ритм бөлүмүндө, духовой оркестрдин жана башка аспаптардын ортосунда.

Чикаголук блюзмен Дэйв Майерс өз тобунда бас гитараны колдонгондон кийин, башка топтордо бас гитараны колдонуу үчүн де-факто стандартын койгон. Бул тенденция блюз сахнасына жаңы чакан линейкаларды алып келди жана чоң группалардын кетиши, клубдун ээлеринин чоң линейкаларга төлөөнү каалабагандыгынан улам, кичинекей линейкалар азыраак акчага ошондой кыла алган.

Басс-гитараны музыкага ушунчалык тез киргизгенден кийин, ал дагы эле кээ бир контрабасчылар арасында дилемма жаратты. Жаңы аспаптын бардык айкын артыкчылыктарына карабастан, бас-гитара контрабаска мүнөздүү экспрессияга ээ болгон эмес. Салттуу джаз ансамблдеринде аспаптын үнүнүн "көйгөйлөрүнө" карабастан, б.а. акустикалык аспаптар менен, мисалы, Рон Картер сыяктуу көптөгөн контрабасчылар керек учурда бас гитараны колдонушкан. Чынында, Стэн Гетц, Диззи Гиллеспи, Джек ДеЖонетт сыяктуу көптөгөн "салттуу джаз музыканттары" аны колдонууга каршы болгон эмес. Бара-бара басс гитара музыканттар аны акырындык менен ачып, жаңы деңгээлге көтөрүү менен өз нугуна чыга баштады.

Эң башынан…

Биринчи белгилүү электр бас-гитара 1930-жылдары Сиэтлдик ойлоп табуучу жана музыкант Пол Тутмарк тарабынан жасалган, бирок ал анча ийгиликтүү болбой, ойлоп табуу унутулуп калган. Leo Fender 1951-жылы дебют кылган Precision Bass үлгүсүн жасаган. Кичинекей өзгөртүүлөр 50-жылдардын ортосунда жасалган. Ошондон бери тез эле тармактык стандартка айланган нерсеге аз гана өзгөртүүлөр киргизилди. Precision Bass дагы эле эң көп колдонулган бас гитара жана бул сонун аспаптын көптөгөн көчүрмөлөрү дүйнө жүзү боюнча башка өндүрүүчүлөр тарабынан жасалган.

Биринчи бас гитараны ойлоп тапкандан бир нече жыл өткөндөн кийин, ал дүйнөгө өзүнүн экинчи чыгармасын - Джаз Бассты тартуулады. Анын ичке, ойноого ылайыктуу моюну жана эки пикап бар болчу, бир пикап куйрук жагында, экинчиси мойнунда. Бул тоналдык диапазонду кеңейтүүгө мүмкүндүк берди. Аталышына карабастан, джаз басс заманбап музыканын бардык жанрларында кеңири колдонулат. Precision сыяктуу эле, Jazz Bass формасы жана дизайны көптөгөн гитара куруучулар тарабынан кайталанган.

Өнөр жайдын таңы

Гибсон вертикалдуу же туурасынан ойной турган биринчи кичинекей скрипка формасындагы бастарды киргизген. Андан кийин алар эң ийгиликтүү EB-3 болгон басстардын абдан популярдуу EB сериясын иштеп чыгышты. Андан кийин бирдей атактуу Thunderbird басы келди, ал алардын 34 дюймдук масштабдагы биринчи бассы болгон.

Дагы бир популярдуу бас линиясы - бул Music Man компаниясы, анын атын алып жүргөн компаниядан кеткенден кийин Лео Фендер иштеп чыккан. Music Man Stingray өзүнүн терең, катуу үнү жана классикалык дизайны менен белгилүү.

Бир музыкант менен байланышкан бас гитара бар - Хофнер скрипка бас, азыр адатта Beatle Bass деп аталат. анын Пол Маккартни менен байланышы үчүн. Легендарлуу ырчы-позчу бул бассты анын жеңил салмагы жана сологойлорго оңой көнүү жөндөмдүүлүгү үчүн мактайт. Ошондуктан ал Hofner бассын 50 жылдан кийин да колдонот. Башка көптөгөн бас гитаранын вариациялары бар болсо да, басымдуу көпчүлүгү бул макалада сүрөттөлгөн моделдер жана алардын көчүрмөлөрү.

Джаз доорунан рок-н-роллдун алгачкы күндөрүнө чейин контрбас жана анын бир туугандары колдонулган. Джаздын да, роктун да өнүгүшү менен жана электр басс үндөрүнүн көбүрөөк көчмөлүгүн, көчүрүүнү, ойноонун жеңилдигин жана ар түрдүүлүктү каалагандыктан, электр басстары белгилүү болуп калды. 1957-жылдан бери, Элвис Пресли басисткасы Билл Блэк Пол Маккартнинин сонун бас линиялары, Джек Брюстун психоделик басс инновациялары, Жако Пасториустун таң калтырган джаз линиялары, Тони Левин менен Крис Сквайрдын инновациялык прогрессивдүү линиялары менен "электрге айланган". берилет, бас-гитара токтобой турган күч болду. музыкада.

СТУДИЯДАГЫ ЖАЗУУДА БАС ГИТАРА

1960-жылдары бассисттер да студияларда көп отурукташкан. Алгач контрабас жазууда бас-гитара менен дубляждалып, продюсерлерге керектүү тик-ток эффектин жараткан. Кээде жазууга үч бас катышкан: контрабас, Fender Precision жана 6 кылдуу Danelectro. популярдуулугун түшүнүү Дано бас , Лео Фендер өзүн чыгарган Fender Bass VI 1961-жылы.

Болжол менен 60-жылдардын аягына чейин бас-гитара негизинен манжалар же пик менен ойнолчу. Ларри Грэм баш бармагы менен жипти сүзүп, сөөмөйү менен илгичке сала баштаганга чейин. Жаңы "кагып, жулуп алуу" урма техникасы тобунда барабанчынын жетишсиздигин толтуруунун бир жолу болгон. Баш бармагы менен кылды уруп, бас барабанды туурап, сөөмөйү менен кайырмакты, барабанды жасаган.

Бир аздан кийин, Стэнли Кларк Ларри Грэмдин стилин жана контрбасист Скотт Лафаронун уникалдуу стилин өзүнүн оюн стилинде айкалыштырган, болуп менен тарыхта биринчи улуу бас оюнчу Түбөлүккө кайтуу 1971-жылы.

БАШКА БРЕНДЕРДИН БАС ГИТАРАЛАРЫ

Бул макалада биз Fender бастары кеңейгенге чейин контрабаска караганда катуураак, жеңилирээк жана тоналдык жактан так болууга аракет кылган бас гитаранын тарыхын анын эң башынан бери карап чыктык. Албетте, Fender бас-гитаралардын жалгыз өндүрүүчүсү болгон эмес. Жаңы аспап популярдуу боло баштаганда, музыкалык аспап өндүрүүчүлөр толкунду кармап, кардарларга өздөрүнүн иштеп чыгууларын сунуш кыла башташты.

Хёфнер 1955-жылы скрипка сымал кыска масштабдуу бас гитарасын чыгарган.  Höfner 500/1 . Кийинчерээк бул модель «Битлз» тобунун бассисткасы Пол Маккартни тарабынан негизги аспап катары тандалгандыктан кеңири белгилүү болгон. Гибсон атаандаштарынан артта калган эмес. Бирок, бул куралдардын баары, Fender Precision Bass сыяктуу, бул блогдо өзүнчө макалага татыктуу. Жана качандыр бир күнү алар тууралуу сайттын баракчаларынан сөзсүз окуйсуз!