네브미 |

늦은 Lat., 그리스어에서 숫자 neuma의 단위. 프네우마 - 호흡

1) 중세 유럽에서 주로 사용되었던 악보의 흔적. 가톨릭 노래에서 (그레고리오 성가 참조). N.은 구두 텍스트 위에 배치되었으며 가수에게 알려진 성가에서 멜로디의 움직임 방향만 상기시켰습니다. 구속력이 없는 표기법의 표시는 대부분 다른 그리스어에서 차용했습니다. 연설 악센트의 지정 - 표현력을 결정하는 연설의 억양을 높이거나 낮추십시오. N.에서 그들은 손과 손가락의 조건부 움직임의 도움으로 합창단을 통제하는 cheironomy의 구현과 징후를 발견했습니다. N. 시스템이 많이 존재했습니다. 고대 문화(이집트, 인도, 팔레스타인, 페르시아, 시리아 등). 비잔티움에서 개발된 발달된 치매 쓰기 시스템. 가톨릭 N.에는 비잔티움이 있습니다. 기원. 불가리아, 세르비아, 아르메니아(Khazy 참조), 러시아(kondakar 표기법, 갈고리 또는 배너 쓰기 – Kondakar 노래, Kryuki 참조)에는 원칙적으로 영구적이지 않은 쓰기와 유사한 표기법 시스템이 있습니다. 잽에서. 유럽은 여러 면에서 다양했습니다. 가톨릭과 관련된 지역 품종. 미친 글의 ​​전례; 베네베티안(군단의 중심은 이탈리아 남부의 베네벤토 시), 중세 이탈리아, 북프랑스어, 아키텐, 앵글로노르만, 독일 또는 장크트갈렌(군집의 중심은 스위스의 장크트갈렌 시) , 등. 그들은 필수가 아닌 문자의 비문, 그 중 하나 또는 다른 문자의 지배적 인 사용이 크게 다릅니다. 널리 발전된 N. 체계는 가톨릭의 선율적으로 발전된 부분을 녹음하는 데 사용되었습니다. 교회 서비스. 여기에 otd를 나타내는 N.이 존재했습니다. 텍스트의 한 음절에 떨어지는 소리 또는 소리 그룹(lat. virga 및 punctum), 음성 이동(lat. pes 또는 podatus) 및 아래로(lat. flexa 또는 clinis) 등 N. 파생어도 사용되어 다음을 나타냅니다. 조합 기본. N.의 일부 품종은 연주 및 멜로디 방법을 지정하는 데 사용되었습니다. 보석류.

우리에게 내려온 가톨릭 교회의 가장 오래된 기념물. 치매 쓰기는 9 세기를 나타냅니다. (9543에서 817 사이에 기록된 뮌헨 "코드 834"에 보관됨).

미친 편지의 출현은 뮤즈의 요구 사항을 충족했습니다. 관행. diff와 동일한 텍스트 사용. 음악은 가수가 연주해야 하는 곡을 정확히 기억할 수 있어야 했으며, 미친 녹음이 이를 도왔습니다. 알파벳 표기법에 비해 수동이 아닌 쓰기는 멜로디라는 중요한 이점이 있습니다. 선이 매우 명확하게 묘사되었습니다. 그러나 정확한 음높이가 고정되어 있지 않아 녹음된 곡을 해독하는 데 어려움이 있었고 가수는 모든 성가를 외워야 하는 심각한 단점도 있었습니다. 따라서 이미 9 세기에. 많은 뮤즈. 활동가들은 이 시스템에 불만을 표시했습니다. 수동이 아닌 쓰기를 개선하려는 시도가 있었습니다. 9세기경 시작. 서쪽에서는 소리의 높이 또는 소리 사이의 간격을 지정하여 문자가 N에 추가되기 시작했습니다. 그러한 시스템 중 하나는 승려 Hermann Khromy(Hermannus Contractus – 11세기)에 의해 도입되었습니다. 그것은 멜로디의 각 간격의 정확한 지정을 제공했습니다. 특정 간격의 이동을 나타내는 단어의 첫 글자가 N에 추가되었습니다. tt -ditonus(큰 XNUMX분의 XNUMX), d - diatessaron(쿼트), D - diapente(XNUMX분의 XNUMX), D s - diapente cum semitonio(작은 XNUMX분의 XNUMX), D t - diapente cum tono(큰 XNUMX분의 XNUMX).

이를 수용하기 위해 텍스트 위에 선이 도입되면서 새로운 생물이 생겼습니다. 이 시스템을 재구성합니다. 처음으로 음악 라인이 con에서 사용되었습니다. 10세기 Korbi 수도원에서 (연대 기록 986). 처음에는 피치 값이 일정하지 않았습니다. 나중에 작은 옥타브의 피치 f가 할당되었습니다. 첫 번째 줄에 이어 두 번째 줄인 c1이 도입되었습니다. 라인 f는 빨간색으로, 라인 c1은 노란색으로 그렸습니다. 이 표기법을 개선했습니다. 이론가, 수도사 Guido d'Arezzo(이탈리아어: Guido d'Arezzo); 그는 tert 비율로 XNUMX줄을 적용했습니다. 각각의 높이는 문자 지정 형태의 색칠 또는 키 기호로 결정되었습니다. 네 번째 줄은 필요에 따라 Guido d'Arezzo가 위 또는 아래에 배치했습니다.

H. 선과 그 사이에 배치되기 시작했습니다. 그 다음에. 비발음 기호의 음높이 의미의 불확실성이 극복되었습니다. 악보가 도입된 후 선 자체도 변경되었습니다. 주로 프랑코-노르만 음표 체계를 기반으로 하는 이른바 음표가 생겨 빠르게 발전하기 시작했습니다. 제곱 표기법(nota quadrata). 합창 표기법의 이름이 이 시스템에 할당되었습니다. 그것은 음악 기호의 스타일에서만 미친 선형 쓰기와 다릅니다. 합창 표기법에는 로마와 독일어의 두 가지 주요 유형이 있습니다. 그레고리오 교회의 리듬 문제는 아직 완전히 밝혀지지 않았습니다. 비 정신 기보법 시대의 노래. 두 가지 관점이 있습니다. 첫 번째에 따르면 곡의 리듬은 연설 액센트에 의해 결정되었으며 대부분 균일했습니다. 두 번째에 따르면 – 리드미컬합니다. 차별화는 여전히 존재하며 일부 H. 및 보체로 표시되었습니다. 편지.

2) 기념일 - melismatic. 한 음절이나 모음으로 주로 연주되는 그레고리오 성가의 장식. 후렴, 할렐루야 등의 끝에 이러한 성악의 은혜가 일반적으로 한 호흡으로 수행되기 때문에 pneuma(라틴어 pneuma – 호흡에서)라고도 불렸습니다.

3) 수. 세기, 또한 하나의 pli가 여러 번 부르는 별도의 소리. 곡의 음절, 때로는 전체 곡으로 들립니다.

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