Nikolai Nikolaevich Figner (니콜라이 Figner) |

니콜라이 피그너

러시아 가수, 기업가, 보컬 교사. 가수 MI Figner의 남편. 이 가수의 예술은 러시아 오페라 학교에서 주목할만한 인물이 된 가수 배우 유형의 형성에서 전체 국립 오페라 극장의 발전에 중요한 역할을했습니다.

일단 Sobinov는 Figner를 언급하면서 다음과 같이 썼습니다. 당신의 말을 들어본 사람은 그 높은 고양과 아름다움의 순간을 잊지 못할 것입니다.”

그리고 다음은 주목할만한 음악가 A. Pazovsky의 의견입니다. , 보컬 및 무대 예술 문제에서 가장 까다로운 것을 포함하여."

Nikolai Nikolayevich Figner는 21년 1857월 11일 카잔 지방의 마마디시에서 태어났습니다. 처음에 그는 카잔 체육관에서 공부했습니다. 그러나 그가 그곳에서 과정을 마치는 것을 허락하지 않은 그의 부모는 그를 상트페테르부르크 해군 생도 군단으로 보내 1874년 XNUMX월 XNUMX일에 입대했습니다. 그곳에서 XNUMX년 후 Nikolai는 중공으로 풀려났습니다.

해군에 등록된 Figner는 Askold 코르벳을 타고 세계 일주를 하는 임무를 받았습니다. 1879년 Nikolai는 중위로 진급했고 9년 1881월 XNUMX일 병으로 인해 중위로 진급했습니다.

그의 해양 경력은 비정상적인 상황에서 갑자기 끝났습니다. Nikolai는 지인의 가족을 섬기는 이탈리아 본과 사랑에 빠졌습니다. 병무청의 규정과 달리 피그너는 상사의 허락 없이 즉시 결혼하기로 했다. 니콜라이는 비밀리에 루이즈를 데려가 결혼했습니다.

전생이 결정적으로 준비하지 못한 새로운 단계가 Figner의 전기에서 시작되었습니다. 그는 가수가 되기로 결심한다. 그는 상트페테르부르크 음악원에 갑니다. 음악원 시험에서 유명한 바리톤이자 노래 교사인 IP Pryanishnikov는 Figner를 수업에 데려갑니다.

그러나 처음에는 Pryanishnikov, 그 다음에는 유명한 교사 K. Everardi가 그에게 가창력이 없다는 것을 이해하게 하고 이 생각을 버리라고 조언했습니다. Figner는 분명히 자신의 재능에 대해 다른 의견을 가지고 있었습니다.

그러나 짧은 몇 주 동안의 연구에서 Figner는 어떤 결론에 도달했습니다. "나는 시간과 의지와 노력이 필요하다!" 그는 스스로에게 말합니다. 그에게 제공되는 물질적 지원을 이용하여 그는 이미 아이를 낳고 있던 Louise와 함께 이탈리아로 떠납니다. 밀라노에서 Figner는 유명한 보컬 선생님들로부터 인정을 받기를 바랐습니다.

"이 노래 교환소인 밀라노의 크리스토퍼 갤러리에 도착한 Figner는 "노래하는 교수"의 어떤 사기꾼의 손아귀에 빠지고 돈도 없고 목소리도 없이 그를 빨리 떠나게 됩니다. – 그리스의 데록사스라는 잉여 합창단이 그의 슬픈 상황을 알게 되고 그에게 도움의 손길을 내민다. 그는 그를 완전히 의존하게 하고 1882개월에 무대를 준비합니다. XNUMX년 NN Figner는 나폴리에서 데뷔합니다.

서부에서 경력을 시작한 NN Figner는 명석하고 지적인 사람으로서 모든 것을 주의 깊게 살펴봅니다. 그는 아직 어리지만 감미로운 목소리로 노래하는 길에는 이탈리아에서도 장미보다 가시가 더 많다는 것을 이해할 수 있을 만큼 이미 성숙했다. 창의적인 사고의 논리, 성과의 현실성, 이것이 그가 집중하는 이정표입니다. 우선, 그는 자신의 예술적 비례 감각을 개발하고 좋은 취향이라고 불리는 것의 경계를 결정하기 시작합니다.

