트롬본 : 무엇입니까, 악기 구성, 사운드, 역사, 유형

기원전 79년 베수비오 화산재 밑에 묻힌 폼페이의 고고학적 발굴 과정에서 역사가들은 상자에 조심스럽게 포장된 금색 마우스피스가 있는 청동 트럼펫을 발견했습니다. 이 악기는 트롬본의 전신이라고 믿어집니다. "트롬본"은 이탈리아어에서 "큰 파이프"로 번역되며 고대 발견의 모양은 현대 금관 악기와 비슷합니다.

트롬본이란?

비극적 인 순간, 깊은 감정, 우울한 감동을 전달하는 데 사용되는 강력한 사운드 없이는 심포니 오케스트라가 할 수 없습니다. 이 기능은 일반적으로 트롬본으로 수행됩니다. 그것은 구리 앙부슈어 베이스-테너 레지스터 그룹에 속합니다. 도구 튜브는 길고 구부러져 있으며 소켓에서 확장됩니다. 가족은 여러 종류로 대표됩니다. 테너 트롬본은 현대 음악에서 활발히 사용됩니다. Alto와 Bass는 매우 드물게 사용됩니다.

도구 장치

구리 바람 그룹의 다른 대표자와의 주요 차이점은 무대 뒤가있는 케이스의 장비입니다. 이것은 공기의 양을 변경할 수있는 곡선 튜브입니다. 따라서 음악가는 반음계의 소리를 추출할 수 있습니다. 특별한 구조는 악기를 더욱 기술적으로 만들고 음표에서 음표로의 부드러운 전환, 크로마타이즈 및 글리산도의 성능을 위한 기회를 열어줍니다. 트럼펫, 호른, 튜바에서 날개는 밸브로 대체됩니다.

소리는 트럼펫에 삽입된 컵 모양의 마우스피스를 통해 공기를 강제로 만들어냅니다. 백스테이지 스케일은 크기가 같거나 다를 수 있습니다. 두 튜브의 직경이 같으면 트롬본을 단일 파이프라고합니다. 스케일 직경이 다른 모델은 XNUMX 게이지라고 합니다.

트롬본은 어떤 소리를 냅니까?

악기는 강력하고 밝고 매력적으로 들립니다. 범위는 "G" 카운터 옥타브에서 두 번째 옥타브의 "F" 사이입니다. 카운터 밸브가 있는 경우 카운터 옥타브의 "b-flat"과 큰 옥타브의 "mi" 사이의 간격이 채워집니다. 추가 요소가 없으면 "데드 존"이라고 하는 이 행의 사운드 생성이 제외됩니다.

중음역과 고음역에서는 트롬본이 밝고 포화 상태로 들립니다. 이 악기는 한 소리에서 다른 소리로 미끄러지는 독특한 능력을 가지고 있습니다. 구리 바람 그룹의 다른 대표자는 그러한 기능이 없습니다. 소리의 슬라이드는 로커에 의해 제공됩니다. 이 기술을 "글리산도"라고 합니다.

소리를 없애기 위해 음소거가 자주 사용됩니다. 음색을 변경하고, 음의 강도를 낮추고, 독특한 음향 효과로 다양성을 추가할 수 있는 배 모양의 노즐입니다.

트롬본의 역사

XNUMX 세기 중반에 로커 파이프가 유럽 교회 합창단에 나타났습니다. 그들의 소리는 움직이는 튜브로 인해 인간의 목소리와 비슷했으며 연주자는 교회 성가의 음색 특징을 모방하여 반음계를 추출할 수 있었습니다. 그러한 도구는 "당신보다 앞서 밀기"를 의미하는 sakbuts라고 불리기 시작했습니다.

작은 개선에서 살아남은 sakbuts는 오케스트라에서 사용되기 시작했습니다. XNUMX 세기가 끝날 때까지 트롬본은 주로 교회에서 계속 사용되었습니다. 그의 소리는 노래하는 목소리를 완벽하게 복제했습니다. 낮은 음역대의 우울한 음색은 장례식에 적합했습니다.

동시에 혁신적인 작곡가들은 로커 파이프의 소리에 주목했습니다. 위대한 모차르트, 베토벤, 글루크, 바그너는 극적인 에피소드에 청자의 주의를 집중시키기 위해 오페라에서 사용했습니다. 그리고 '레퀴엠'의 모차르트는 트롬본 솔로까지 맡겼다. 바그너는 사랑의 가사를 전달하기 위해 그것을 사용했습니다.

