자녀가 게임을 계속 배우도록 격려하는 XNUMX가지 방법

우리는 모든 학습자가 단순히 연습하기를 원하지 않는 기간이 있다는 것을 알아야 합니다. 이것은 항상 자신의 운동에 열광하는 사람과 별로 열의 없이 악기를 가지고 앉아 있는 사람 모두 예외 없이 모든 사람에게 적용됩니다. 이러한 기간은 어린이뿐만 아니라 노인도 통과합니다. 여기에는 여러 가지 이유가 있을 수 있지만 가장 흔한 원인은 단순 피로입니다. 예를 들어 3~4년 정도 된 아이가 매일 규칙적으로 하루 XNUMX시간씩 운동을 한다면, 그는 매일 하는 일에 피곤하고 지루함을 느낄 권리가 있습니다.

음계, 악절, 에튀드 또는 연습과 같은 연습이 가장 즐겁지 않다는 점을 고려해야 합니다. 우리가 이미 알고 좋아하는 것을 하는 것은 우리의 의무인 것보다 항상 훨씬 더 재미있고, 게다가 우리는 그것을 정말로 좋아하지도 않습니다. 그러한 경우, 모든 것이 이전 리듬으로 돌아가기 위해서는 보통 며칠의 휴식이면 충분합니다. 아이가 음악 자체에 흥미를 잃으면 더 나빠집니다. 지금까지는 엄마 아빠가 아이가 음악가가 되기를 바라면서 연습을 했고, 이제는 커서 아이가 커서 자신의 의견을 표현하고 보여줬기 때문일 것이다. 이 경우 문제를 해결하기가 훨씬 더 어렵습니다. 아무도 음악을 만들 수 없습니다. 그것은 아이의 개인적인 헌신과 관심의 결과여야 합니다. 악기를 연주하는 것은 무엇보다도 아이에게 기쁨과 즐거움을 가져다주어야 합니다. 그래야만 우리는 우리와 우리 자녀의 야망의 완전한 성공과 성취를 기대할 수 있습니다. 그러나 우리는 어떤 식으로든 아이들을 동원하고 운동하도록 격려할 수 있습니다. 이제 우리 아이가 다시 운동을 하고 싶게 만드는 10가지 방법에 대해 논의할 것입니다.

1. 레퍼토리 변경 운동으로 인한 어린이의 낙담은 종종 재료에 대한 피로에서 비롯되므로 수시로 다양화하고 변경하는 것이 좋습니다. 당신은 종종 테크닉을 형성하기 위한 진지한 클래식 곡이나 에튀드를 버리고 더 가볍고 귀에 즐거운 것을 제안해야 합니다.

2. 좋은 피아니스트의 콘서트에 가기 이것은 자녀가 운동하도록 동기를 부여하는 더 좋은 방법 중 하나입니다. 그것은 어린이뿐만 아니라 성인에게도 긍정적 인 영향을 미칩니다. 좋은 피아니스트의 말을 듣고 그의 테크닉과 해석을 관찰하는 것은 더 많은 참여를 위한 이상적인 자극이 될 수 있으며 마스터 수준에 도달하려는 어린이의 욕구를 자극할 수 있습니다.

3. 음악가 친구의 집 방문 물론 우리 모두가 친구 사이에 좋은 음악가가 있는 것은 아닙니다. 그러나 이것이 사실이라면 우리는 운이 좋고 능숙하게 사용할 수 있습니다. 아이에게 좋은 일을 해 줄 그런 사람을 개인적으로 방문하고 몇 가지 효과적인 트릭을 보여주면 아이가 운동을 하도록 격려하는 데 많은 도움이 될 수 있습니다.

