웨스턴 기타: 악기의 특징, 역사, 연주 기술, 드레드노트 기타와의 차이점

웨스턴 기타: 악기의 특징, 역사, 연주 기술, 드레드노트 기타와의 차이점

무대, 클럽 또는 축제에서 공연하는 전 세계의 음악가들은 종종 기타를 손에 들고 무대에 섭니다. 이것은 일반적인 어쿠스틱이 아니라 그 다양성 - 서양입니다. 악기는 미국에 등장하여 가족을 대표하는 고전적인 진화의 산물이되었습니다. 러시아에서 그는 지난 10-15년 동안 인기를 얻었습니다.

디자인 특징

이 악기가 어쿠스틱 기타와 어떻게 다른지 이해하려면 서양 기타가 복잡한 클래식 피킹 및 학술 음악 연주가 아니라 솔로이스트 또는 그룹의 반주를 위해 특별히 제작되었음을 알아야 합니다. 따라서 여러 가지 독특한 디자인 기능이 있습니다.

  • 클래식 기타처럼 좁은 "허리"를 가진 거대한 바디;
  • 좁은 넥은 14프렛이 아닌 12프렛에서 바디에 부착됩니다.
  • 강한 장력을 가진 금속 현;
  • 몸체 내부는 판금으로 보강되고 트러스로드는 목 내부에 삽입됩니다.

웨스턴 기타: 악기의 특징, 역사, 연주 기술, 드레드노트 기타와의 차이점

종종 목 아래에 노치가있는 종이 있습니다. 음악가가 마지막 프렛에서 연주하기 쉽도록 해야 합니다. 연주자의 편의를 위해 지판에 프렛 마커가 있습니다. 그들은 측면과 전면에 있습니다.

창조의 역사

지난 세기 초 유럽과 미국에서 기타로 노래를 부르는 음악가가 대중의 주목을 받았습니다. 그들은 홀을 모으고, 바에서 공연을 하는데, 그곳에서 군중의 소음은 종종 악기 소리를 압도합니다.

그 당시 기타 앰프는 존재하지 않았습니다. 소리를 더 크게 만들기 위해 미국 회사인 Martin & Company는 일반 현을 금속 현으로 교체하기 시작했습니다.

출연자들은 변화를 높이 평가했습니다. 소리는 더 즙이 많고 강력해졌으며 시끄러운 청중을 뚫고 나왔습니다. 그러나 완전한 사운드 생성을 위한 충분한 공명 공간이 없었기 때문에 바디를 증가시켜야 한다는 것이 즉시 분명해졌습니다. 그리고 구조의 증가는 추가 빔 시스템으로 선체를 강화하는 것으로 이어졌습니다. 브레이싱 (영어에서. 강화).

웨스턴 기타: 악기의 특징, 역사, 연주 기술, 드레드노트 기타와의 차이점

American HF Martin의 어쿠스틱 기타 실험에 많은 관심을 기울였습니다. 그는 X-마운트 탑 데크 스프링에 대한 특허를 취득했고 전 세계적으로 유명해졌습니다.

거의 동시에 Gibson 마스터는 앵커로 목을 몸에 붙였습니다. 구조를 강화하여 강한 스트링 장력 하에서 장치가 변형되는 것을 방지했습니다. 진화된 악기의 큰 소리, 강력하고 두꺼운 음색은 연주자들에게 호평을 받았다.

드레드넛 기타와의 차이점

두 악기 모두 어쿠스틱이지만 차이점이 있습니다. 주요 차이점은 외관에 있습니다. 드레드노트는 "허리"가 더 넓기 때문에 더 큰 몸체를 "직사각형"이라고도 합니다. 또 다른 차이점은 사운드에 있습니다. 많은 음악가들은 드레드노트가 재즈와 블루스 연주에 이상적인 저음역에서 더 많은 가능성을 가지고 있다고 믿습니다. 서양 기타는 보컬 솔리스트를 동반하기에 좋습니다.

웨스턴 기타: 악기의 특징, 역사, 연주 기술, 드레드노트 기타와의 차이점

플레이 테크닉

클래식 어쿠스틱을 연주하는 음악가는 주로 현의 강한 장력 때문에 웨스턴 기타의 연주 기법에 즉시 익숙해지지 않습니다.

거장이 청중에게 보여주는 손가락으로 재생할 수 있지만 중재자가 더 자주 사용됩니다. "전투"를 할 때 음악가의 손톱이 손상되는 것을 방지하는 데 도움이 됩니다.

이 기술의 다른 기능은 다음과 같습니다.

  • 좁은 목 덕분에 기타리스트는 엄지로 베이스 현을 누를 수 있습니다.
  • 재즈 비브라토와 벤드는 얇은 금속 현에서 완벽하게 구현됩니다.
  • 현은 안쪽이 아니라 손바닥의 가장자리에서 음소거됩니다.

기술적으로 서부극은 무대와 대중 공연에 더 전문적이지만 여전히 다른 유형인 일렉트릭 기타보다 열등합니다. 따라서 대규모 이벤트에서 음악가는 여전히 두 번째 옵션을 사용하고 서부는 음향 배경을 만드는 데 사용됩니다.

악쿠스티체스카야 베스터른 기타라

댓글을 남겨주세요.