표트르 이바노비치 슬로브초프 (표트르 슬로브초프) |

표트르 슬로브초프

어린 시절. 수년간의 연구.

주목할만한 러시아 가수 Pyotr Ivanovich Slovtsov는 12 년 30 월 1886 일 (구 스타일의 XNUMX 월 XNUMX 일) 예니 세이 지방 Kansky 지역의 Ustyansky 마을에서 교회 집사 가족으로 태어났습니다.

어린 시절, 1,5세의 나이에 그는 아버지를 잃었습니다. Petya가 5 살이었을 때 그녀의 어머니는 젊은 Slovtsov가 어린 시절과 젊음을 보냈던 Krasnoyarsk로 이사했습니다.

가족 전통에 따르면 소년은 신학 학교에서 공부하도록 파견 된 다음 신학교 (현재 수비대 군 병원 건물)로 보내졌습니다. 그의 음악 교사는 PI Ivanov-Radkevich (나중에 모스크바 음악원 교수)였습니다. ). 어린 시절에도 소년의 은은하고 경쾌한 고음은 그의 아름다움과 넓은 범위로 주변의 모든 사람들의 관심을 끌었습니다.

학교와 신학교에서는 노래에 특별한 관심을 기울였으며 Pyotr Slovtsov는 합창단에서 많은 노래를 불렀습니다. 신학생들의 목소리 사이에서 그의 목소리가 눈에 띄었고, 그에게 솔로 연주가 맡겨지기 시작했다.

그의 말을 들었던 모든 사람들은 젊은 가수가 화려한 예술적 경력을 기다리고 있으며 Slovtsov의 목소리가 올바르게 설정되면 앞으로 주요 오페라 무대에서 주요 가사 테너를 대신 할 수 있다고 주장했습니다.

1909년 젊은 슬로브초프는 신학교를 졸업하고 성직자로서의 가족 경력을 포기하고 바르샤바 대학교 법학부에 입학했습니다. 그러나 XNUMX개월 후, 음악에 대한 그의 매력은 그를 모스크바 음악원으로 이끌고 I.Ya.Gordi 교수의 반에 들어갑니다.

1912년에 음악원을 졸업한 슬로브초프는 키예프 오페라 극장의 솔리스트가 되었습니다. 멋진 목소리 – 서정적 인 테너, 부드럽고 고상한 음색, 높은 문화, 위대한 성실함 및 연주 표현력은 젊은 가수에게 청취자의 사랑을 빠르게 가져 왔습니다.

창작 활동의 시작.

이미 그의 예술 경력 초기에 Slovtsov는 여러 회사의 레코드에 녹음된 광범위한 오페라 및 실내 레퍼토리로 공연했습니다. 그해에 L. Sobinov, D. Smirnov, A. Davydov, A. Labinsky 등 많은 일류 테너가 러시아 오페라 무대에서 노래를 불렀습니다. Young Slovtsov는 즉시이 멋진 예술가 은하계에 동등하게 들어갔습니다.

그러나 이것에 그 당시의 많은 청취자들은 Slovtsov가 설명하기 어려운 특성에서 예외적으로 드문 목소리를 가졌다는 동일한 의견에 동의했다는 점을 추가해야합니다. 서정적인 테너, 애무하는 음색, 손길이 닿지 않고 신선하며 뛰어난 힘과 벨벳 같은 소리로 그는 모든 것을 잊고이 목소리의 힘에 완전히 빠져있는 청취자를 노예로 만들고 정복했습니다.

범위의 폭과 놀라운 호흡으로 인해 가수는 잘못된 호흡 설정으로 아무것도 숨기지 않고 아무것도 숨기지 않고 전체 사운드를 극장 홀에 전달할 수 있습니다.

많은 리뷰어에 따르면 Slovtsov의 목소리는 Sobinovsky의 목소리와 관련이 있지만 다소 넓고 따뜻합니다. 똑같이 쉽게 Slovtsov는 일류 드라마틱 테너만이 연주할 수 있는 Grechaninov의 Dobrynya Nikitich에서 Lensky의 아리아와 Alyosha Popovich의 아리아를 연주했습니다.

Pyotr Ivanovich의 동시대 사람들은 종종 Slovtsov가 실내악과 오페라 중 어느 장르가 더 나은지에 대해 논쟁했습니다. 그리고 종종 그들은 Slovtsov가 위대한 주인 이었기 때문에 합의에 도달하지 못했습니다.