4. 우리는 스스로 무언가를 얻으려고 노력합니다. 흥미로운 해결책은 제가 "선생님의 유혹자"라고 부르는 방법일 것입니다. 그것은 우리가 직접 악기에 앉아서 우리 아이가 잘 할 수 있는 것을 한 손가락으로 연주하려고 한다는 사실로 구성됩니다. 물론, 우리가 평신도이기 때문에 우리에게는 효과가 없습니다. 그래서 우리는 틀렸고, 우리 자신으로부터 무언가를 추가하고 일반적으로 끔찍하게 들립니다. 그러면 원칙적으로 우리 아이들의 90%가 달려와 이것이 이렇게 되어야 하는 방식이 아니라고 말할 것입니다. 어떻게? 이 시점에서 아이는 자신이 우리를 도울 수 있고 자신의 능력을 보여줄 수 있다는 사실이 자신의 지배적 위치를 구축하는 것이 중요하다고 느낍니다. 그는 우리에게 운동을 어떻게 수행해야 하는지 보여줍니다. 대부분의 경우, 일단 그가 악기에 앉으면 현재 가지고 있는 모든 자료를 가지고 갈 것입니다.

5. 자녀 교육에 적극적으로 참여 우리는 그의 교육에 적극적으로 참여해야 합니다. 현재 작업 중인 자료에 대해 이야기하고, 아직 연주하지 않은 새로운 작곡가를 만났는지, 지금 연습하고 있는 범위 등을 물어보십시오.

6. 자녀를 칭찬하십시오 물론 과장은 아니지만, 우리 아이의 노력에 감사하고 적절하게 보여주는 것이 중요합니다. 우리 아이가 몇 주 동안 주어진 곡을 연습하고 작은 실수에도 불구하고 전체 소리가 들리기 시작한다면 우리 아이를 칭찬합시다. 이제 그가 이 작품으로 정말 멋지다고 말합시다. 그들은 감사함을 느낄 것이며 더 큰 노력을 기울이고 가능한 실수를 제거하도록 동기를 부여할 것입니다.

7. 선생님과의 지속적인 연락 이것은 우리가 부모로서 돌보아야 할 가장 중요한 것 중 하나입니다. 우리 아이의 선생님과 계속 연락하십시오. 우리 아이가 겪는 어려움에 대해 이야기하고 때로는 레퍼토리를 바꿔서 아이디어를 제안하십시오.

8. 공연 가능성 큰 동기와 동시에 자극적인 자극은 학교 아카데미에서 공연하거나, 대회에 참가하거나, 축제에서 공연하거나, 심지어 캐롤링과 같은 가족 음악 만들기에 대한 전망입니다. 이 모든 것은 아이가 최선을 다하기를 원할 때 운동에 더 많은 시간을 할애하고 더 많이 참여한다는 것을 의미합니다.

9. 밴드에서 연주하기 다른 악기를 연주하는 다른 사람들과 그룹으로 연주하는 것이 가장 재미있습니다. 일반적으로 아이들은 개별 수업보다 섹션이라고도 하는 팀 활동을 좋아합니다. 밴드에 있으면서 함께 조각을 연마하고 미세 조정하는 것은 혼자보다 그룹으로 훨씬 더 재미있습니다.

10. 음악 듣기 우리의 작은 예술가는 최고의 피아니스트가 연주하는 최고의 작품으로 적절하게 완성된 라이브러리를 가지고 있어야 합니다. 음악과의 끊임없는 접촉, 숙제를 하면서 부드럽게 듣는 것조차도 잠재의식에 영향을 줍니다.

완벽한 방법은 없고 가장 좋아 보이는 방법도 항상 원하는 효과를 가져오는 것은 아니지만 의심할 여지 없이 포기해서는 안 됩니다. 왜냐하면 우리 아이가 피아노나 다른 악기를 연주할 재능과 소질을 가지고 있다면 그것을 잃지 않아야 하기 때문입니다. 우리는 부모로서 우리 아이들을 가장 잘 알고 있으며 위기가 닥쳤을 때 아이들이 음악 교육을 계속할 수 있도록 격려하기 위해 우리 자신의 방법을 개발하려고 노력합시다. 아이가 즐겁게 악기에 앉을 수 있도록 최선을 다해 보겠습니다. 실패하면 어렵습니다. 결국 우리 모두가 음악가가 되는 것은 아닙니다.