국적 |

예술과 사람들의 연결, 삶, 투쟁, 아이디어, 감정 및 열망에 의한 예술적 창의성의 조건성을 나타내는 미학적 개념. 대중, 그들의 심리학, 관심사 및 이상을 예술로 표현하는 것. 나. 사회주의 리얼리즘의 가장 중요한 원칙이다. 그 본질은 VI Lenin에 의해 공식화되었습니다. "예술은 인민의 것입니다. 그것은 광범위한 노동 대중의 가장 깊은 곳에 가장 깊은 뿌리를 가지고 있어야 합니다. 이 대중이 이해하고 사랑해야 합니다. 이 대중의 감정, 사상, 의지를 하나로 모아 일으켜야 합니다. 그것은 그들 안에 있는 예술가들을 깨우고 그들을 발전시켜야 합니다.”(Zetkin K., Memories of Lenin, 1959, p. 11). 공산주의자의 정책을 결정하는 이러한 조항. 예술 분야의 당사자는 모든 종류의 예술을 말합니다. 안무를 포함한 창의성.

발레에서 N.은 진실성과 이데올로기의 진보적 성격, 안무의 창조 등 여러 가지 방식으로 표현됩니다. 사람과 사람의 이미지. 민속시의 발레 이미지와 관련하여 영웅. 창의성, 널리 사용되는 nar. 춤 또는 민속 요소와 함께 고전 무용의 풍부함, 접근성 및 NAT. 안무 작품의 독창성.

발레는 법원 귀족의 틀 내에서 오랫동안 발생하고 발전했지만. 극장에서 그는 Nar와 연락을 유지했습니다. 춤의 기원, 특히 발레 예술의 전성기 동안 강화되었습니다. 발레의 역사에서 N.은 보편적 인 의미의 아이디어의 구현으로 표현되었습니다 (악에 대한 선의 승리, 시련에서의 강인함과 의무 충실, 잔인한 생활 조건에서의 사랑의 비극적 인 죽음, 아름다운 꿈과 완벽한 세계 등), 멋진 민속시의 이미지를 구현합니다. 환상, 무대 창조. 나르에 대한 옵션. 춤 등

올빼미에서 발레에서 N.의 중요성이 높아졌습니다. 처음부터 혁명가를 구현하려는 열망이있었습니다. 사람들의 생각과 반영. 삶. 1927월 사회주의 혁명 이후 발레는 모든 형태의 예술과 마찬가지로 대중에게 공개되었습니다. 발레 극장에 새로운 민주주의 캐릭터가 등장했습니다. 뷰어. 그의 요구와 요구에 부응해 안무의 인물들은 나르의 정체를 밝히고자 했다. 고전 유산의 내용, 나르를 반영한 ​​새로운 공연의 창조. 삶. N.은 올빼미의 성공적인 매력으로 표현되었습니다. 발레에서 현대적인 주제로 (The Red Poppy, 발레, LA Lashchilin과 VD Tikhomirov, 1959; Petrov의 Shore of Hope, ID Belsky의 발레, 1967; Kazhlaev의 Goryanka, OM Vinogradov의 발레, 1976; Eshpay의 Angara, 발레 댄서 Yu. life) (파리의 불꽃, VI Vainonen의 발레, 1932년; Bakhchisarai의 분수, RV Zakharov의 발레, 1934년; Laurencia, 1939년, La Gorda, 1949년, VM Chabukiani의 발레, SS Prokofiev의 음악에 "Ivan the Terrible", ballet Grigorovich, XNUMX 등), Nar. 무용 예술의 발전과 교수 예술과의 결합의 다양한 형태의 발전 및 고전 무용에서의 구현 (특히 Vainonen, Chabukiani, Grigorovich 등의 공연에서). ).

엔이 특징인 안무 제품은 그것을 낳은 사람들의 정신과 영혼을 표현하고 내트의 특징을 담고 있습니다. 그의 삶의 특징. 따라서 가장 광범위한 청중이 이해할 수 있고 접근 가능하며 그의 인정과 사랑을 얻습니다. N. art의 특징 중 하나는 광범위한 노동 대중에 대한 접근성입니다. 엘리트 부르주아 예술과 달리 선택된 소수의 올빼미를 위해 디자인되었습니다. 발레는 열망과 관심을 표현하고 영적 세계와 도덕적, 미적 형성에 참여하는 전체 사람들에게 전달됩니다. 이상.

발레. 백과사전, SE, 1981