그러나 인생에서 가장 좋아하는 무대는 매우 겸손하고 친절하며 오만함이 없다는 특징이 있습니다. 1915에서 가수는 Petrograd People 's House 극단에 초대되었습니다. 여기에서 그는 오페라 "Prince Igor", "Mermaid", "Faust", Mozart 및 Salieri, "The Barber of Seville"에서 FI Chaliapin과 반복적으로 공연했습니다.

위대한 예술가는 Slovtsov의 재능에 대해 따뜻하게 말했습니다. 그는 그에게 "예술계에서 성공하기를 진심으로 기원하며 좋은 기억으로"라는 문구가 적힌 자신의 사진을 그에게 주었다. F.Chaliapin의 PISlovtsov, 31년 1915월 XNUMX일 상트페테르부르크.

MN Rioli-Slovtsova와의 결혼.

음악원 졸업 1915 년 후 PI Slovtsov의 삶에 큰 변화가 있었고 1911 년에 결혼했습니다. 그의 아내 née Anofrieva Margarita Nikolaevna와 나중에 Rioli-Slovtsova도 XNUMX년 모스크바 음악원에서 VM Zarudnaya-Ivanova 교수의 성악 수업으로 졸업했습니다. 그녀와 함께 UA Mazetti 교수의 수업에서 훌륭한 가수 NA Obukhova가 음악원에서 시작된 수년 동안 강한 우정을 가진 과정을 마쳤습니다. Obukhova는 Margarita Nikolaevna에게 보낸 사진에서 '유명해지면 오랜 친구를 포기하지 마십시오'라고 썼습니다.

VM Zarudnaya-Ivanova 교수와 그녀의 남편, 작곡가이자 Conservatory MM Ippolitov-Ivanov의 감독이 Margarita Nikolaevna Anofrieva에게 준 설명에서 공연뿐만 아니라 디플로마 학생의 교육적 재능도 언급되었습니다. 그들은 Anofrieva가 중등 음악 교육 기관뿐만 아니라 음악원에서도 교육학 작업을 수행할 수 있다고 썼습니다.

그러나 Margarita Nikolaevna는 오페라 무대를 좋아했고 여기에서 완벽을 달성했으며 Tiflis, Kharkov, Kyiv, Petrograd, Yekaterinburg, Tomsk, Irkutsk의 오페라 하우스에서 주연을 맡았습니다.

1915 년 MN Anofrieva는 PI Slovtsov와 결혼했으며 지금부터 오페라 무대와 콘서트 공연에서 그들의 길은 긴밀한 협력을 통해 전달됩니다.

Margarita Nikolaevna는 가수뿐만 아니라 피아니스트로 음악원을 졸업했습니다. 그리고 실내악 연주회에서 연주한 표트르 이바노비치가 자신의 풍부한 레퍼토리를 모두 완벽하게 알고 반주 예술에 대한 뛰어난 구사력을 가진 마르가리타 니콜라에브나를 가장 좋아하는 반주자로 삼았다는 것은 아주 분명합니다.

크라스노야르스크로 돌아갑니다. 국립 음악원.

1915년부터 1918년까지 Slovtsov는 People's House의 Bolshoi Theatre에서 Petrograd에서 일했습니다. 배고픈 Petrograd 겨울이 지난 후 시베리아에서 조금 먹기로 결정한 Slovtsovs는 여름 동안 가수의 어머니에게 Krasnoyarsk로갑니다. Kolchak 반란의 발발로 인해 그들이 돌아올 수 없습니다. 1918-1919 시즌 노래하는 부부는 Tomsk-Yekaterinburg Opera에서, 1919-1920 시즌에는 Irkutsk Opera에서 일했습니다.

5년 1920월 XNUMX일, 크라스노야르스크에 인민 음악원(현 크라스노야르스크 예술 대학)이 문을 열었습니다. PI Slovtsov와 MN Rioli-Slovtsova는 조직에서 가장 적극적으로 참여하여 시베리아 전역에서 유명해진 모범적인 보컬 클래스를 만들었습니다.