XNUMX 세기 초 재즈 연주자들은 악기에 주목했습니다. Dixieland 시대에 음악가들은 트롬본이 솔로 즉흥 연주와 반음 멜로디를 모두 만들 수 있다는 것을 깨달았습니다. 투어링 재즈 밴드는 스카치 트럼펫을 라틴 아메리카로 가져와 주요 재즈 솔리스트가되었습니다.

유형

트롬본 제품군에는 여러 종류가 있습니다. 테너 악기가 가장 일반적으로 사용됩니다. 디자인 기능을 통해 그룹의 다른 대표자를 구별할 수 있습니다.

• 알토;
• 베이스;
• 소프라노;
• 베이스.

마지막 두 개는 거의 쓸모가 없습니다. 모차르트는 C-dur의 미사에서 소프라노 로커 트럼펫을 마지막으로 사용했습니다.

베이스와 테너 트롬본은 같은 조율입니다. 유일한 차이점은 첫 번째 것의 더 넓은 규모입니다. 16인치 차이입니다. 저음 동료의 장치는 두 개의 밸브가 있다는 점에서 구별됩니다. 사운드를 XNUMX분의 XNUMX로 낮추거나 XNUMX분의 XNUMX로 높일 수 있습니다. 독립 구조에는 더 많은 기회가 있습니다.

테너 트롬본은 또한 음계의 직경에 차이가 있을 수 있습니다. 좁은 스케일의 가장 작은 직경은 12,7 밀리미터 미만입니다. 크기의 차이로 인해 다른 스트로크를 사용할 수 있으며 기기의 기술적 이동성이 결정됩니다.

테너 스카치 트럼펫은 더 밝은 소리와 넓은 범위의 소리를 가지고 있어 솔로 파트 연주에 적합합니다. 오케스트라에서 알이나 베이스를 대체할 수 있습니다. 따라서 현대 음악 문화에서 가장 일반적입니다.

트롬본 테크닉

로커 트럼펫 연주는 음악 학교, 대학 및 음악원에서 가르칩니다. 음악가는 왼손으로 악기를 입에 물고 오른손으로 날개를 움직입니다. 공기 기둥의 길이는 튜브를 이동하고 입술의 위치를 ​​변경하여 변경됩니다.

백스테이지는 7개의 위치에 위치할 수 있습니다. 각각은 다음과 반음씩 다릅니다. 처음에는 완전히 접혀 있습니다. 일곱 번째에서는 완전히 확장됩니다. 트롬본에 추가 크라운이 장착되어 있으면 음악가는 전체 음계를 XNUMX분의 XNUMX로 낮출 수 있습니다. 이 경우 쿼터 밸브를 누르는 왼손 엄지가 사용됩니다.

XNUMX 세기에는 글리산도 기법이 널리 사용되었습니다. 사운드는 연주자가 무대를 부드럽게 움직이는 동안 지속적인 사운드 추출을 통해 이루어집니다.

뛰어난 트롬본 연주자

Neuschel 가족의 대표는 로커 파이프 연주의 첫 번째 거장에 속합니다. 왕조의 구성원들은 악기에 대한 뛰어난 구사력을 가졌을 뿐만 아니라 악기 제조를 위한 자체 작업장을 열었습니다. 그녀는 XNUMX-XNUMX 세기에 유럽 왕실에서 매우 인기가있었습니다.

가장 많은 수의 뛰어난 트롬본 연주자들이 전통적으로 프랑스와 독일 음악 학교를 배출했습니다. 프랑스 음악원을 졸업할 때 미래의 작곡가들은 트롬본을 위한 여러 작곡을 제출해야 합니다. 2012년에 흥미로운 사실이 기록되었습니다. 그 후 워싱턴에서는 360명의 트롬본 연주자가 동시에 야구장에서 연주했습니다.

악기의 국내 거장과 감정가 중 AN Morozov. 70년대에 그는 볼쇼이 극장 오케스트라의 리드 솔리스트였으며 국제 트롬본 연주자 콩쿠르의 심사위원에 반복적으로 참여했습니다.

XNUMX년 동안 소련 최고의 선수는 VS 나자로프였다. 그는 국제 페스티벌에 반복적으로 참여하고 국제 대회에서 우승했으며 Oleg Lundstrem 오케스트라의 주요 독주자였습니다.

트롬본은 도입 이후 구조적으로 거의 변화가 없었음에도 불구하고 일부 개선을 통해 기능을 확장할 수 있게 되었습니다. 오늘날 이 악기 없이는 교향악, 팝 및 재즈 오케스트라의 완전한 사운드를 구현하는 것이 불가능합니다.