이론과 기타 | 기타프로피

"자습서" 기타 레슨 11번

이 수업에서는 기타 연주를 더 이상 배우지 않아도 성장 가능성이 없는 음악 이론에 대해 이야기할 것입니다. 이론은 학습의 가장 중요한 단계 중 하나입니다. 기타 연주 연습은 이론과 불가분의 관계에 있으며 이론에 대한 지식을 통해서만 학습의 구체성과 기타 연주의 많은 기술적인 측면을 설명할 수 있는 능력이 있기 때문입니다. 기타연주에 있어 대성공을 거둔 기타리스트들이 많고 음악이론에 익숙하지 않은 사람들이 많이 있지만, 이들은 대개 플라멩코 기타리스트의 왕조이며 그들의 할아버지, 아버지, 형제들로부터 직접 시연을 받아 배웠다. 그들은 스타일에 의해 제한되는 특정 방식의 즉흥 연주가 특징입니다. 우리의 경우 성능 성공을 달성하기 위해서는 이론만이 비밀을 푸는 열쇠가 될 수 있습니다. 이 수업에서는 이 교육 단계에서 단순히 무시할 수 없는 이론 수준을 접근 가능한 방식으로 설명하려고 노력할 것입니다. 악기의 서라운드 사운드가 구현된 덕분에 아포얀도 기타의 음표 길이와 스페인어 사운드 추출 기술에 대해 이야기하겠습니다.

약간의 이론: 기간

매시간이 XNUMX분으로 나뉘고 XNUMX분이 XNUMX초로 나뉘듯이 음악의 모든 음표에는 엄격하게 정의된 지속 시간이 있어 리드미컬한 혼돈으로부터 음악을 보호합니다. 피라미드를 닮은 그림에주의하십시오. 상단에는 아래에 있는 음표와 관련하여 가장 긴 전체 음표 지속 시간이 있습니다.

전체 음표 아래에서 하프 음표가 그 자리를 차지했으며 이러한 각 음표는 전체 음표의 길이가 정확히 두 배 짧습니다. 각 하프 음표에는 전체 음표와 쓰기의 차이 역할을 하는 줄기(스틱)가 있습니다. 50분음표 아래에는 XNUMX분음표 XNUMX개가 대신합니다. XNUMX분음표(또는 XNUMX분음표)는 길이가 XNUMX분음표보다 XNUMX배 짧고 XNUMX분음표가 완전히 칠해진 점에서 기보법의 XNUMX분음표와 구별됩니다. 줄기에 깃발이 있는 XNUMX개 음표의 다음 행은 XNUMX분음표의 절반 길이이고 XNUMX분음표 피라미드로 끝나는 XNUMX분음을 나타냅니다. XNUMX초, XNUMX초, XNUMX초도 있습니다. 피라미드 아래에는 XNUMX분음표와 XNUMX분음표가 표기법으로 그룹화되는 방식과 점으로 구분된 음표가 표시됩니다. 점이 있는 메모에 대해 조금 더 자세히 살펴보겠습니다. 그림에서 점이 있는 반음표 – 점은 반음의 길이가 반음(XNUMX%) 증가했음을 나타내며, 이제 반음은 반음과 XNUMX음표입니다. XNUMX분 음표에 점을 추가하면 길이가 이미 XNUMX분의 XNUMX과 XNUMX분의 XNUMX이 됩니다. 이것이 약간 불분명하지만 실제로는 모든 것이 제자리에 들어갈 것입니다. 그림의 맨 아래 줄은 소리가 아니라 끊김(침묵)의 지속 시간을 완전히 반복하는 일시 중지를 나타냅니다. 일시 중지 기간의 원칙은 이미 이름에 포함되어 있습니다. 일시 중지에서 메모의 지속 시간을 고려하여 방금 분해한 것과 똑같은 피라미드를 만들 수 있습니다. 멈춤(침묵) 역시 음악에서 가장 중요한 요소 중 하나이며, 소리의 지속시간과 마찬가지로 멈춤의 지속시간을 엄격히 준수해야 합니다.

이론에서 실습까지

열린 세 번째 현(sol)과 두 번째 현(si)에서 소리의 지속 시간이 실제로 어떻게 다른지 고려하고 처음에는 우리가 계산하는 각 음을 연주하면서 전체 음표 솔과 전체 음표 si가 될 것입니다. 넷.

또한 소금과 si의 모든 동일한 노트이지만 이미 절반 지속 시간입니다.

XNUMX분음표:

동요 "작은 크리스마스 트리 ..."는 XNUMX분 음표와 관련된 다음 예를 가장 잘 설명합니다. 고음 음자리표 옆에 XNUMX/XNUMX 크기가 있습니다. 즉, 이 노래의 각 소절은 XNUMX개의 XNUMX분 음표를 기반으로 하고 각 소절의 점수는 최대 XNUMX이지만 그룹화 형식의 더 작은 지속 시간이 있기 때문에 XNUMX분 음표는 계산의 편의를 위해 문자를 추가하고

보시다시피 이론과 실습이 결합되면 모든 것이 훨씬 쉬워집니다.

다음 (지원)

"초보자를 위한 기타 핑거링" 레슨에서는 기타에서 모든 종류의 핑거링(아르페지오)으로 연주되는 "티란도" 사운드 추출 기술에 이미 익숙해졌습니다. 이제 다음 기타 기술인 "Apoyando"로 넘어가겠습니다. 이 기법은 모노포닉 멜로디와 악절을 연주하는 데 사용됩니다. 소리 추출의 전체 원리는 소리를 추출한 후(예: 첫 번째 현에서) 손가락이 다음(두 번째) 현에서 멈춘다는 사실에 기반합니다. 그림은 두 가지 방법을 모두 보여주고 있으며, 이를 비교하면 소리 추출의 차이가 명확해집니다.

"아포얀도"처럼 현을 튕기면 소리가 커지고 볼륨이 커집니다. 모든 전문 기타리스트는 연주에서 두 가지 피킹 기술을 모두 연습하므로 기타 연주가 매우 즐겁습니다.

리셉션 "Apoyando"는 세 단계로 나눌 수 있습니다.

첫 번째 단계는 손가락 끝으로 현을 만지는 것입니다.

두 번째는 마지막 지골을 구부리고 현을 데크 쪽으로 약간 누르는 것입니다.

세 번째 - 현에서 미끄러질 때 손가락이 인접한 현에서 멈추고 그 위에 지렛대가 놓이고 풀어진 현이 소리를 냅니다.

다시, 약간의 연습. Apoyando 기법으로 짧은 두 곡을 연주해 보십시오. 두 곡 모두 비트로 시작합니다. Zatakt는 완전한 측정이 아니며 음악 작곡은 종종 그것으로 시작됩니다. 아웃 비트 동안 강한 비트(작은 악센트)는 다음(전체) 소절의 첫 번째 비트(시간)에 해당합니다. 오른손 손가락을 번갈아 가며 숫자를 세면서 "아포얀도" 기법으로 연주합니다. 자신을 세는 것이 어렵다면 메트로놈을 사용하여 도움을 받으십시오.보시다시피 카마린스카야 중간에 점이 있는 XNUMX분음표(도)가 나타났습니다. 이 메모를 세자 하나와 둘. 다음 XNUMX분의 XNUMX(mi) и.

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