마거리트 롱 (Marguerite Long) |
피아니스트

마거리트 롱 (Marguerite Long) |

마거리트 롱

생년월일
13.11.1874
사망일
13.02.1966
직업
피아니스트
국가
프랑스

마거리트 롱 (Marguerite Long) |

19년 1955월 XNUMX일, 수도의 음악계 대표들이 모스크바 음악원에 모여 프랑스 문화의 걸출한 거장인 마거리트 롱을 맞이했습니다. AV Sveshnikov 음악원 총장은 그녀에게 음악 개발 및 홍보에 대한 탁월한 공로를 인정받아 명예 교수 학위를 수여했습니다.

이 행사는 음악 애호가들의 기억 속에 오랫동안 각인된 저녁 시간이 선행되었습니다. M. Long은 모스크바 음악원 대강당에서 오케스트라와 함께 연주했습니다. 당시 A. Goldenweiser는 “훌륭한 예술가의 공연은 진정으로 예술의 축제였습니다. 놀라운 기술적 완성도와 젊음의 신선함으로 Marguerite Long은 유명한 프랑스 작곡가가 그녀에게 헌정한 라벨의 협주곡을 연주했습니다. 공연장을 가득 메운 많은 청중들은 프로그램을 넘어 협주곡의 피날레를 반복하고 피아노와 관현악을 위한 포레의 발라드를 연주한 멋진 아티스트를 열광적으로 맞이했다.

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활기차고 힘이 넘치는 이 여성이 이미 80세가 넘었다는 것이 믿기지 않을 정도로 완벽하고 신선했습니다. 한편, Marguerite Long은 우리 세기 초에 청중의 동정을 얻었습니다. 그녀는 언니인 Claire Long과 함께 피아노를 공부한 다음 A. Marmontel에게 파리 음악원에서 공부했습니다.

뛰어난 피아니스트 기술을 통해 그녀는 쿠페랭과 모차르트에서 베토벤과 쇼팽에 이르기까지 고전과 낭만주의 작품을 포함한 광범위한 레퍼토리를 빠르게 마스터할 수 있었습니다. 그러나 얼마 지나지 않아 그 활동의 주요 방향이 결정되었습니다. 바로 현대 프랑스 작곡가들의 작품을 홍보하는 것이었습니다. 친밀한 우정은 그녀를 음악 인상주의의 거장인 드뷔시와 라벨과 연결합니다. 그녀에게 아름다운 음악의 많은 페이지를 할애 한 것은이 작곡가의 많은 피아노 작품의 첫 번째 연주자가 된 그녀였습니다. Long은 청취자들에게 Roger-Ducas, Fauré, Florent Schmitt, Louis Vierne, Georges Migot, 유명한 "Six"의 음악가, Bohuslav Martin의 작품을 소개했습니다. 이들과 다른 많은 음악가들에게 Marguerite Long은 헌신적인 친구이자 멋진 작곡을 하도록 영감을 준 뮤즈였으며 그녀는 무대에서 처음으로 생명을 불어넣었습니다. 그리고 그것은 수십 년 동안 계속되었습니다. 예술가에 대한 감사의 표시로 D. Milhaud, J. Auric, F. Poulenc를 포함한 80명의 저명한 프랑스 음악가가 그녀의 XNUMX세 생일 선물로 특별히 작곡된 변주곡을 선물했습니다.

M. Long의 콘서트 활동은 1906차 세계 대전 이전에 특히 강렬했습니다. 그 후, 그녀는 연설 횟수를 다소 줄이고 교육학에 점점 더 많은 에너지를 할애했습니다. 1920년부터 그녀는 파리 음악원에서 수업을 가르쳤고, 1932년부터 고등 교육 교수가 되었습니다. 여기에서 그녀의 지도력 하에 모든 피아니스트들은 우수한 학교를 다녔으며, 그 중 가장 재능 있는 학교가 널리 인기를 얻었습니다. 그 중 J. Fevrier, J. Doyen, S. Francois, J.-M. 대담. 이 모든 것이 그녀가 때때로 유럽과 해외를 여행하는 것을 막지는 못했습니다. 그래서 XNUMX년에 그녀는 M. Ravel과 여러 차례 여행을 다니며 청중에게 그의 피아노 협주곡 G장조를 소개했습니다.

