니콜라이 카를로비치 메트너 |
작곡가

니콜라이 카를로비치 메트너 |

니콜라이 메트너

생년월일
05.01.1880
사망일
13.11.1951
직업
작곡가, 피아니스트
국가
러시아

나는 드디어 예술의 한계를 넘어 높은 수준에 도달했다. 영광이 나에게 미소를 지었다. 나는 사람들의 마음 속에서 내 창조물과 조화를 찾았습니다. A. 푸쉬킨. 모차르트와 살리에리

N. Medtner는 러시아와 세계 음악 문화의 역사에서 특별한 위치를 차지합니다. 독창적 인 성격의 예술가, 뛰어난 작곡가, 피아니스트 및 교사 인 Medtner는 XNUMX 세기 전반의 특징적인 음악 스타일에 인접하지 않았습니다. 독일 낭만파(F. Mendelssohn, R. Schumann)의 미학에 부분적으로 접근하고 러시아 작곡가에서 S. Taneyev 및 A. Glazunov에 이르기까지 Medtner는 동시에 새로운 창조적 지평을 위해 노력하는 예술가였습니다. 뛰어난 혁신과 공통. Stravinsky와 S. Prokofiev.

Medtner는 예술적 전통이 풍부한 가족 출신입니다. 그의 어머니는 유명한 뮤지컬 가족 Gedike의 대표자였습니다. Emilius 형제는 철학자, 작가, 음악 평론가였습니다 (pseudo Wolfing). 또 다른 형제 Alexander는 바이올리니스트이자 지휘자입니다. 1900 년 N. Medtner는 V. Safonov의 피아노 수업에서 모스크바 음악원을 훌륭하게 졸업했습니다. 동시에 그는 S. Taneyev와 A. Arensky의지도하에 작곡도 공부했습니다. 그의 이름은 모스크바 음악원의 대리석 명판에 적혀 있습니다. Medtner는 III International Competition에서 성공적인 공연으로 경력을 시작했습니다. A. Rubinstein (Vienna, 1900)과 그의 첫 작곡 (피아노 사이클 "Mood Pictures"등)으로 작곡가로 인정 받았습니다. 피아니스트이자 작곡가인 Medtner의 목소리는 가장 민감한 음악가들에게 즉시 들렸습니다. S. Rachmaninov 및 A. Scriabin의 콘서트와 함께 Medtner의 작가 콘서트는 러시아와 해외에서 음악 생활의 이벤트였습니다. M. Shahinyan은 그날 저녁이 "청중들에게 휴일이었다"고 회상했습니다.

1909-10년과 1915-21년. Medtner는 모스크바 음악원의 피아노 교수였습니다. 그의 학생들 중에는 A. Shatskes, N. Shtember, B. Khaikin과 같은 나중에 유명한 음악가들이 많이 있습니다. B. Sofronitsky, L. Oborin은 Medtner의 조언을 사용했습니다. 20대에. Medtner는 MUZO Narkompros의 회원이었으며 종종 A. Lunacharsky와 소통했습니다.

1921년부터 Medtner는 해외에 거주하면서 유럽과 미국에서 콘서트를 열었습니다. 그는 죽을 때까지 말년을 영국에서 살았다. 해외에서 보낸 모든 세월 동안 Medtner는 러시아 예술가로 남았습니다. "나는 내 고향 땅에 올라 내 고향 청중 앞에서 연주하는 꿈을 꿉니다." 그가 그의 마지막 편지 중 하나에 썼습니다. Medtner의 독창적인 유산은 60개 이상의 작품을 다루고 있으며 대부분은 피아노 작곡과 로맨스입니다. Medtner는 세 개의 피아노 협주곡과 발라드 협주곡에서 실내악 장르를 대표하는 피아노 XNUMX중주로 큰 형식에 경의를 표했습니다.

