콘스탄틴 야코블레비치 리프시츠 |

콘스탄틴 리프시츠

"천재", "기적", "현상", "박식한" – 이것은 여러 국가의 평론가와 비평가가 Konstantin Lifshitz를 부르는 방식입니다. "훌륭한", "뛰어난", "특별한", "인상적인", "열정적인", "통찰력 있는", "영감을 주는", "잊을 수 없는" 등의 별명이 그의 예술을 특징짓습니다. 스위스 언론은 그에 대해 “의심할 여지 없이 현대에서 가장 재능 있고 강력한 피아니스트 중 한 명”이라고 썼다. 그의 게임은 Bella Davidovich와 Mstislav Rostropovich에 의해 높이 평가되었습니다. 피아니스트는 일본, 중국, 한국, 미국, 이스라엘, 캐나다, 호주, 뉴질랜드, 브라질, 남아프리카는 물론 유럽의 거의 모든 음악 수도에서 연주했습니다.

Konstantin Lifshits는 1976년 Kharkov에서 태어났습니다. 피아노에 대한 그의 음악적 능력과 열정은 아주 일찍 나타났습니다. 5세 때 그는 MSSMSH에 입학했습니다. T. Zelikman과 함께 공부한 Gnesins. 13세가 되자 그는 러시아의 여러 도시에서 광범위한 콘서트 공연 목록을 갖게 되었습니다.

1989년에 그는 모스크바에 있는 House of Unions의 1990월 홀에서 의미 있는 단독 콘서트를 가졌습니다. 그 후 홀을 가득 채운 관객들의 압도적인 성공과 비평가들의 찬사에 힘입어 Livshits는 밝고 큰 규모의 아티스트로 명성을 얻었습니다. 17년 러시아문화재단 New Names 프로그램의 장학생이 되어 런던에서 데뷔한 후 유럽과 일본에서 활발한 활동을 시작했다. 곧 V. 스피바코프는 콘스탄틴을 초청하여 모스크바 거장과 함께 모차르트 협주곡 1번을 연주하게 되었고, 그 뒤를 이어 일본에서 거장과 함께 젊은 피아니스트가 바흐 협주곡 D단조를 연주하고 몬테카를로와 앙티브에서 쇼팽 협주곡을 연주하는 공연을 하게 됩니다. XNUMX번(몬테카를로 필하모닉 오케스트라와 함께).

1994년, MSSMSH의 기말 시험에서. K. Lifshitz가 연주한 Gnessins는 Bach의 Goldberg 변주곡을 연주했습니다. Denon Nippon Columbia는 17세의 피아니스트가 가장 좋아하는 작곡가의 음악을 깊이 느낄 수 있는 연주를 녹음했습니다. 1996년에 발매된 이 녹음은 그래미상 후보에 올랐고 뉴욕 타임즈 음악 평론가는 "굴드의 공연 이후 가장 강력한 피아니스트적 해석"이라는 찬사를 받았습니다.

"일부 동시대 작곡가를 제외하고는 어떤 작곡가보다 바흐가 때때로 지칠 때도 있지만 동시에 너무 즐겁고 신나는 탐색을 계속해서 이끌어주고 이끌어주는 사람입니다."라고 음악가는 말합니다. 오늘날 바흐의 작곡은 그의 레퍼토리와 디스코그래피에서 중심적인 위치 중 하나를 차지합니다.

1995년에 K. Lifshitz는 G. Agosti의 뛰어난 제자인 H. Milne에게 런던 왕립 음악원에 입학했습니다. 동시에 그는 러시아 음악원에서 공부했습니다. V. Tropp 클래스의 Gnesins. 그의 교사 중에는 A. Brendle, L. Fleischer, T. Gutman, C. Rosen, K.-U. Schnabel, Fu Cong 및 R. Turek.

1995년, 피아니스트의 첫 번째 디스크(바흐의 프랑스 서곡, 슈만의 나비, 메트너와 스크리아빈의 작품)가 발표되었으며, 이 디스크로 음악가는 올해의 최고의 영 아티스트 후보로 지명된 권위 있는 에코 클라식 상을 수상했습니다.

K. Lifshitz는 솔로 프로그램과 오케스트라 반주로 모스크바, 상트페테르부르크, 베를린, 프랑크푸르트, 쾰른, 뮌헨, 비엔나, 파리, 제네바, 취리히, 밀라노, 마드리드, 리스본, 로마, 암스테르담, New 요크, 로스앤젤레스, 샌프란시스코, 시카고, 몬트리올, 케이프타운, 상파울루, 상하이, 홍콩, 싱가포르, 텔아비브, 도쿄, 서울 및 기타 세계 여러 도시.

