음악 캘린더 – XNUMX월
음악계에서 가을의 첫 달은 일종의 휴식에서 콘서트 활동 재개로의 전환, 새로운 초연에 대한 기대입니다. 아직 여름의 숨결이 느껴지지만, 뮤지션들은 이미 새 시즌을 위한 계획을 세우고 있다.
XNUMX월은 한 번에 여러 재능 있는 음악가의 탄생으로 표시되었습니다. 이들은 작곡가 D. Shostakovich, A. Dvorak, J. Frescobaldi, M. Oginsky, 지휘자 Yevgeny Svetlanov, 바이올리니스트 David Oistrakh입니다.
매혹적인 멜로디의 창조자
3년 1803월 XNUMX일 모스크바, 교회 작곡가의 집에서 농노 음악가가 태어났습니다. 알렉산더 구리레프. 유쾌한 서정적 로맨스의 작가로 음악사에 입문했다. 소년은 일찍 자신의 재능을 보여주었다. 6세부터 I. Genishta와 D. Field의 지도 아래 피아노를 공부했고, Orlov 백작의 오케스트라에서 비올라와 바이올린을 연주했으며, 조금 후에 Prince Golitsyn의 XNUMX중주단의 일원이 되었습니다.
자유형을받은 후 Gurilev는 콘서트와 작곡 활동에 적극적으로 참여하기 시작했습니다. 그의 로맨스는 도시 인구 사이에서 매우 빠르게 인기를 얻었고 많은 사람들이 "사람들에게 갔다". 가장 사랑받는 사람들 중 "지루하고 슬픈", "엄마 비둘기", "제비 곱슬 머리"등을 들 수 있습니다.
8년 1841월 XNUMX일 Smetana가 세상에 나온 후 두 번째 체코 고전 안토닌 드보락. 정육점 집안에서 태어나 집안의 전통과 달리 음악가가 되기 위해 많은 노력을 기울였다. 프라하의 오르간 학교를 졸업한 후 작곡가는 체코 국립 오케스트라의 비올리스트로 취직한 후 프라하 성 아달베르트 교회에서 오르간 연주자로 일할 수 있었습니다. 이 위치는 그가 작곡 활동을 파악할 수 있게 해주었다. 그의 작품 중 가장 유명한 것은 "슬라브 댄스", 오페라 "야코빈", 교향곡 9번 "신세계에서"입니다.
13년 1583월 XNUMX일 XNUMX 세기에 음악 문화의 중심지 중 하나로 여겨지는 페라라시에서 이탈리아 오르간 학교의 창시자 인 바로크 시대의 뛰어난 거장이 태어났습니다. 지롤라모 프레스코발디. 그는 귀족의 궁정에서 여러 교회에서 하프시코드 연주자이자 오르가니스트로 일했습니다. 프레스코발디의 명성은 1603권과 마드리갈 3서에 출판된 XNUMX개의 칸초네에 의해 이루어졌습니다. 동시에 작곡가는 로마의 성 베드로 대성당의 오르가니스트로서 매우 높은 직책을 맡았으며 그곳에서 죽을 때까지 봉사했습니다. IS Bach 및 D. Buxtehude와 같은 마스터.
25년 1765월 XNUMX일 바르샤바 근처의 구조프 마을에서 태어났다. 미하일 클레오파스 오기인스키, 그는 나중에 유명한 작곡가일 뿐만 아니라 뛰어난 정치인이 되었습니다. 그의 삶은 로맨스와 미스터리의 아우라로 둘러싸여 있었고, 일생 동안에도 그에 대한 전설이 있었고, 그는 자신의 죽음에 대해 여러 번 들었습니다.
작곡가는 상류층 가정에서 태어났습니다. 그의 삼촌인 위대한 리투아니아인 Mikhail Kazimierz Ogiński는 열정적인 음악가였으며 오페라와 기악 작품을 작곡했습니다. Oginsky는 Osip Kozlovsky 가족의 궁정 음악가로부터 피아노 연주의 초기 기술을 받은 후 이탈리아에서 기술을 향상시켰습니다. 정치 활동에 적극적으로 참여했던 작곡가는 1794년 코지우슈코의 봉기에 가담했으며, 패배 후 조국을 떠나야 했습니다. 현재까지 남아 있는 그의 작품 중 폴로네즈 '조국이여 안녕'은 매우 유명하다.
