Mario Lanza(마리오 란자) |

마리오 랜스

"이것은 XNUMX 세기 최고의 목소리입니다!" - 아르투로 토스카니니는 메트로폴리탄 오페라 무대에서 베르디의 리골레토에서 공작 역을 맡은 란츠를 들었을 때 이렇게 말했다. 실제로 가수는 벨벳 음색의 놀라운 극적인 테너를 소유했습니다.

Mario Lanza(본명 Alfredo Arnold Cocozza)는 31년 1921월 XNUMX일 필라델피아에서 이탈리아 가정에서 태어났습니다. 프레디는 일찍이 오페라 음악에 관심을 갖게 되었습니다. 나는 아버지의 풍부한 컬렉션에서 이탈리아 보컬 마스터가 연주 한 녹음을 즐겁게 듣고 암기했습니다. 그러나 소년보다 동료들과 게임을 더 좋아했습니다. 그러나 분명히 그의 유전자에 무언가가있었습니다. 필라델피아의 바인 스트리트에 있는 상점 주인인 엘 드 팔마는 이렇게 회상합니다. “어느 날 저녁을 기억합니다. 내 기억이 맞다면 서른아홉 살 때였다. 필라델피아에서 진짜 폭풍이 일어났습니다. 도시는 눈으로 뒤덮였습니다. 모든 것이 흰색입니다. 바가 그리워요. 나는 방문자를 바라지 않습니다 … 그리고 문이 열립니다. 나는 내 눈을 보고도 믿지 않는다. 나의 젊은 친구 Alfredo Cocozza 그 자신. 파란색 선원 모자와 파란색 스웨터가 거의 보이지 않는 눈 속에서 모두. 프레디는 손에 꾸러미를 들고 있습니다. 아무 말도 하지 않고 그는 식당 깊숙이 들어가 가장 따뜻한 구석에 자리를 잡고 Caruso와 Ruffo와 함께 레코드를 연주하기 시작했습니다. 자정쯤 나는 가게 문을 닫을 시간이라고 조심스럽게 프레디를 불렀다. 프레디는 내 말을 듣지 않았고 나는 잠자리에 들었다. 아침에 돌아와 프레디는 같은 장소에 있습니다. 그가 밤새도록 레코드를 들었다는 것이 밝혀졌습니다… 나중에 프레디에게 그날 밤에 대해 물었습니다. 그는 수줍게 웃으며 말했습니다. “드 팔마 씨, 정말 슬펐어요. 그리고 당신은 너무 편안합니다…

나는 이 사건을 결코 잊지 못할 것이다. 그 당시에는 모든 것이 너무 이상해 보였습니다. 결국, 내가 기억하는 한 항상 존재하는 Freddie Cocozza는 완전히 달랐습니다. 장난스럽고 복잡했습니다. 그는 항상 "위업"을 수행했습니다. 우리는 그를 Jesse James라고 불렀습니다. 그는 초안처럼 가게에 들어갔다. 필요한 것이 있으면 말하지 않고 요청을 불렀습니다 … 어떻게 든 그는 왔습니다 … 프레디는 무언가에 대해 매우 걱정하는 것 같았습니다. 언제나처럼 그는 자신의 부탁을 노래했다. 나는 그에게 아이스크림 한 잔을 던졌다. Freddie는 즉석에서 그것을 잡고 농담으로 노래를 불렀습니다. "당신이 Hogs의 왕이라면 나는 King of Singers가 될 것입니다!"

Freddie의 첫 번째 교사는 특정 Giovanni Di Sabato였습니다. 그는 여든이 넘었습니다. 그는 프레디에게 음악적 문해력과 솔페지오를 가르치기 시작했습니다. 그런 다음 A. Williams와 G. Garnell의 수업이 있었습니다.

많은 위대한 가수들의 삶에서와 마찬가지로 프레디도 행운의 기회를 가졌습니다. 란자는 이렇게 말합니다.

“한 번은 운송 사무소에서 받은 주문에 따라 피아노를 배달하는 일을 도와야 했습니다. 악기는 필라델피아 음악 아카데미로 가져와야 했습니다. 미국 최고의 음악가들이 1857년부터 이 아카데미에서 공연했습니다. 미국만이 아닙니다. Abraham Lincoln을 시작으로 거의 모든 미국 대통령이 이곳에 와서 유명한 연설을했습니다. 그리고 이 멋진 건물을 지날 때마다 나도 모르게 모자를 벗었습니다.

피아노를 설치하고 친구와 함께 떠나려던 참에 필라델피아 포럼의 이사인 William C. Huff 씨가 갑자기 나타났습니다. 급히 마중을 나왔는데 '일시적 직업'을 보고 당황했다. 나는 작업복을 입고 목에 빨간 스카프를 두르고 턱에는 담배를 뿌렸습니다. 당시 유행하던 껌이었습니다.

"여기서 뭐하는거야, 젊은 친구?"