그의 작품에서 Medtner는 그의 시대의 복잡한 예술적 경향을 민감하게 반영하는 매우 독창적이고 진정한 국민 예술가입니다. 그의 음악은 비록 작곡가가 많은 의심을 극복하고 때로는 복잡한 언어로 자신을 표현할 기회가 있었지만 영적 건강과 고전의 최고의 교훈에 대한 충실함이 특징입니다. 이것은 Medtner와 A. Blok 및 Andrei Bely와 같은 그의 시대의 시인들 사이의 유사점을 암시합니다.

Medtner의 창조적 유산의 중심 위치는 14개의 피아노 소나타가 차지하고 있습니다. 영감을 주는 독창성으로 눈에 띄는 그들은 심리적으로 심오한 음악적 이미지의 전 세계를 담고 있습니다. 그들은 대조의 폭, 낭만적인 흥분, 내적으로 집중된 동시에 따뜻한 명상이 특징입니다. 일부 소나타는 본질적으로 프로그램적이며("소나타-엘레지", "소나타-동화", "소나타-기억", "로맨틱 소나타", "우레와 같은 소나타" 등), 모두 형식이 매우 다양합니다. 그리고 음악적 이미지. 예를 들어 가장 중요한 서사시 소나타 (op. 25) 중 하나가 소리의 진정한 드라마라면 F. Tyutchev의 철학적시 "무엇에 대해 울부 짖고 있습니까, 밤바람"을 구현 한 장대 한 음악적 그림, 그런 다음 "소나타 기억"(Forgotten Motives, op.38주기에서 발췌)은 영혼의 부드러운 가사 인 성실한 러시아 작곡의 시로 가득 차 있습니다. 매우 인기있는 피아노 작곡 그룹은 "동화"(Medtner가 만든 장르)라고하며 3주기로 표시됩니다. 이것은 가장 다양한 주제 ( "Russian Fairy Tale", "Lear in the Steppe", "Knight 's Procession"등)를 가진 서정적 내러티브 및 서정적 드라마 모음입니다. 그다지 유명하지 않은 것은 "Forgotten Motifs"라는 일반 제목 아래 피아노 곡의 XNUMX주기입니다.

Medtner의 피아노 협주곡은 기념비적이고 교향곡에 접근하며, 그 중 최고는 1921차 세계 대전의 엄청난 격변에서 영감을 받은 이미지인 First(XNUMX)입니다.

Medtner의 로맨스 (100 개 이상)는 분위기가 다양하고 표현력이 뛰어나며 대부분 심오한 철학적 내용이 담긴 절제된 가사입니다. 그들은 일반적으로 사람의 영적 세계를 드러내는 서정적 독백의 형태로 작성됩니다. 많은 사람들이 자연 사진에 전념합니다. Medtner가 가장 좋아하는 시인은 A. Pushkin (32 로맨스), F. Tyutchev (15), IV Goethe (30)였습니다. 이 시인들의 가사에 대한 로망스에서, 연설 낭송의 미묘한 전달과 피아노 부분의 거대하고 때로는 결정적인 역할과 같은 1935세기 초 실내 성악의 새로운 특징이 양각으로 나타나며, 원래는 작곡가. Medtner는 음악가일 뿐만 아니라 음악 예술에 관한 책인 Muse and Fashion(1963)과 The Daily Work of a Pianist and Composer(XNUMX)의 저자로도 알려져 있습니다.

Medtner의 창의적이고 공연적인 원칙은 XNUMX 세기 음악 예술에 큰 영향을 미쳤습니다. 그 전통은 음악 예술의 많은 저명한 인물 인 AN Aleksandrov, Yu. Shaporin, V. Shebalin, E. Golubev 및 기타. -d'Alheim, G. Neuhaus, S. Richter, I. Arkhipova, E. Svetlanov 및 기타.

러시아와 현대 세계 음악의 길은 그의 위대한 동시대인 S. Rachmaninov, A. Scriabin, I. Stravinsky 및 S. Prokofiev 없이는 상상할 수 없는 것처럼 Medtner 없이는 상상할 수 없습니다.

에 대한. 톰파코바

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