M. Oginsky – 폴로네즈 "조국에 작별 인사"
25년 1906월 XNUMX일 뛰어난 작곡가 겸 교향악단, XNUMX세기의 고전이 세상에 나왔습니다. 드미트리 쇼스타코비치. 그는 대부분의 장르에서 자신을 선언했지만 교향곡을 선호했습니다. 러시아와 소련이 어려운 시기에 살았던 그는 당국과 비평가들로부터 찬사를 받았을 뿐만 아니라 두 번 이상 비난을 받았습니다. 그러나 작품에서 그는 항상 자신의 원칙에 충실했기 때문에 생각을 표현하는 더 자유로운 장르로서의 교향곡에 끌렸습니다.
그는 15개의 교향곡을 만들었습니다. 가장 중요한 것 중 하나는 7번 "레닌그라드" 교향곡으로, 이 교향곡은 파시즘을 물리치려는 전체 소비에트 인민의 열망을 표현했습니다. 작곡가가 우리 시대의 가장 심각한 갈등을 구현 한 또 다른 작품은 오페라 Katerina Izmailova였습니다.
소리의 거장
6년 1928월 XNUMX일 우리 시대의 가장 위대한 지휘자는 모스크바에서 태어났다 예브게니 스베틀라노프. 지휘 외에도 그는 공인, 이론가, 피아니스트, 수많은 수필, 수필 및 기사의 저자로 알려져 있습니다. 그는 평생 동안 소련 국립 교향악단의 수석 지휘자이자 단장으로 일했습니다.
스베틀라노프는 세세한 부분까지 세심하게 다듬는 동시에 완전한 기념비적인 형태를 만들 수 있는 특별한 재능을 가지고 있었습니다. 그의 창의적인 스타일의 기초는 오케스트라의 최대 선율입니다. 지휘자는 러시아와 소비에트 음악의 적극적인 선전가였습니다. 수년 동안 그는 수많은 상과 명예 칭호를 받았습니다. 마에스트로의 주요 업적은 "러시아 교향곡 선집"의 창안이었습니다.
13년 1908월 XNUMX일 바이올리니스트는 오데사에서 태어났다. 데이비드 오이스트라흐. 음악학자들은 국내 바이올린 학교의 번영을 그의 이름과 연관시킵니다. 그의 연주는 놀라운 기술의 가벼움, 완벽한 억양의 순수성 및 이미지의 깊은 공개가 특징입니다. Oistrakh의 레퍼토리에는 외국 고전의 유명한 바이올린 작품이 포함되어 있지만 그는 바이올린 장르의 소비에트 마스터의 지칠 줄 모르는 선전가였습니다. 그는 A. Khachaturian, N. Rakov, N. Myaskovsky의 바이올린 작품의 첫 번째 연주자가되었습니다.
음악사에 흔적을 남긴 사건들
6년의 차이로 지난 2월 러시아의 음악 교육을 송두리째 뒤바꿔놓은 두 가지 사건이 벌어졌다. 20년 1862월 13일 Anton Rubinstein의 직접 참여로 상트페테르부르크에서 최초의 러시아 음악원의 그랜드 오프닝이 열렸습니다. NA는 오랫동안 그곳에서 일했습니다. 림스키-코르사코프. 그리고 1866년 XNUMX월 XNUMX일, PI Chaikovsky가 있던 Nikolai Rubinstein의 지시에 따라 모스크바 음악원(Moscow Conservatory)이 문을 열었습니다.
30년 1791월 XNUMX일, 위대한 모차르트의 마지막 오페라인 마술 피리(The Magic Flute)가 비엔나의 안 데어 빈 극장에서 관객들에게 선보였습니다. 오케스트라는 마에스트로가 직접 지휘했습니다. 첫 번째 작품의 성공에 대한 정확한 정보는 없지만 음악이 관객과 사랑에 빠졌고 오페라의 멜로디가 거리와 비엔나의 집에서 끊임없이 들렸다고 알려져 있습니다.
DD 쇼스타코비치 - 영화 "개드플라이"의 로맨스
저자 – 빅토리아 데니소바