피아니스트가 연주하고 연주한 앙상블 중에는 모스크바 오케스트라와 러시아 국립 오케스트라인 상트페테르부르크 필하모닉 오케스트라가 있습니다. EF 스베틀라노바, 러시아 국립 오케스트라, 베를린 심포니 오케스트라, 런던, 베른, 얼스터, 상하이, 도쿄, 시카고, 샌프란시스코, 뉴질랜드, 아카데미 오브 세인트 마틴 인 더 필즈 오케스트라, 필하모닉 오케스트라. G. 에네스쿠, 루체른 페스티벌 심포니 오케스트라, 베토벤 페스티벌 오케스트라(본), 신포니에타 볼자노, 뉴암스테르담 신포니에타, 몬테카를로 필하모닉, 뉴욕 필하모닉, 플로리다 필하모닉, 신일본 필하모닉, 모스크바 거장, 베니스 솔리스트, 프라하 챔버 오케스트라,

영국 체임버 오케스트라, 비엔나 필하모닉 체임버 오케스트라, 모차르테움 오케스트라(잘츠부르크), 유럽 연합 청소년 오케스트라 및 기타 다수.

그는 B. Haitink, N. Merriner, K. Hogwood, R. Norrington, E. Inbal, M. Rostropovich, D. Fischer-Dieskau, Y. Temirkanov, M. Gorenstein, V. Sinaisky, Yu Simonov와 같은 지휘자들과 협력했습니다. , S. Sondeckis, V. Spivakov, L. Marquis, D. Sitkovetsky, E. Klas, D. Geringas, A. Rudin, M. Yanovsky, M. Yurovsky, V. Verbitsky, D. Liss, A. Boreiko, F 루이지, P. 굴크, G. 마크 …

실내 앙상블에서 Konstantin Lifshitz의 파트너는 M. Rostropovich, B. Davidovich, G. Kremer, V. Afanasiev, N. Gutman, D. Sitkovetsky, M. Vengerov, P. Kopachinskaya, L. Yuzefovich, M. Maisky, L. Harrell, K. Vidman, R. Bieri, J. Vidman, G. Schneeberger, J. Barta, L. St. John, S. Gabetta, E. Ugorsky, D. Hashimoto, R. Bieri, D. Poppen, Talih Quartet 시마노프스키 XNUMX중주.

음악가의 방대한 레퍼토리에는 800개 이상의 작품이 포함되어 있습니다. 그 중에는 바흐의 클라비어 협주곡, 하이든, 모차르트, 베토벤, 멘델스존, 쇼팽, 슈만, 리스트, 브람스, 차이코프스키, 라흐마니노프, 라벨, 프로코피예프, 쇼스타코비치의 협주곡, 프랑크, 데 ​​파야, 바르톡의 피아노와 오케스트라를 위한 작곡이 있습니다. , 마틴, 힌데미트, 메시앙. 단독 콘서트에서 K. Lifshitz는 영국의 처녀 연주자와 프랑스의 하프시코드 연주자, Frescobaldi, Purcell, Handel 및 Bach의 작곡을 "강한 무리"인 Scriabin, Rachmaninov, Schoenberg, Enescu, Stravinsky, Webern, Prokofiev, Gershwin, 리게티, 자신의 필사본, 그리고 피아니스트를 위해 특별히 제작된 현대 작곡가의 작품. Konstantin Lifshits도 하프시코드를 연주합니다.

K. Lifshitz는 바흐, 모차르트, 베토벤, 슈베르트, 쇼팽, 드뷔시, 쇼스타코비치의 작품을 전 세계의 여러 콘서트 시리즈와 전 세계 페스티벌에서 연주하는 모노그래픽 "마라톤" 프로그램으로 유명해졌습니다.

피아니스트는 "Musical Offering"과 "St. 안네의 전주곡과 푸가” BWV 552(같은 CD에 세 개의 프레스코발디 토카타가 녹음됨, 오르페오, 2007), “푸가의 예술”(2010년 2011월), 슈투트가르트 챔버 오케스트라와 2008개의 클라비에 협주곡으로 구성된 전체 주기(2009년 2월) 그리고 Well-Tempered Clavier의 두 권(VAI에서 발매한 DVD, Miami Festival 2010의 라이브 녹음) . 최근 녹음에는 G. von Einem의 피아노 협주곡과 K. Meister가 지휘한 오스트리아 라디오 및 텔레비전 오케스트라(18); D. Fischer-Dieskau와 베를린 콘체르트하우스 오케스트라의 브람스 협주곡 2011번(30), 거장 D. Fischer-Dieskau가 지휘하는 잘츠부르크 모차르테움과 모차르트의 협주곡 XNUMX번(XNUMX). 전체적으로 K. Lifshitz는 자신의 계정에 XNUMX개 이상의 CD를 보유하고 있으며 대부분이 국제 언론에서 높은 평가를 받았습니다.

