직렬성, 직렬성 |
프랑스어 musique serielle, 독일어. serielle Musik – 연속 또는 연속 음악
일련의 decomp를 사용하는 직렬 기술의 종류 중 하나입니다. 매개변수, 예. 일련의 음높이와 리듬 또는 음높이, 리듬, 역학, 조음, 아고직 및 템포. S.는 polyseries(보통 높은 고도의 매개변수가 사용되는 두 개 이상의 시리즈) 및 seriality(광의의 직렬 기술 사용을 의미함)와 구별되어야 합니다. - 고도 시리즈). S. 기법의 가장 단순한 유형 중 하나의 예: 음정의 연속은 작곡가(음높이)가 선택한 시리즈에 의해 규제되고 소리의 지속 시간은 자유롭게 선택되거나 파생된 일련의 지속 시간에 의해 규제됩니다. 피치 시리즈(즉, 다른 매개변수의 시리즈). 따라서 12개의 피치 시리즈는 12, 7, 8, 6, 5, 9, 4, 3, 10, 2, 1, 11의 12가지 지속 시간 시리즈로 바뀔 수 있습니다. (XNUMX분의 XNUMX초) 주어진 시간 동안:
피치 시리즈가 연속적인 것이 아니라 리드미컬한 것에 중첩되면 연속적인 패브릭이 발생합니다.
AG 슈니트케. 바이올린과 오케스트라를 위한 협주곡 2번.
S.는 지속 시간, 음역, 조음, 음색 등과 같이 자유롭게 남아 있는 다른 매개변수에 대한 연속 기법(고음 시리즈)의 원칙의 확장으로 발생했습니다. 동시에 매개변수 간의 관계에 대한 질문은 새로운 방식: 음악 구성에서. 자료, 숫자 진행의 역할, 숫자 비율 증가(예: EV Denisov의 칸타타 "The Sun of the Incas"의 3번째 부분에서 소위 구성 숫자가 사용됨 - 시리즈의 6개의 사운드, 6개의 다이내믹. 음영 , 6 음색). 각 매개변수의 전체 수단 범위를 일관되고 총체적으로 사용하거나 "색채색", 즉 하모니와 음색, 음높이 및 지속 시간과 같은 다른 매개변수를 병합하려는 경향이 있습니다(후자는 대응으로 간주됩니다. 수치 구조, 비율, 위의 예 참조) . K. Stockhausen은 뮤즈의 두 가지 측면을 결합하는 아이디어를 제시했습니다. 시간 - 소리의 피치로 표시되는 마이크로 시간과 지속 시간으로 표시되는 거시 시간, 따라서 두 가지를 모두 한 줄로 늘려 지속 시간 영역을 "긴 옥타브"(Dauernoktaven, 피치 옥타브, 여기서 피치가 있음) 2:2로 관련, 긴 옥타브에서 계속 , 지속 시간이 동일한 방식으로 관련됨). 더 큰 시간 단위로의 전환은 뮤즈로 발전하는 관계를 나타냅니다. 형태(여기서 1:2 비율의 표현은 직각도의 비율임). 음악의 모든 매개변수에 대한 연속성 원리의 확장을 전체 교향곡이라고 합니다(다차원 교향곡의 예는 Stockhausen의 Groups for Three Orchestras, 1). 그러나 다른 매개 변수에서 동일한 시리즈의 동작도 동일하게 인식되지 않으므로 매개 변수 간의 관계 bh는 허구로 밝혀졌으며 특히 총 S와 함께 매개 변수의 점점 더 엄격한 구성이 나타납니다. 사실은 일관성과 혼돈의 위험 증가, 작곡 과정의 자동화, 자신의 작업에 대한 작곡가의 청각적 통제 상실을 의미합니다. P. Boulez는 "일을 조직으로 대체하는 것"에 대해 경고했습니다. Total S.는 시리즈 및 연재의 독창적 인 아이디어의 끝을 의미하고 자유롭고 직관적 인 음악 분야로 겉보기에 예기치 않은 전환으로 이어지고 요술 및 전자 (기술 음악, 전자 음악 참조)의 길을 엽니 다.
S.의 첫 번째 경험 중 하나는 문자열로 간주될 수 있습니다. E. Golyshev의 트리오 (1925 년 출판), 12 톤 복합물 외에도 리듬이 사용되었습니다. 열. A. Webern은 S.의 아이디어에 이르렀지만 S.는 단어의 정확한 의미에서 연속 작가가 아니 었습니다. 다수의 연속 작품에서. 그는 보완을 사용합니다. 구성 수단 – 등록(예: 교향곡 op. 1의 첫 번째 부분), 동적 조음(피아노의 "변주곡" op. 21, 27번째 부분), 리듬(리듬 2, 2, 2의 준 계열, 관현악을 위한 변주곡 중 1번, op.2). 의식적이고 일관되게 S.는 O. Messiaen을 피아노를 위한 "30 리듬 연구"에 적용했습니다. (예: Fire Island II, No 4, 4). 또한 Boulez는 S.(1950개의 악기에 대한 "Polyphony X", 18년, "Structures", 1951a, 1개의 면에 대해, 2년), Stockhausen(악기 앙상블을 위한 "Cross Play", 1952년; 악기 앙상블, 1952, 1953개의 오케스트라를 위한 그룹, 1957), L. Nono(24개의 악기를 위한 모임, 1955, 칸타타 중단된 노래, 1956), A. Pusser(Webern Memory Quintet, 1955) 및 기타. 생산 올빼미에서. 예를 들어 작곡가. 데니소프(4년 보컬 사이클 "Italian Songs"의 1964번, 악기의 목소리와 앙상블을 위한 "3 Stories about Mr. Keuner"의 5번, 1966년), AA Pyart(2년 교향곡 1번과 2번의 1963개 부분) , 1966), AG Schnittke("실내 오케스트라를 위한 음악", 1964년; "피아노와 실내악 오케스트라를 위한 음악", 1964년; 오케스트라를 위한 "피아니시모", 1968년).
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유. H. 콜로포프
