에세이 도브로웬 |
지휘자

에세이 도브로웬 |

이세이 도브로웬

생년월일
27.02.1891
사망일
09.12.1953
직업
지휘자, 피아니스트
국가
노르웨이, 러시아

에세이 도브로웬 |

실명 및 성 – Yitzchok Zorakhovich Barabeychik. 5세 때 피아니스트로 활동했다. 1901-11년에 그는 모스크바 음악원에서 AA Yaroshevsky, KN Igumnov(피아노 수업)를 사사했습니다. 1911-12년에 그는 L. Godowsky와 함께 비엔나에 있는 음악 및 공연 예술 아카데미의 고등 마스터리 학교에서 향상되었습니다. 1917-21년 모스크바 필하모닉 학교의 피아노반 교수.

지휘자로서 그는 극장에 데뷔했다. VF Komissarzhevskaya (1919), 모스크바 볼쇼이 극장에서 지휘 (1921-22). 그는 L. Beethoven의 소나타 "열정"을 포함하여 EP Peshkova의 집에서 VI Lenin을 위한 콘서트 프로그램을 연주했습니다. 1923년부터 그는 해외에 거주하며 심포니 콘서트와 오페라 하우스(1923년 독일에서 Boris Godunov의 첫 작품을 지휘한 드레스덴 국립 오페라 포함)에서 지휘자로 활동했습니다. 1년에 그는 베를린 볼쇼이 볼크소퍼의 첫 번째 지휘자이자 드레스덴 필하모닉 콘서트의 감독이었습니다. 1924~1년 소피아 국립오페라단의 음악감독. 1927년에 그는 프랑크푸르트 암 마인에서 열린 박물관 콘서트의 수석 지휘자였습니다.

1931-35년 샌프란시스코 심포니 오케스트라의 리더(2시즌)는 미니애폴리스, 뉴욕, 필라델피아를 포함한 많은 오케스트라와 함께 공연했습니다. 그는 이탈리아, 헝가리, 스웨덴을 포함한 다양한 유럽 국가에서 지휘자로 순회 공연을 했습니다(1941-45년 스톡홀름에서 왕립 오페라를 지휘했습니다). 1948년부터 그는 La Scala Theatre(밀라노)에서 공연했습니다.

Dobrovein은 높은 음악 문화, 오케스트라 숙달, 탁월한 리듬 감각, 예술성 및 밝은 기질로 구별되었습니다. 낭만주의와 AN Scriabin의 정신에 입각한 수많은 작품의 저자, ​​그중 시, 발라드, 춤 및 피아노를 위한 기타 작품, 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡; 피아노를 위한 소나타 2개(두 번째는 스크리아빈 전용)와 바이올린과 피아노를 위한 2개; 바이올린 소품(피아노 포함); 로맨스, 연극 음악.


우리나라에서 Dobrovein은 주로 피아니스트로 알려져 있습니다. Taneyev와 Igumnov의 제자 인 Moscow Conservatory를 졸업 한 그는 L. Godovsky와 함께 비엔나에서 향상되었고 빠르게 유럽의 명성을 얻었습니다. 이미 소비에트 시대에 Dobrovein은 Gorky의 아파트에서 그의 예술을 높이 평가 한 Vladimir Ilyich Lenin에게 연주하는 영광을 가졌습니다. 작가는 평생 레닌과의 만남을 기억했다. 수년 후, 혁명의 위대한 지도자에게 경의를 표하면서 Dobrovein은 베를린에서 일리치의 사망 기념일에 소련 대사관이 주최한 콘서트를 지휘했습니다.

도브로베인은 1919년 볼쇼이 극장에서 지휘자로 데뷔했다. 성공은 매우 빠르게 성장했고 1949년 후 그는 오페라 하우스 공연을 위해 드레스덴에 초대되었습니다. 그 이후로 그가 죽을 때까지 1951년 동안 Dobrovein은 해외에서 계속 방황하고 여행했습니다. 모든 곳에서 그는 주로 열렬한 선전가이자 러시아 음악의 뛰어난 통역사로 알려지고 평가되었습니다. 드레스덴에서도 진정한 승리를 거두며 독일 무대에서 처음으로 "Boris Godunov"를 제작했습니다. 그런 다음 그는 베를린에서이 성공을 반복했으며 훨씬 나중에 – XNUMX 차 세계 대전 후 – Toscanini는 Dobrovijn을 La Scala에 초대하여 Boris Godunov, Khovanshchina, Igor 왕자를 세 시즌 동안 지휘했습니다 (XNUMX-XNUMX). ”, “Kitezh”, “Firebird”, “Scheherazade” …

Dobrovein은 전 세계를 여행했습니다. 그는 로마, 베니스, 부다페스트, 스톡홀름, 소피아, 오슬로, 헬싱키, 뉴욕, 샌프란시스코 및 기타 여러 도시의 극장과 콘서트홀에서 지휘했습니다. 30년대에 작가는 미국에서 한동안 활동했지만 음악계에 안주하지 못하고 급히 유럽으로 돌아갔다. 지난 1001년 반 동안 Dobrovijn은 주로 스웨덴에 거주하며 예테보리에서 극장과 오케스트라를 이끌고 스톡홀름과 스칸디나비아의 다른 도시 및 유럽 전역에서 정기적으로 공연했습니다. 이 기간 동안 그는 브람스의 교향곡뿐만 아니라 러시아 음악 작품 (작가가 솔리스트로 참여한 Medtner의 협주곡 포함)에 대한 많은 녹음을했습니다. 이 녹음을 통해 지휘자의 예술적 매력의 비결이 무엇인지 느낄 수 있습니다. 그의 해석은 신선함, 정서적 즉각 성, 화려 함, 때로는 다소 외적인 성격을 띠고 있습니다. Dobrovein은 다재다능한 사람이었습니다. 유럽의 오페라극장에서 활동하며 일류 지휘자로서의 면모는 물론 재능 있는 연출가로서의 면모도 보여주었다. 그는 오페라 "XNUMX Nights"와 수많은 피아노 작곡을 썼습니다.

"현대 지휘자", M. 1969.

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