Figner는 대부분의 이탈리아 오페라 가수들이 레시타티브를 소유하고 있지 않으며, 소유하고 있다 하더라도 그것에 상당한 중요성을 부여하지 않는다는 점에 주목합니다. 그들은 고음의 아리아나 프레이즈, 필렛 또는 모든 종류의 사운드 페이딩에 적합한 엔딩, 효과적인 보컬 위치 또는 테시투라의 매혹적인 소리의 계단식을 기대하지만 파트너가 노래할 때 행동에서 분명히 꺼집니다. . 그들은 앙상블, 즉 본질적으로 특정 장면의 절정을 표현하는 장소에 무관심하며, 거의 항상 들을 수 있도록 풀보이스로 노래한다. Figner는 시간이 지나면서 이러한 특징이 가수의 장점을 결코 입증하지 못한다는 것, 그것이 종종 전반적인 예술적 인상에 해를 끼치고 종종 작곡가의 의도에 반하는 것임을 깨달았습니다. 그의 눈앞에는 당대 최고의 러시아 가수들과 이들이 만들어낸 수사닌, 루슬란, 홀로페르네스의 아름다운 이미지가 있다.

그리고 Figner가 그의 초기 단계와 구별되는 첫 번째 것은 이탈리아 무대에서 당시로서는 이례적인 레치타티보를 발표했다는 점입니다. 악보에 최대한 주의를 기울이지 않은 한 단어도, 단어와 닿지 않는 음표도 없습니다... Figner 노래의 두 번째 특징은 빛과 그림자, 육즙이 많은 톤과 차분한 반음, 가장 밝은 대비의 정확한 계산입니다.

Chaliapin의 독창적인 사운드 "economy"를 예상한 것처럼 Figner는 청중을 미세하게 발음된 단어의 주문에 사로잡을 수 있었습니다. 전체 음향의 최소, 각 사운드의 개별 최소 – 가수가 홀의 모든 구석에서 똑같이 잘 들리고 청취자가 음색 색상에 도달하는 데 필요한 만큼.

1883개월도 채 되지 않아 Figner는 Gounod의 Philemon and Baucis에서 나폴리에서 성공적으로 데뷔했고 며칠 후 Faust에서 데뷔했습니다. 그는 즉시 주목받았다. 그들은 관심을 얻었다. 여행은 이탈리아의 여러 도시에서 시작되었습니다. 다음은 이탈리아 언론의 열광적인 반응 중 하나일 뿐입니다. 신문 Rivista(Ferrara)는 XNUMX년에 이렇게 썼습니다. , 조금의 노력 없이도 그와 함께 깨끗하고 활기찬 소리를 냅니다. 아리아 "Hail to you, 신성한 은신처"에서 그가 뛰어난 구절에서 예술가는 가슴에 "do"를 너무 명확하고 울려퍼져 가장 큰 박수를 보냅니다. 챌린지 XNUMX인조, 사랑의 듀엣곡, 마지막 XNUMX인조 모두 좋은 순간들이 있었다. 그러나 그의 수단은 무제한은 아니지만 여전히 그에게 이러한 기회를 제공하기 때문에 다른 순간에도 동일한 감정과 동일한 열정으로 포화되는 것이 바람직합니다. 특히 더 열정적이고 설득력 있는 해석이 필요한 프롤로그가 그렇습니다. 가수는 아직 어리다. 그러나 그에게 관대하게 부여된 지성과 탁월한 자질 덕분에 그는 신중하게 선택한 레퍼토리를 제공하여 자신의 길을 훨씬 더 발전시킬 수 있습니다.