내전의 유산인 경제적 파멸의 세월 동안의 큰 어려움에도 불구하고 음악원의 작업은 집중적이고 성공적이었습니다. 그녀의 활동은 시베리아의 다른 음악 기관의 작업과 비교할 때 가장 야심적이었습니다. 물론 많은 어려움이있었습니다. 악기가 충분하지 않았고 수업과 콘서트를위한 공간이 없었고 교사는 몇 달 동안 저임금을 받았으며 여름 방학은 전혀 지불하지 않았습니다.

1923년부터 PI Slovtsov와 MN Rioli-Slovtsova의 노력으로 크라스노야르스크에서 오페라 공연이 재개되었습니다. 방문 예술가를 희생하여 만든 이전에 이곳에서 일했던 오페라 그룹과 달리 이 그룹은 전적으로 크라스노야르스크 가수와 음악가로 구성되었습니다. 그리고 이것은 크라스 노야 르 스크에서 오페라 음악을 사랑하는 모든 사람들을 하나로 묶은 Slovtsovs의 큰 장점입니다. Slovtsovs는 담당 부분의 직접 연주자로서 오페라에 참여했을 뿐만 아니라 솔로이스트 그룹의 감독이자 리더이기도 했습니다.

Slovtsovs는 오페라 게스트 공연자를 공연에 초대하여 Krasnoyarsk 주민들이 가능한 한 많은 좋은 가수를 듣도록 노력했습니다. 그중에는 L. Balanovskaya, V. Kastorsky, G. Pirogov, A. Kolomeitseva, N. Surminsky 등과 같은 유명한 오페라 공연자가 있습니다. 1923-1924년에는 Mermaid, La Traviata, Faust, Dubrovsky, Eugene Onegin과 같은 오페라가 상연되었습니다.

그 해의 기사 중 하나에서 신문 "Krasnoyarsk Rabochiy"는 "비전문 예술가와 함께 그러한 작품을 준비하는 것은 어떤면에서 위업"이라고 언급했습니다.

수년 동안 크라스노야르스크 음악 애호가들은 Slovtsov가 만든 아름다운 이미지를 회상했습니다. Dargomyzhsky의 '인어'의 왕자, 차이콥스키의 'Eugene Onegin'의 Lensky, Napravnik의 'Dubrovsky'의 Vladimir, Verdi의 'La Traviata'의 Alfred, Gounod 오페라의 Faust 같은 이름.

그러나 Krasnoyarsk 주민들은 항상 휴일로 예상되는 Slovtsov의 실내 콘서트로 기억에 남습니다.

표트르 이바노비치는 뛰어난 기술과 영감으로 연주된 특히 좋아하는 작품이 있었습니다. 비제의 오페라 '진주를 찾는 사람들'에 나오는 나디르의 로맨스, 베르디의 '리골레토'에 나오는 공작의 노래, 림스키-코르사코프의 '눈 처녀'에 나오는 차르 베렌데이의 카바티나, 베르테르의 아리오소 같은 이름의 Massenet의 오페라, Mozart의 Lullaby 및 기타.

크라스노야르스크에서 "노동 오페라단" 창설.

1924년 말, 예술 노동자 노동 조합(Rabis)의 주도로 PI Slovtsov가 조직한 오페라 그룹을 기반으로 '노동 오페라 그룹'이라는 확장된 오페라단이 만들어졌습니다. 동시에 MAS Pushkin의 이름을 딴 극장 건물 사용에 대해 시의회와 계약을 체결하고 국가의 어려운 경제 상황에도 불구하고 XNUMX 천 루블의 보조금을 할당했습니다.

100 명 이상의 사람들이 오페라단에 참여했습니다. 공연을 지휘한 AL Markson과 합창단을 지휘한 SF Abayantsev가 이사회의 구성원이자 예술 감독이 되었습니다. 주요 솔리스트는 레닌 그라드와 다른 도시에서 초청되었습니다 : Maria Petipa (콜로라투라 소프라노), Vasily Polferov (가사 극적 테너), 유명한 오페라 가수 Lyubov Andreeva-Delmas. 이 아티스트는 훌륭한 목소리와 밝은 무대 퍼포먼스의 놀라운 조합을 가졌습니다. Carmen의 일부인 Andreeva-Delmes의 최고의 작품 중 하나는 한때 A. Blok에게 영감을 주어 Carmen의시의 순환을 만들었습니다. 크라스노야르스크에서 이 공연을 본 노인들은 예술가의 재능과 기술이 관객들에게 얼마나 잊을 수 없는 인상을 남겼는지 오랫동안 기억했습니다.

