Shalmey : 악기, 구조, 소리, 역사에 대한 설명

악기의 다양성은 놀랍습니다. 그 중 일부는 오랫동안 박물관의 전시품이 되었고, 사용하지 않게 되었고, 다른 악기는 재생을 경험하고 모든 곳에서 소리를 내며 전문 음악가가 적극적으로 사용합니다. 목관 악기인 샬미의 전성기는 중세인 르네상스로 접어들었습니다. 그러나 XNUMX 세기 말에 호기심에 대한 특정 관심이 다시 나타났습니다. 오늘날 숄을 연주하고 현대 음악 작품의 연주에 맞게 사운드를 조정할 준비가 된 고대 감정가가 있습니다.

도구에 대한 설명

목도리는 한 장의 나무로 만든 긴 파이프입니다. 몸의 크기는 다릅니다. 길이가 50미터에 달하는 개체도 있고 XNUMXcm에 불과한 개체도 있습니다. 숄의 길이가 소리를 결정했습니다. 몸의 크기가 클수록 낮고 맛이 좋아졌습니다.

숄은 트럼펫 다음으로 두 번째로 큰 어쿠스틱 악기입니다.

숄의 구조

내부의 구조는 다음과 같은 주요 요소를 포함하여 매우 간단합니다.

1. 차대. 접을 수 있거나 단단하며 내부에는 작은 원추형 채널이 있으며 외부에는 7-9개의 구멍이 있습니다. 케이스는 아래쪽으로 확장됩니다. 넓은 부분은 때때로 사운드를 확산시키는 역할을 하는 추가 구멍의 위치 역할을 합니다.
2. 소매. 금속으로 만든 튜브로 한쪽 끝이 몸체에 삽입됩니다. 지팡이가 다른 쪽 끝에 놓여 있습니다. 작은 도구에는 짧고 곧은 튜브가 있습니다. 큰 숄에는 길고 약간 구부러진 소매가 있습니다.
3. 대변자. 나무로 만든 실린더로 위쪽이 넓어지고 내부에 작은 채널이 있습니다. 지팡이로 소매에 착용됩니다.
4. 오리. 사운드 생성을 담당하는 숄의 주요 요소. 기본은 2개의 얇은 판입니다. 플레이트가 닿아 작은 구멍이 형성됩니다. 소리는 구멍의 크기에 따라 다릅니다. 지팡이가 빨리 닳고 사용할 수 없게 되며 정기적인 교체가 필요합니다.

연혁

숄은 동양의 발명품입니다. 아마도 십자군 병사들에 의해 유럽으로 옮겨졌을 것입니다. 특정 개선을 거친 후 다양한 클래스로 빠르게 퍼졌습니다.

중세 시대, 르네상스는 숄의 인기 기간이었습니다. 축하, 휴일, 의식, 댄스 이브닝은 그것 없이는 할 수 없었습니다. 다양한 크기의 숄만으로 구성된 전체 오케스트라가 있었습니다.

XNUMX 세기는 숄이 모양, 소리, 디자인이 유사한 새로운 악기 인 가배 (gabae)로 대체 된 기간입니다. 망각의 이유는 현악기의 인기가 높아졌기 때문이기도 합니다. 현악기가 숄과 함께 사라져 너무 원시적으로 들리는 시끄러운 소리로 음악을 익사시키게 되었습니다.

수심 측량

목도리는 밝은 소리를냅니다. 피어싱, 시끄럽습니다. 악기에는 2개의 전체 옥타브가 있습니다.

디자인은 미세 조정이 필요하지 않습니다. 소리는 외부 요인(습도, 온도), 연주자의 물리적 영향(호흡, 입술로 리드 쥐기)의 영향을 받습니다.

연주 기법은 원시적인 디자인에도 불구하고 상당한 노력이 필요합니다. 음악가는 끊임없이 공기를 흡입해야 하므로 안면 근육의 긴장과 빠른 피로를 유발합니다. 특별한 훈련 없이는 목도리 위에서 정말로 가치 있는 것을 연주하는 것은 효과가 없을 것입니다.

오늘날 일부 음악가는 현대 작곡을 녹음할 때 악기 소리를 사용하지만 숄은 여전히 ​​이국적입니다. 일반적으로 포크 록 스타일로 연주하는 음악 그룹이주의를 기울입니다.

호기심에 충실한 감정가는 중세 시대인 르네상스의 분위기를 재현하고자 하는 역사 애호가입니다.