만돌린의 역사 - 디지털 학교

세상에는 다양한 종류의 악기가 있습니다. 그들 중 많은 사람들이 민속적이며 특정 문화에 속한 사람들은 이름으로 쉽게 판별할 수 있습니다. 예를 들어, 만돌린... 이 단어는 이탈리아어 냄새가 납니다. 사실, 만돌린은 현이 쳐져 있는 현악기이며, 다소 류트를 연상시킵니다.이상하게도 만돌린 류트의 전신은 이탈리아에 나타나지 않았지만 기원전 XNUMX-XNUMXnd 천년에 고대 메소포타미아에 나타났습니다. 이자형. 유럽에서는 그 당시 만돌린 또는 만돌라라고 불렸던 XNUMX 세기에 등장하여 정당하게 이탈리아 민속 악기가되었습니다. 이 악기는 소프라노 류트의 소형 사본과 비슷했으며 목이 곧고 강철 현이 있습니다. 기사들은 찬양의 노래를 부르고 사랑하는 여인들의 창문 아래서 연주했습니다! 그건 그렇고,이 전통은 오늘날까지 살아 남았습니다.

악기의 전성기는 XNUMX세기에 시작되었으며 Vinaccia 가족의 이탈리아 거장 및 음악가의 이름과 관련이 있습니다. 그들은 "제노바 만돌린" 악기의 자체 버전을 만들었을 뿐만 아니라 유럽 전역을 여행하여 콘서트를 열고 사람들에게 연주 방법을 가르쳤습니다. 만돌린의 역사 그것은 상류 사회에서 인기를 얻고 학교가 만들어지며 만돌린은 오케스트라에서 울리기 시작하고 음악은 특별히 작곡되었습니다. 그러나 세계적인 인기는 오래가지 못했으며, 19세기 초에 더 밝고 표현력 있는 소리를 가진 다른 악기가 등장하면서 잊혀지기 시작했습니다. 1835년, Giuseppe Vinaccia는 고전적인 나폴리 만돌린의 모양을 근본적으로 바꾸었습니다. 몸을 확대하고 목을 길게하며 나무 못은 현의 장력을 완벽하게 유지하는 특수 메커니즘으로 대체되었습니다. 악기는 더욱 울려 퍼지고 선율이 높아져 일반 음악 애호가와 전문 음악가 모두로부터 다시 인정을 받았습니다. 낭만주의 시대에는 어떤 오케스트라와도 조화롭게 어울리는 이상적인 악기로 여겨졌습니다. 만돌린은 이탈리아와 유럽을 넘어 전 세계로 퍼졌습니다. 예를 들어 호주에서 미국, 소련에 이르기까지 만돌린의 소리는 다양한 콘서트와 일부 장편 영화에서들을 수 있습니다. 20세기에는 재즈와 블루스 같은 음악 스타일의 출현으로 인해 악기의 인기가 높아졌습니다.

요즘은 만돌린의 가능성이 더욱 뚜렷해지고 있으며, 현대음악에서도 활발히 활용되고 있으며, 클래식 뿐만 아니라 만돌린의 역사 그러나 완전히 다른 방향으로. 가장 유명한 만돌리스트 중 한 사람은 원래 우크라이나 출신의 미국인 데이브 아폴로입니다. 가장 유명한 유형의 만돌린은 나폴리탄으로 간주되지만 피렌체, 밀라노, 시칠리아와 같은 다른 품종도 있습니다. 가장 자주 그들은 몸체의 길이와 문자열의 수로 구별됩니다. 만돌린의 길이는 일반적으로 60센티미터입니다. 앉아서도, 서서도 연주할 수 있지만, 일반적으로 연주 기술은 기타 연주와 비슷합니다. 만돌린의 소리는 벨벳 같은 부드러운 음색을 가지고 있지만 동시에 매우 빠르게 사라집니다. 시계 태엽 음악을 좋아하는 사람들을 위해 전자 만돌린이 있습니다.