타르: 악기, 구조, 소리, 역사, 사용에 대한 설명

타르: 악기, 구조, 소리, 역사, 사용에 대한 설명

중동에 널리 퍼진 악기 타르는 아제르바이잔에서 가장 큰 인정을 받았습니다. 이 나라의 민속 음악의 기본이며 아제르바이잔 음악 작품을 쓰는 일반적인 경향을 설정합니다.

타르 란 무엇입니까?

외부 적으로 타르는 류트와 비슷합니다. 나무, 부피가 큰 몸체, 긴 목, 끈이 있습니다. 현악기 그룹에 속합니다. 복잡한 음악 작업을 수행할 수 있는 광범위한 사운드(약 2,5옥타브)로 타격합니다. 그것은 종종 솔로 악기이며 덜 자주 반주입니다. 오케스트라에서 연주합니다.

생성된 소리는 육즙이 많고 밝고 음색이 좋으며 선율이 있습니다.

타르: 악기, 구조, 소리, 역사, 사용에 대한 설명

Structure

현대 모델의 일부는 다음과 같습니다.

  • 차대. 크기가 다른 2개의 나무 그릇을 결합합니다(하나는 더 크고 다른 하나는 더 작음). 위에서 몸은 동물 기원의 막이나 물고기 피부로 덮여 있습니다. 케이스 소재 - 뽕나무.
  • . 디테일이 가늘고 현이 늘어납니다(현의 수는 악기 유형에 따라 다름). 생산 재료 - 호두나무. 넥에는 나무못으로 고정된 프렛이 장착되어 있습니다.
  • 머리, 표면을 따라 위치한 못으로.

역사

아제르바이잔 국민이 가장 좋아하는 정확한 날짜는 알려져 있지 않습니다. 이름은 아마도 "끈"을 의미하는 페르시아어입니다. XIV-XV 세기 – 최고의 번영기: 악기의 수정이 이란, 아제르바이잔, 터키, 아르메니아에 범람했습니다. 고대 물체의 모양은 현대 물체와 다릅니다. 전체 치수에서 문자열의 수(원래 숫자는 4-6)입니다.

인상적인 치수는 편안함을 느낄 수 없었습니다. 음악가는 무릎에 구조를 잡고 몸을 구부리고 앉았습니다.

현대 모델의 아버지는 플레이를 소유한 타르의 팬인 아제르바이잔인 Sadykhdzhan으로 간주됩니다. 장인은 현의 수를 11개로 늘리고 음역을 확장하고 본체의 크기를 줄여 모델을 편리하게 컴팩트하게 만들었습니다. 미니어처 구조를 가슴에 눌러 서서 연주하는 것이 가능해졌습니다. 현대화는 XVIII 세기에 일어났으며 그 이후로 아무 것도 변하지 않았습니다.

사용

악기에는 다양한 가능성이 있으며 작곡가는 이를 위해 전체 작품을 작성합니다. 대부분 음악가가 타르를 솔로로 연주합니다. 그는 또한 민속 음악을 연주하는 오케스트라인 앙상블의 일원이기도 합니다. 오케스트라와 함께 타르를 위해 특별히 작곡된 협주곡이 있습니다.

Виртуозное исполнение на Таре

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