이탈리아 순회 후 피그너는 스페인 공연과 남미 순회 공연을 펼친다. 그의 이름은 빠르게 널리 알려졌습니다. 남미에 이어 영국 공연이 이어진다. 그래서 Figner는 1882년(1887-XNUMX) 동안 당시 유럽 오페라 하우스에서 주목할만한 인물 중 한 명이 되었습니다.

1887년에 그는 이미 마린스키 극장에 초대되었고 전례 없는 호의적인 조건으로 초청되었습니다. 그런 다음 Mariinsky Theatre의 예술가의 최고 급여는 연간 12 루블이었습니다. 처음부터 Figner 부부와 체결 한 계약은 시즌당 최소 500 회 공연, 즉 연간 80 루블에 달하는 공연 당 40 루블을 지불하도록 제공되었습니다!

그때까지 루이즈는 이탈리아에서 피그너에게 버림받았고 그의 딸도 그곳에 남아 있었다. 투어에서 그는 젊은 이탈리아 가수 Medea May를 만났습니다. 그녀와 함께 Figner는 상트페테르부르크로 돌아왔습니다. 곧 메데이아는 그의 아내가 되었다. 부부는 수년 동안 수도의 오페라 무대를 장식한 진정으로 완벽한 보컬 듀엣을 형성했습니다.

1887년 1904월 라다메스로 마린스키 극장 무대에 처음 등장했으며, 그 순간부터 XNUMX년까지 극단의 주요 독주자이자 지지와 자부심을 남겼습니다.

아마도 이 가수의 이름을 영속시키기 위해서는 그가 스페이드의 여왕에서 허먼 역의 첫 번째 연주자였으면 충분했을 것입니다. 그래서 유명한 변호사 AF Koni는 다음과 같이 썼습니다. “NN Figner는 Herman으로서 놀라운 일을 해냈습니다. 그는 Herman을 정신 장애의 전체 임상 그림으로 이해하고 제시했습니다. NN Figner를 봤을 때 저는 놀랐습니다. 나는 그가 얼마나 정확하고 깊이 있게 광기를 묘사했는지, 그리고 그것이 그에게서 어떻게 발전했는지 놀랐습니다. 내가 전문 정신과 의사라면 청중에게 이렇게 말할 것입니다. “NN Figner를 만나러 가십시오. 그는 당신이 결코 만날 수 없고 결코 찾을 수 없는 광기의 발전의 그림을 당신에게 보여줄 것입니다!.. NN Figner가 모든 것을 연주한 것처럼! Nikolai Nikolayevich의 존재를 보았을 때 한 지점에 고정 된 시선과 다른 사람들에 대한 완전한 무관심은 그에게 무서웠습니다 ... Herman의 역할에서 NN Figner를 본 사람은 게임에서 광기의 단계를 따라갈 수 있습니다. . 여기에서 그의 위대한 작품이 등장합니다. 나는 그 당시 Nikolai Nikolayevich를 알지 못했지만 나중에 그를 만날 수 있는 영광을 얻었습니다. 나는 그에게 물었다 : "Nikolai Nikolayevich, 어디에서 광기를 연구 했습니까? 책을 읽었습니까 아니면 보았습니까?' — '아니요, 읽거나 연구하지 않았습니다. 그래야만 하는 것 같습니다.' 이것은 직감입니다… "

물론 Herman의 역할뿐만 아니라 그의 놀라운 연기 재능을 보여주었습니다. Pagliacci에 있는 그의 Canio는 숨이 멎을 정도로 진실했습니다. 그리고이 역할에서 가수는 전체 감정을 능숙하게 전달하여 한 행동의 짧은 기간에 엄청난 극적인 증가를 달성하여 비극적 인 결말을 맺었습니다. 아티스트는 게임의 모든 것이 생각되고 내부적으로 정당화되는 동시에 열정으로 불타오르는 Jose(Carmen)의 역할에 가장 강한 인상을 남겼습니다.

음악 평론가 V. Kolomiytsev는 1907년 말에 Figner가 이미 공연을 마쳤을 때 다음과 같이 썼습니다.

