존 케이지 |
존 케이지
그의 논란의 여지가 있는 작품은 현대 음악뿐만 아니라 "무작위" 요소(우연적) 및 "원시" 생활 현상의 사용과 관련된 20세기 중반 예술의 전체 경향에 큰 영향을 미쳤습니다. Cage는 자연에는 내부 구조나 현상의 위계가 없다는 선불교의 가르침에서 영감을 받았습니다. 그는 또한 사회학자 M. McLuhan과 건축가 B. Fuller가 개발한 모든 현상의 상호 연결에 대한 현대 이론의 영향을 받았습니다. 결과적으로 Cage는 "소음"과 "침묵"의 요소를 포함하고 자연스럽고 "발견 된"사운드와 전자 및 우화를 사용하는 음악에 도달했습니다. 이러한 경험의 결실은 항상 예술 작품의 범주에 귀속될 수는 없지만, 이러한 경험은 “우리가 살고 있는 삶의 본질을 우리에게 소개합니다”라는 Cage의 아이디어와 정확히 일치합니다. .”
케이지는 5년 1912월 1938일 로스앤젤레스에서 태어났습니다. 그는 Pomona College에서 공부한 후 유럽에서 공부했으며 로스앤젤레스로 돌아온 후 A. Weiss, A. Schoenberg 및 G. Cowell과 함께 공부했습니다. 전통적인 서양 음조 체계의 한계에 불만을 품은 그는 악기가 아니라 일상 생활에서 사람을 둘러싼 다양한 사물, 딸랑이, 크래커 및 소리를 포함하는 소리를 포함하여 작곡을 시작했습니다. 예를 들어 진동하는 징을 물에 담그는 것과 같은 비정상적인 절차에 의해 생성됩니다. 1950년에 케이지는 소위 말하는 것을 발명했습니다. 다양한 물체가 현 아래에 배치되어 피아노가 소형 타악기 앙상블로 변하는 준비된 피아노. XNUMX년대 초에 그는 주사위, 카드, 그리고 고대 중국의 점술 책인 주역(I Ching)으로 다양한 종류의 조작을 사용하여 자신의 작곡에 운율을 도입하기 시작했습니다. 이전에는 다른 작곡가들도 가끔 "무작위적" 요소를 작곡에 사용했지만 운율을 체계적으로 적용한 것은 케이지가 처음으로 작곡의 주요 원칙이 되었습니다. 그는 또한 테이프 레코더로 작업할 때 얻은 전통적인 사운드를 변경할 수 있는 특별한 가능성과 특정 사운드를 사용한 최초의 사람 중 한 명이었습니다.
Cage의 가장 유명한 작품 중 1952곡은 4년에 초연되었습니다. 그 중 33분 4초 동안 침묵하는 악명 높은 작품 33분 4초가 있습니다. 그러나 이 작품의 침묵이 소리의 완전한 부재를 의미하는 것은 아니다. 왜냐하면 Cage는 무엇보다도 33'4이 연주되는 환경의 자연스러운 소리에 청취자의 주의를 끌기 위해 노력했기 때문이다. Imaginary Landscape No. 4(Imaginary Landscape No. 12)는 XNUMX개의 라디오를 위해 작성되었으며 여기에서 채널 선택, 사운드의 강도, 작품의 길이 등 모든 것이 우연히 결정됩니다. 아티스트 R. Rauschenberg, 댄서 겸 안무가 M. Cunningham 등이 참여하여 Black Mountain College에서 공연된 제목 없는 작품은 "해프닝" 장르의 원형이 되었습니다. 출연자들의 황당무계한 행동. 이 발명품과 뉴욕의 New School for Social Research 작곡 수업에서 Cage는 자신의 견해를 채택한 모든 세대의 예술가들에게 눈에 띄는 영향을 미쳤습니다. 일어나는 모든 일은 연극으로 간주될 수 있습니다. 극장”은 동시에 일어나는 모든 것입니다), 이 극장은 삶과 같습니다.
1940년대부터 Cage는 댄스 음악을 작곡하고 연주했습니다. 그의 춤 구성은 안무와 관련이 없다. 음악과 춤이 동시에 펼쳐지며 자신의 형태를 유지한다. 이러한 구성의 대부분(때때로 "해프닝" 방식으로 낭송을 사용함)은 Cage가 음악 감독이었던 M. Cunningham의 무용단과 공동으로 제작되었습니다.
Silence(Silence, 1961), A Year from Monday(A Year from Monday, 1968), For the Birds(For the Birds, 1981)를 포함한 Cage의 문학 작품은 음악적 문제를 훨씬 뛰어넘어 " 목적 없는 게임'을 작가의 삶과 자연, 예술의 통합으로 풀어냈다. 케이지는 12년 1992월 XNUMX일 뉴욕에서 사망했습니다.
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