Slovtsovs의 상당한 노력으로 만들어진 최초의 Krasnoyarsk Opera House는 흥미롭고 유익하게 작동했습니다. 평론가들은 좋은 의상, 다양한 소품, 그리고 무엇보다도 높은 수준의 음악 공연 문화에 주목했습니다. 오페라팀은 5개월간(1925년 14월부터 XNUMX월까지) 일했다. 이 기간 동안 XNUMX개의 오페라가 상연되었다. E. Napravnik의 'Dubrovsky'와 P. Tchaikovsky의 'Eugene Onegin'은 Slovtsovs의 참여로 상연되었습니다. 크라스노야르스크 오페라는 새로운 형태의 예술적 표현을 추구하는 데 이질적이지 않았습니다. 수도 극장의 예에 따라 감독이 고전을 새로운 방식으로 재고하려고 시도한 연극 '코뮌을 위한 투쟁'이 만들어지고 있습니다. 대본은 파리 코뮌 시대의 사건과 D. Puccini의 'Tosca'(이러한 예술적 검색은 XNUMX년대의 특징이었습니다)의 음악을 기반으로 했습니다.

크라스노야르스크에서의 생활.

크라스노야르스크 사람들은 표트르 이바노비치를 예술가로서 뿐만 아니라 알고 있었습니다. 어린 시절부터 단순한 농민 노동과 사랑에 빠진 그는 크라스 노야 르 스크에서 평생 동안 자유 시간을 모두 농업에 바쳤습니다. 말을 가지고 있어서, 그는 그것을 스스로 돌보았다. 그리고 마을 사람들은 종종 Slovtsovs가 가벼운 마차를 타고 도시를 통과하여 그 근처에서 휴식을 취하는 방법을 보았습니다. 키가 크지 않고 통통하며 열린 러시아 얼굴을 가진 PI Slovtsov는 그의 진심과 단순함으로 사람들을 매료했습니다.

표트르 이바노비치는 크라스노야르스크 자연을 사랑했고 타이가와 유명한 '기둥'을 방문했습니다. 시베리아의 이 멋진 구석은 많은 사람들을 매료시켰고, 크라스노야르스크에 온 사람은 누구나 항상 그곳을 방문하려고 했습니다.

목격자들은 Slovtsov가 콘서트 환경에서 멀리 떨어진 곳에서 노래해야 했던 한 가지 사례에 대해 이야기합니다. 방문 예술가 그룹이 모여서 Peter Ivanovich에게 'Pillars'를 보여달라고 요청했습니다.

Slovtsov가 '기둥'에 있다는 소식은 즉시 Stolbists에게 알려졌고 예술가들이 'First Pillar'에서 일출을 만나도록 설득했습니다.

Petr Ivanovich가 이끄는 그룹은 Vitaly 형제와 Evgeny Abalakov 형제, Galya Turova 및 Valya Cheredova와 같은 경험 많은 등반가가 이끌었습니다. 정상에서 유명한 가수의 팬들은 표트르 이바노비치에게 노래를 요청했고 전체 그룹이 그와 함께 노래를 불렀습니다.

Slovtsovs의 콘서트 활동.

Pyotr Ivanovich와 Margarita Nikolaevna Slovtsov는 교육 작업과 콘서트 활동을 결합했습니다. 수년 동안 그들은 소련의 여러 도시에서 콘서트를 열었습니다. 그리고 어디에서나 그들의 공연은 가장 열광적인 평가를 받았다.

1924년 Slovtsovs의 투어 콘서트가 하얼빈(중국)에서 열렸습니다. 수많은 리뷰 중 하나는 다음과 같이 언급했습니다. 현재 Labinsky, Smirnov 및 기타는 Slovtsov의 눈부신 풍부한 사운드와 비교할 때 '돌이킬 수없는 과거'의 귀중한 축음기 레코드 일뿐입니다. 그리고 Slovtsov는 오늘입니다 : 하얼빈이 감히 꿈도 꾸지 못했던 음악적 반짝임의 다이아몬드로 무너지는 햇살, ... 첫 번째 아리아에서 어제 Petr Ivanovich Slovtsov의 공연 성공은 기립 박수로 바뀌 었습니다. 따뜻하고 폭풍우가 치는 끊임없는 박수는 콘서트를 지속적인 승리로 만들었습니다. 그렇게 말하는 것은 어제 콘서트의 멋진 인상을 정의하는 데 약간에 불과합니다. Slovtsov는 비교할 수 없을 정도로 즐겁게 노래를 불렀습니다. 그는 신성하게 노래했습니다… PI Slovtsov는 독특하고 독특한 가수입니다…