“상트페테르부르크에 있는 XNUMX년 동안 그는 많은 부분을 불렀습니다. 성공은 그를 어디에서도 바꾸지 않았지만 위에서 언급한 "망토와 검"의 특정 레퍼토리는 특히 그의 예술적 성격에 적합했습니다. 그는 강하고 스펙타클한, 비록 오페라적이지만 조건부 열정의 영웅이었습니다. 일반적으로 대부분의 경우 러시아와 독일 오페라는 그에게 덜 성공적이었습니다. 일반적으로 공정하고 공정하기 위해 Figner는 다양한 단계 유형을 만들지 않았다고 말해야 합니다(예: Chaliapin이 생성한다는 의미에서). 거의 항상 그리고 모든 것에서 그는 자신을 유지했습니다. 우아하고 긴장되고 열정적인 첫 번째 테너. 그의 메이크업조차도 거의 변경되지 않았습니다. 의상만 바뀌었고 그에 따라 색상이 짙어지거나 약해졌으며 특정 세부 사항은 음영 처리되었습니다. 그러나 이 예술가의 개인적, 매우 밝은 자질은 그의 레퍼토리의 가장 좋은 부분에 매우 적합했습니다. 또한 이러한 특정 테너 파트 자체가 본질적으로 매우 균질하다는 사실을 잊어서는 안됩니다.

내가 틀리지 않는다면, Figner는 Glinka의 오페라에 결코 등장하지 않았다. 그는 Lohengrin을 묘사하려는 실패한 시도를 제외하고는 Wagner도 노래하지 않았습니다. 러시아 오페라에서 그는 오페라 나프라브니크의 두브로브스키, 특히 차이코프스키의 스페이드 여왕의 헤르만 이미지에서 의심할 여지 없이 웅장했다. 그리고 그것은 비할 데 없는 알프레드, 파우스트(메피스토펠레스에서), 라다메스, 호세, 프라 디아볼로였다.

그러나 Figner가 진정으로 지울 수 없는 인상을 남긴 곳은 Meyerbeer의 Huguenots에서 Raoul의 역할과 Verdi의 오페라에서 Othello의 역할이었습니다. 이 두 오페라에서 그는 여러 번 우리에게 거대하고 보기 드문 즐거움을 주었다.

피그너는 자신의 재능이 최고조에 달해 무대를 떠났다. 대부분의 청취자들은 그 이유가 1904년 아내와의 이혼 때문이라고 믿었습니다. 게다가 이별의 원인은 메데이아였습니다. 피그너는 그녀와 같은 무대에서 공연하는 것이 불가능하다는 것을 깨달았습니다 ...

1907년에는 오페라 무대를 떠나던 피그너의 송별회 공연이 열렸다. “Russian Musical Newspaper”는 이와 관련하여 다음과 같이 썼습니다. “그의 별은 갑자기 갑자기 떠올랐고 대중과 경영진, 더욱이 선의로 인해 지금까지 알려지지 않은 러시아 오페라 가수들에게까지 피그너의 예술적 명성을 한 단계 끌어올린 상류사회의 눈을 멀게 했습니다… Figner는 기절했습니다. . 그는 뛰어난 목소리가 아니더라도 자신의 보컬 수단에 부분을 적용하는 놀라운 방식과 훨씬 더 놀라운 보컬과 드라마틱한 연주로 우리에게 왔습니다.

그러나 가수로서의 경력을 마친 후에도 Figner는 러시아 오페라에 남아있었습니다. 그는 Odessa, Tiflis, Nizhny Novgorod에서 여러 극단의 조직자이자 지도자가 되었으며 적극적이고 다재다능한 공공 활동을 이끌었고 공개 콘서트에서 공연했으며 오페라 작품 창작 대회의 주최자였습니다. 문화생활에서 가장 눈에 띄는 흔적은 상트페테르부르크 인민회관 오페라단의 단장으로 활동한 것으로 피그너의 뛰어난 연출력도 빛을 발했다.

Nikolai Nikolaevich Figner는 13년 1918월 XNUMX일에 사망했습니다.