최근 음악가는 점점 더 지휘자로 활동하고 있습니다. 그는 Moscow Virtuosos, Musica Viva와 같은 앙상블은 물론 이탈리아, 오스트리아, 헝가리, 리투아니아의 오케스트라와 협연했습니다. 그는 러시아, 이탈리아, 프랑스, ​​​​체코, 미국에서 가수와 함께 많은 공연을합니다.

2002년 K. Lifshitz는 런던 왕립 음악원의 준회원으로 선출되었으며 2004년에는 명예 회원이 되었습니다.

2008년부터 그는 Lucerne의 High School of Music에서 자신의 수업을 가르치고 있습니다. 그는 전 세계에서 마스터 클래스를 제공하고 다양한 교육 프로그램에 참여하고 있습니다.

2006년 모스크바와 모든 러시아의 총대주교 Alexy II는 Konstantin Lifshitz에게 Radonezh III 학위를 수여했으며, 2007년에는 예술가가 공연 예술에 대한 탁월한 공헌으로 Rovenna 상을 수상했습니다. 그는 또한 창의적이고 자선 활동에 대한 여러 상을 수상했습니다.

2012년 피아니스트는 러시아, 스위스, 미국, 스웨덴, 체코, 영국, 독일, 이탈리아, 대만, 일본의 도시에서 콘서트를 가졌습니다.

2013년 상반기에 Konstantin Lifshits는 Maastricht(네덜란드)에서 바이올리니스트 Yevgeny Ugorsky와 콘서트를 열고 Brahms, Ravel 및 Franck의 바이올린 소나타를 연주했습니다. 첼리스트 루이지 피오바노(Luigi Piovano)와 함께 하는 다이신 카시모토(Daishin Kashimoto)와 함께 일본 투어(12회 콘서트, 베토벤 바이올린 소나타 프로그램 포함). 독주자이자 지휘자로서 랑나우 챔버 오케스트라(스위스)와 모차르트 협주곡 21번을 연주했으며 마이애미 피아노 페스티벌에 참가하여 드뷔시, 라벨, 메시앙 등의 작품을 프로그램으로 선보인다. 대만에서 마스터클래스 및 일련의 콘서트(바흐 HTK XNUMX권, 슈베르트 소나타 마지막 세 곡, 베토벤 소나타 마지막 세 곡)를 지휘했다. 그는 스위스, 독일, 체코, 프랑스, ​​이탈리아에서 단독 콘서트를 가졌고 프랑스와 스위스에서 마스터 클래스를 가졌다. 러시아에서 반복적으로 수행되었습니다. D. Hashimoto와 함께 그는 베를린에서 베토벤의 바이올린 소나타 전곡의 세 번째 CD를 녹음했습니다. XNUMX월에는 체코의 Kutná Hora Festival(바이올리니스트 K. Chapelle, 첼리스트 I. Barta, 실내악 오케스트라와의 앙상블 단독 연주)에 참여했습니다.

K. Lifshitz는 여러 페스티벌에 참여하여 2013/2014 시즌을 시작했습니다. Rheingau and Hitzacker(독일), Pennotier 및 Aix-en-Provence(프랑스), 스위스 및 실내악 페스티벌에서 마스터 클래스 제공 일본의 도시(그는 Mendelssohn, Brahms, Glinka Donagni 및 Lutoslavsky의 작품을 공연한 곳).

아티스트의 즉각적인 계획은 예레반, 이스탄불, 부쿠레슈티에서 열리는 페스티벌과 하반기에 독일, 스위스, 이탈리아, 체코, 영국, 프랑스, ​​스페인, 미국, 일본, 그리고 대만. 모스크바 국제 음악원에서 콘서트도 계획되어 있습니다.

다음 시즌에 피아니스트는 새로운 릴리스를 발표할 예정입니다. Bach의 Goldberg Variations의 또 다른 녹음, 프랑스 피아노 음악 앨범, EMI에서 D. Hashimoto와 함께 녹음한 베토벤 바이올린 소나타 컬렉션의 두 번째 및 세 번째 디스크입니다.