- 안 보여? 나는 피아노를 옮긴다.

허프는 비난하듯 고개를 저었다.

"부끄럽지 않니, 젊은이?" 그런 목소리로! 우리는 노래하는 법을 배워야지, 피아노를 움직이려고 해서는 안 됩니다.

나는 킬킬 웃었다.

"무슨 돈을 요구해도 될까요?" 우리 집안에 백만장자가 없다...

한편 유명한 지휘자 세르게이 쿠세비츠키는 그레이트 홀에서 보스턴 심포니 오케스트라와 함께 리허설을 막 마치고 어깨에 수건을 두른 채 땀에 젖어 탈의실로 들어갔다. Huff 씨는 내 어깨를 잡고 Koussevitzky 옆 방으로 밀어 넣었습니다. “이제 노래해! 그는 소리쳤다. "당신이 한 번도 노래하지 않은 것처럼 노래하십시오!" – "무엇을 부를까요?" "어쨌든, 서둘러주세요!" 껌을 뱉으며 노래를 불렀다...

약간의 시간이 흐르고 거장 Koussevitzky가 우리 방으로 뛰어 들었습니다.

그 목소리는 어디에 있습니까? 그 멋진 목소리? 그는 소리치며 다정하게 인사했다. 그는 피아노로 내려와 내 범위를 확인했습니다. 그리고 마에스트로는 매사추세츠 주 탱글우드에서 매년 열리는 버크셔 뮤직 페스티벌에 한치의 망설임도 없이 동양적인 방식으로 제 양쪽 뺨에 키스를 해주었습니다. 그는 Leonard Bernstein, Lukas Foss, Boris Goldovsky와 같은 훌륭한 젊은 음악가들에게 이 축제를 위한 나의 준비를 맡겼습니다…

7 년 1942 월 XNUMX 일, 젊은 가수는 Nicolai의 코믹 오페라 The Merry Wives of Windsor에서 Fenton의 작은 부분에있는 Tanglewood Festival에서 데뷔했습니다. 그 무렵 그는 이미 어머니의 성을 가명으로 사용하여 Mario Lanza라는 이름으로 활동하고있었습니다.

다음날 New York Times는 다음과 같이 열광적으로 썼습니다. 그의 비교할 수 없는 테너는 모든 현대 가수들과 거의 비슷하지 않습니다.” 다른 신문들도 “카루소 때부터 이런 목소리는 없었다… 오페라 창공!”

Lanza는 인상과 희망으로 가득한 필라델피아로 돌아 왔습니다. 그러나 미 공군 군 복무에 대한 소환이 그를 기다리고있었습니다. 그래서 Lanza는 조종사들 사이에서 복무하는 동안 첫 콘서트를 열었습니다. 후자는 "항공학의 Caruso", "Second Caruso"라는 그의 재능 평가를 간과하지 않았습니다!

1945년 제대 후 Lanza는 유명한 이탈리아 교사 E. Rosati와 함께 공부를 계속했습니다. 이제 그는 정말로 노래에 관심을 갖게되었고 오페라 가수의 경력을 진지하게 준비하기 시작했습니다.

8년 1947월 1947일 Lanza는 Bel Canto Trio와 함께 미국과 캐나다의 도시를 적극적으로 여행하기 시작했습니다. XNUMX 년 XNUMX 월 XNUMX 일 Chicago Tribune은 다음과 같이 썼습니다. “젊은 Mario Lanza가 센세이션을 일으켰습니다. 최근 군복을 벗은 어깨 넓은 청년은 노래를 부르기 위해 태어났기에 거부할 수 없는 권리를 가지고 노래한다. 그의 재능은 세계의 모든 오페라 하우스를 장식할 것입니다.”

다음날 대공원은 전설적인 테너의 존재를 눈과 귀로 직접 보고 싶어하는 76명의 인파로 가득 찼다. 악천후도 그들을 겁내지 않았습니다. 다음날 폭우 속에서 125명 이상의 청취자들이 이곳에 모였습니다. Chicago Tribune 음악 칼럼니스트 Claudia Cassidy는 다음과 같이 썼습니다.

“몸집이 크고 눈이 검은 청년인 Mario Lanza는 거의 본능적으로 사용하는 자연스러운 목소리의 화려함을 타고났습니다. 그럼에도 불구하고 그는 배우기가 불가능한 뉘앙스가 있습니다. 그는 듣는 이들의 마음을 꿰뚫는 비결을 알고 있다. Radames의 가장 어려운 아리아는 일급으로 연주됩니다. 청중은 기쁨으로 함성을 질렀다. Lanza는 행복하게 웃었습니다. 누구보다 스스로가 놀라고 기뻐했던 것 같다.

같은 해 가수는 뉴 올리언스 오페라 하우스에서 공연 초대를 받았습니다. 데뷔 역할은 G. Puccini의 "Chio-Chio-San"에서 Pinkerton의 일부였습니다. 이어서 G. Verdi의 La Traviata 작업과 W. Giordano의 Andre Chenier 작업이 이어졌습니다.