1940년 나치가 파리에 입성했을 때 롱은 침략자들과 협력하기를 원하지 않아 음악원 교사들을 떠났다. 나중에 그녀는 자신의 학교를 만들어 프랑스에서 피아니스트를 계속 훈련했습니다. 같은 해, 뛰어난 예술가는 그녀의 이름을 불멸시키는 또 다른 이니셔티브의 창시자가되었습니다. J. Thibault와 함께 그녀는 1943년에 프랑스 문화 전통의 불가침성을 상징하는 피아니스트와 바이올리니스트를 위한 대회를 설립했습니다. 전쟁 후 이 대회는 국제화되어 정기적으로 개최되어 예술의 보급과 상호 이해의 대의에 계속 기여했습니다. 많은 소련 예술가들이 수상자가 되었습니다.

전후 몇 년 동안 Long의 더 많은 학생들이 콘서트 무대에서 가치있는 자리를 차지했습니다. Yu. Bukov, F. Antremont, B. Ringeissen, A. Ciccolini, P. Frankl 및 기타 많은 사람들이 그녀의 성공에 큰 영향을 받았습니다. 그러나 작가 자신은 젊음의 압박에도 포기하지 않았다. 그녀의 연주는 순전히 프랑스의 우아함과 여성스러움을 유지하면서도 남성미와 강인함을 잃지 않아 그녀의 연기에 특별한 매력을 선사했다. 아티스트는 콘서트와 독주곡뿐만 아니라 실내악 앙상블(J. Thibaut, Faure의 1959중주와 함께한 모차르트 소나타)을 포함하여 적극적으로 순회 공연을 하고 많은 녹음을 했습니다. 그녀는 1958년에 마지막으로 공개 공연을 했지만 그 후에도 계속해서 음악 생활에 적극적으로 참여하여 그녀의 이름을 딴 콩쿠르 심사위원으로 남았습니다. Long은 C. Debussy, G. Foret 및 M. Ravel의 회고록에서 체계적인 작업 "Le Piano de Margerite Long"("The Piano Marguerite Long", 1971)에서 그녀의 교육 실습을 요약했습니다. XNUMX년 사망).

매우 특별하고 영예로운 장소는 프랑스-소비에트 문화 유대의 역사에서 M. Long에 속합니다. 그리고 우리 수도에 도착하기 전에 그녀는 동료인 소비에트 피아니스트, 그녀의 이름을 딴 대회 참가자를 정중하게 접대했습니다. 결과적으로 이러한 접촉은 더욱 가까워졌습니다. Long F. Antremont의 우수한 학생 중 한 사람은 이렇게 회상합니다. “그녀는 E. Gilels 및 S. Richter와 친밀한 우정을 나누었고 그들의 재능을 즉시 높이 평가했습니다.” 가까운 예술가들은 그녀가 우리 나라 대표를 얼마나 열렬히 만났는지, 그녀가 "나의 작은 러시아인"이라고 불렀던 대회에서 성공할 때마다 기뻐했던 것을 회상합니다. 죽기 직전에 Long은 차이코프스키 콩쿠르의 주빈 초청을 받았고 다가오는 여행을 꿈꿨습니다. “그들은 나를 위해 특별한 비행기를 보낼 것입니다. 이 날을 보려면 살아야 합니다.”라고 그녀는 말했습니다. … 그녀는 몇 달이 부족했습니다. 그녀가 사망 한 후 프랑스 신문은 Svyatoslav Richter의 말을 발표했습니다. "Marguerite Long이 사라졌습니다. 드뷔시와 라벨을 이어주는 황금 사슬이 끊어졌다…

인용: Khentova S. “Margarita Long”. 엠., 1961.

Grigoriev L., Platek Ya.

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