만돌린: 일반 정보, 구성, 유형, 용도, 역사, 연주 기술

만돌린은 XNUMX세기에도 여전히 인기 있는 가장 유명한 유럽 현악기 중 하나입니다.

만돌린이란?

유형 - 현악기. Chordophone 클래스에 속합니다. 류트 가족에 속합니다. 악기의 발상지는 이탈리아입니다. 많은 국가적 변형이 있지만 가장 널리 퍼진 것은 나폴리탄 및 롬바르드 모델입니다.

도구 장치

몸체는 공명기 역할을 하며 목에 부착됩니다. 공명하는 몸체는 그릇이나 상자처럼 보일 수 있습니다. 전통적인 이탈리아 모델은 배 모양의 몸체를 가지고 있습니다. 케이스의 대략 중간에 사운드 홀이 잘립니다. 넥의 프렛 수는 18개입니다.

한쪽 끝에는 현이 넥 상단의 튜닝 페그에 부착되어 있습니다. 현은 목의 전체 길이와 소리 구멍에 걸쳐 늘어서 안장에 고정됩니다. 문자열의 수는 8-12입니다. 스트링은 일반적으로 금속으로 만들어집니다. 일반적인 튜닝은 G3-D4-A4-E5입니다.

디자인적 특성으로 인해 소리의 감쇄 간격이 다른 현악기보다 짧습니다. 이를 통해 뮤지션은 트레몰로 기법을 효과적으로 사용할 수 있습니다. 즉, 한 음표를 빠르게 반복할 수 있습니다.

만돌린의 종류

가장 인기있는 것은 다음 유형의 만돌린입니다.

• 나폴리. 현의 수는 8이다. 바이올린처럼 제음으로 조율된다. 학술 음악에 사용됩니다.
• 밀란스카야. 최대 10개까지 증가된 스트링 수가 다릅니다. 더블 스트링.
• 피콜로. 차이점은 축소된 크기입니다. 너트에서 브리지까지의 거리는 24cm입니다.
• 옥타브 만돌린. 특별한 시스템은 나폴리탄보다 한 옥타브 낮은 소리를 냅니다. 멘수르 50-58cm.
• 만도첼로. 외관과 크기는 클래식 기타와 비슷합니다. 길이 - 63-68cm.
• 루타. 만도첼로의 수정 버전. 다섯 쌍의 끈이 특징입니다.
• 만도바. 이 악기는 만돌린과 더블 베이스의 기능을 결합합니다. 길이 – 110cm. 문자열 수 4-8.

일렉트릭 기타의 예에 따라 일렉트릭 만돌린도 만들어졌습니다. 사운드 홀이 없는 바디와 설치된 픽업이 특징입니다. 일부 모델에는 추가 문자열이 있습니다. 이러한 버전을 확장 범위 전기 만돌린이라고 합니다.

연혁

Trois-Freres 동굴에는 암벽화가 보존되어 있습니다. 이미지는 기원전 13년경으로 거슬러 올라갑니다. 그들은 최초의 알려진 현악기인 뮤지컬 활을 묘사합니다. 뮤지컬 활에서 현의 추가 개발이 나왔습니다. 현의 수가 증가함에 따라 하프와 수금이 등장했습니다. 각 문자열은 개별 음표를 담당하게 되었습니다. 그런 다음 음악가는 쌍곡선과 화음으로 연주하는 법을 배웠습니다.

류트는 기원전 XNUMX세기에 메소포타미아에 나타났습니다. 고대 류트는 짧고 긴 두 가지 버전으로 만들어졌습니다.

고대 음악의 활과 류트는 만돌린의 먼 친척입니다. 이 사실 때문에 류트가 덜 정교한 디자인으로 구별됩니다. 만돌린의 원산지는 이탈리아입니다. 그 출현의 선구자는 소프라노 류트의 발명이었습니다.

만돌린은 이탈리아에서 만다라로 처음 등장했습니다. 대략적인 출현 시간 – XIV 세기. 처음에 이 악기는 류트의 새로운 모델로 간주되었습니다. 추가 설계 수정으로 인해 류트와의 차이가 현저해졌습니다. 만다라는 확장된 목과 확대된 비늘을 받았습니다. 저울의 길이는 42cm입니다.

연구원들은 악기가 XNUMX 세기에 현대적인 디자인을 받았다고 믿습니다. 발명가는 나폴리 음악가의 Vinacia 가족입니다. 가장 유명한 예는 XNUMX세기 말에 Antonio Vinacia가 만들었습니다. 원본은 영국 박물관에 보존되어 있습니다. Giuseppe Vinacia도 비슷한 악기를 만들었습니다.

Vinaccia 가족의 발명품을 나폴리 만돌린이라고 합니다. 이전 모델과의 차이점 – 개선된 디자인. 나폴리 모델은 XNUMX세기 말에 큰 인기를 얻고 있습니다. 유럽에서 대량 생산을 시작합니다. 악기를 개선하기 위해 여러 국가의 음악가들이 구조를 실험합니다. 결과적으로 프랑스인은 역장력이 있는 악기를 만들고 러시아 제국에서는 사운드를 향상시키는 이중 탑 데크가 있는 변종을 발명합니다.

대중음악의 발달로 고전 나폴리식 모델의 인기는 떨어지고 있다. 30년대에 플랫바디 모델은 재즈와 켈트 연주자들 사이에서 널리 퍼졌습니다.

사용

만돌린은 다재다능한 악기입니다. 장르와 작곡가에 따라 솔로, 반주, 앙상블 역할을 할 수 있다. 처음에는 민속 음악과 학술 음악에 사용되었습니다. 민중이 작곡한 작곡은 대중가요의 도래와 함께 제XNUMX의 삶을 받았다.

영국의 록 밴드 레드 제플린(Led Zeppelin)은 1971년 노래 "Battle of Evermore"를 네 번째 앨범에 녹음할 때 만돌린을 사용했습니다. 기악 부분은 기타리스트 Jimmy Page가 연주했습니다. 그에 따르면 그는 먼저 만돌린을 집어들고 곧 이 곡의 메인 리프를 작곡했다.

미국 록 밴드 REM은 1991년에 가장 성공적인 싱글 "Losing My Religion"을 녹음했습니다. 이 노래는 만돌린을 주로 사용한 것으로 유명합니다. 기타리스트 Peter Buck이 연주했습니다. 이 작곡은 빌보드 상위 4위를 차지했으며 여러 그래미 상을 수상했습니다.

소련과 러시아 그룹 "Aria"도 일부 노래에서 만돌린을 사용했습니다. Blackmore's Night의 Ritchie Blackmore는 정기적으로 이 악기를 사용합니다.

만돌린 연주 방법

만돌린 연주를 배우기 전에 음악가 지망생은 선호하는 장르를 결정해야 합니다. 클래식 음악은 나폴리 스타일의 모델과 함께 연주되고 다른 종류는 대중 음악을 위해 연주됩니다.

중재자와 함께 만돌린을 연주하는 것이 관례입니다. 선택은 크기, 두께 및 재질이 다릅니다. 픽이 두꺼울수록 사운드가 더 풍부해집니다. 단점은 플레이가 초보자에게는 어렵다는 것입니다. 두꺼운 곡괭이는 잡기 위해 더 많은 노력이 필요합니다.

놀 때 몸은 무릎 위에 놓입니다. 목이 비스듬히 올라갑니다. 왼손은 지판의 코드를 잡는 역할을 합니다. 오른손은 플렉트럼으로 현에서 음표를 선택합니다. 고급 연주 기술은 음악 선생님과 함께 배울 수 있습니다.