가수의 명성이 커지고 퍼졌습니다. 가수 Constantino Kallinikos의 악장에 따르면 Lanza는 1951년에 최고의 콘서트를 열었습니다.

“22년 1951월, XNUMX월, XNUMX월에 미국 XNUMX개 도시에서 일어난 일을 보고 들었다면 예술가가 대중에게 어떻게 영향을 미칠 수 있는지 이해할 것입니다. 나는 거기에 있었다! 나는 그것을 보았다! 들었어! 나는 이것에 충격을 받았다! 나는 종종 기분이 상하고 때로는 굴욕감을 느꼈지만 물론 내 이름은 Mario Lanza가 아니 었습니다.

Lanza는 그 달에 자신을 능가했습니다. 투어에 대한 일반적인 인상은 견고한 Time 잡지에 의해 표현되었습니다.

Great Caruso의 이 투어를 기억할 때, 모든 도시에서 Mario Lanza를 지키고 있는 강화된 경찰대를 보는 군중을 봅니다. 끊임없는 공식 방문과 환영식, Lanza가 항상 혐오했던 끝없는 기자 회견; 주변의 끝없는 과대 광고, 열쇠 구멍을 통해 엿보는 것, 아티스트의 방에 초대받지 않은 침입, 각 콘서트가 끝난 후 군중이 흩어지기를 기다리며 시간을 낭비해야 할 필요성; 자정 이후에 호텔로 돌아갑니다. 단추를 부수고 손수건을 훔치고… Lanza는 내 모든 기대를 뛰어넘었습니다!”

그때까지 Lanza는 이미 그의 창조적 운명을 바꾼 제안을 받았습니다. 오페라 가수의 경력 대신 영화배우의 명성이 그를 기다리고 있었다. 미국 최대의 영화사인 Metro-Goldwyn-Meyer는 Mario와 여러 편의 영화 계약을 체결했습니다. 처음에는 모든 것이 순조롭지는 않았지만. 데뷔작에서 란츠는 준비되지 않은 연기로 요약됐다. 그의 게임의 단조로움과 표현력 부족으로 인해 영화 제작자는 Lanza의 목소리를 배후에서 유지하면서 배우를 교체해야 했습니다. 하지만 마리오는 포기하지 않았습니다. 다음 사진 "The Darling of New Orleans"(1951)는 그에게 성공을 가져다줍니다.

유명한 가수 M. Magomayev는 Lanz에 관한 그의 책에서 다음과 같이 씁니다.

“뉴올리언스 달링(New Orleans Darling)”이라는 최종 타이틀을 받은 새 테이프의 줄거리는 “미드나잇 키스(Midnight Kiss)”와 공통된 라이트모티프를 가졌다. XNUMX편에서 란자는 '오페라 무대의 왕자'가 된 로더 역을 맡았다. 그리고 두 번째에서는 어부인 그도 오페라 초연으로 변신합니다.

그러나 결국 그것은 음모에 관한 것이 아닙니다. Lanza는 독특한 배우로 자신을 밝혔습니다. 물론 이전 경험이 고려됩니다. Mario는 또한 육즙이 많은 세부 사항으로 영웅의 소박한 생명선을 꽃 피운 대본에 매료되었습니다. 영화는 감동적인 가사, 절제된 드라마, 반짝이는 유머가있는 곳이있는 감정적 대조로 가득 차 있었다.

"The Favourite of New Orleans"는 우리가 이미 말했듯이 Lanz와 창의적으로 가까운 작곡가 Nicholas Brodsky가 Sammy Kahn의 구절에서 만든 오페라, 로맨스 및 노래의 단편과 같은 놀라운 음악 번호를 세상에 선보였습니다. 하나의 심장 끈에서 일어났습니다. 기질, 부드러운 가사, 광란의 표정… 이것이 그들을 하나로 묶은 것이었고 무엇보다 히트작이 된 영화 'Be my love! 항상.

앞으로 Mario가 참여한 영화는 The Great Caruso (1952), You Are Mine (1956), Serenade (1958), Seven Hills of Rome (1959) 등 차례로 이어집니다. 이 영화에서 수천 명의 시청자를 매료시킨 것은 Lanz의 "마법의 노래"였습니다.

그의 최신 영화에서 가수는 점점 더 네이티브 이탈리아 노래를 연주합니다. 그들은 또한 그의 콘서트 프로그램과 녹음의 기초가 됩니다.

점차 작가는 보컬의 예술인 무대에 온전히 자신을 바치고 싶은 욕망을 키운다. Lanza는 1959 년 초에 그러한 시도를했습니다. 가수는 미국을 떠나 로마에 정착합니다. 아아, Lanz의 꿈은 이루어질 운명이 아니 었습니다. 그는 완전히 밝혀지지 않은 상황에서 7년 1959월 XNUMX일 병원에서 사망했습니다.