같은 리뷰는 이번 콘서트에서 아름답게 노래했을뿐만 아니라 남편과 함께한 MN Rioli-Slovtsova의 성공에 주목했습니다.

모스크바 음악원.

1928년에 PI Slovtsov는 Moscow Central Combine of Theatre Arts(이후 GITIS, 현재는 RATI)의 노래 교수로 초빙되었습니다. 교육 활동과 함께 Petr Ivanovich는 소련의 볼쇼이 아카데믹 극장에서 노래를 불렀습니다.

메트로폴리탄 언론은 그를 “대단한 명성을 누리고 있는 큰 인물, 완전한 보컬리스트”라고 정의했다. 그의 콘서트 중 하나가 끝난 후 30년 1928월 XNUMX일 신문 Izvestia는 다음과 같이 썼습니다.

모스크바와 레닌그라드에서 큰 성공을 거둔 그는 V. Pavlovskaya와 M. Reizen에 관한 "인어"에서 A. Nezhdanova와 함께 "La Traviata"에서 노래를 불렀습니다. 그해의 신문은 다음과 같이 썼습니다. "La Traviata"는 주요 역할을 한 훌륭한 마스터 인 Nezhdanova와 Slovtsov가 만지 자마자 생명을 얻었고 활력을 되찾았습니다. 이렇게 높은 실력?

가수 인생의 마지막 해.

1934 년 겨울 Slovtsov는 콘서트와 함께 Kuzbass 투어를했으며 마지막 콘서트에서 Pyotr Ivanovich는 이미 아프게 공연했습니다. 그는 서둘러 크라스 노야 르 스크로 갔고 여기에서 마침내 병에 걸렸고 24 년 1934 월 48 일에 떠났습니다. 가수는 그의 재능과 힘의 전성기에 죽었고 겨우 XNUMX 세였습니다. 크라스노야르스크 전체가 그의 마지막 여행에서 사랑하는 예술가이자 동포를 배웅했습니다.

Pokrovsky 공동 묘지 (교회 오른쪽)에는 흰색 대리석 기념물이 있습니다. 그 위에는 마스네의 오페라 '베르테르'에 나오는 '오, 나를 깨우지 말아요, 봄의 숨결이여'라는 문구가 새겨져 있습니다. 동시대 사람들이 사랑스럽게 시베리아 나이팅게일이라고 부르는 유명한 러시아 가수 중 한 명이 여기에 있습니다.

사망 기사에서 공화국 인민 예술가 Ippolitov-Ivanov, Sobinov 및 기타 많은 사람들이 이끄는 소비에트 음악가 그룹은 슬로브초프의 죽음이 "소비에트의 광범위한 청취자 대중의 마음에 깊은 고통으로 울려 퍼질 것"이라고 언급했습니다. Union과 음악계는 훌륭한 가수이자 위대한 예술가를 오랫동안 기억할 것입니다.”

사망 기사는 "우선 크라스 노야 르 스크가 아니라면 누가 Slovtsov에 대한 오랜 기억을 유지해야합니까? "라는 전화로 끝납니다. MN Rioli-Slovtsova는 Petr Ivanovich가 사망 한 후 Krasnoyarsk에서 1954 년 동안 교육 활동을 계속했습니다. 그녀는 XNUMX년에 세상을 떠났고 남편 옆에 묻혔다.

1979년 레닌그라드 회사 'Melody'는 'Outstanding Singers of the Past' 시리즈에서 PI Slovtsov 전용 디스크를 출시했습니다.

BG Krivoshey, LG Lavrushev, EM Preisman 'Musical life of Krasnoyarsk', 1983년 Krasnoyarsk book Publishing house, Krasnoyarsk Territory의 State Archive 문서, Krasnoyarsk Regional Museum of Local Lore의 책에 따라 준비된 자료.