기타리스트 손톱. 성형 및 손톱 관리의 예

기타리스트 손톱. 일반 정보

확실히 일부 비디오 자습서 또는 라이브에서 기타리스트의 다소 긴 손톱을 보았을 것입니다. 그리고 여성의 경우 자연스러워 보이지만 (표준 매니큐어와 다소 다르지만) 남성의 경우 (결국 기타 사업의 대다수가 있음) 약간 이상하게 보입니다. 그러나 음악 학교와 음악원의 학생들은 이것에 놀라지 않을 것입니다. 또한, 그들은 스스로이 속성을 키웁니다. 이것이 필요한 이유와 손톱을 올바르게 관리하는 방법에 대한 질문에 답하려고 노력할 것입니다.

기타리스트에게 손톱이 필요한 이유

여담으로, (만일을 대비하여) 왼손을 조심스럽게 잘라야(그리고 아마도 파일로 마무리)해야 한다는 것을 상기시키는 것이 적절하지 않습니다. 그렇지 않으면 기타 프렛 불편할 뿐만 아니라 원칙적으로 질적으로도 불가능합니다(지판을 따라 손가락을 자유롭게 움직여야 하는 밴드 및 기타 기술의 연주에 대해서는 말할 것도 없습니다).

기타리스트는 왜 오른손에 못이 필요합니까? 대답이 간단하다면 – 더 밝은 사운드를 위한 것입니다. 당신은 클래식, 플라멩코 음악가, 그리고 어떤 경우에는 핑거스타일 연주자들이 그러한 "악기"를 습득한다는 것을 알아차렸을 것입니다. 즉, 어쿠스틱 기타, 특히 일렉트릭 기타를 연주하는 사람들은 특별히 성장한 손톱이 없습니다.

그것은 소리의 특성과 관련이 있습니다. 클래식 기타에는 나일론 줄이 있습니다. 그들은 중재자 역할을 하지 않습니다(다시 말하지만, 고전적 의미에서). 따라서 손가락 끝으로 소리를 추출하면 더 조용하고 부드러우며 다소 "느리게" 됩니다. 물론, 이러한 사운드 제작은 가정 리허설이나 교실 활동에 매우 적합합니다. 그러나 최소한의 콘서트(같은 교실에서도)의 경우, 그리고 대규모 청중의 경우에는 더욱 밝고 밀도 있는 사운드가 필요합니다.

성장하는 이유

이것은 필요한 양식의 후속 제공을 위해 수행됩니다. 클래식 기타리스트의 손톱은 자라면서 특수 장치로 처리됩니다. 일반적으로 접선을 따라 원을 설명하는 것처럼 손가락 자체의 모양에 따라 "시계 방향"으로 날카롭게됩니다.

건물

성장을 촉진하려면 젤이나 아크릴을 사용하십시오. 이 방법은 잘 부러지거나 부서지기 쉬운 손톱을 가진 음악가가 사용하며 지속적으로 부러지거나 열화됩니다. 긴 콘서트 투어 전에 전문가도 사용할 수 있습니다.

손톱의 길이는 얼마이어야합니까?

올바른 양식을 찾는 데 몇 달에서 몇 년이 걸릴 수 있습니다. 최종 결과를 결정하는 데 도움이 되는 몇 가지 방법이 이미 개발되었습니다.

우선, 길이는 손가락의 해부학적 모양, 손톱의 강도 및 모양에 따라 다릅니다. 스타일도 중요한 역할을 합니다(학술적 음악, 클래식 기타 + 플라멩코의 보다 팝적인 방향 – 예를 들어 Paco de Lucia 또는 핑거스타일, 의무 사항은 아니지만 추가).

길이가 짧으면 uXNUMXbuXNUMXb 패드의 넓은 영역이 현과 접촉하여 음질이 좋지 않은 "플랫"(보컬리스트의 경우 둥글지 않은 플랫 사운드가 있는 아날로그) 사운드가 열립니다.

기타리스트의 손톱이 길면 소리가 더 풍부하고 활기차고 커집니다. 그러나 일부 트릭, 특히 고속 플레이를 수행할 때 문제가 발생할 수 있습니다. 열거 또는 빠른 구절. 또한 패드를 전혀 만지지 않으면 사운드가 항상 적절하게 선명하지 않습니다. 또한 긴 손톱은 일상생활에서 불편하고 부러질 수 있습니다(게임 중 포함).

따라서 평균보다 약간 낮고 짧은 길이에 가까운 길이를 고수하는 것이 여전히 가치가 있습니다. 그건 그렇고 손바닥을 몸쪽으로 돌리고 패드 끝에서 선형 영역을 세어 손톱을 측정하는 것이 가장 좋습니다. 대부분이 길이는 2mm 또는 3-4입니다.

기타리스트 손톱 모양

좋은 소리를 내는 모양

초보자의 경우 둥근 모양을 만드는 것으로 충분합니다(자연에 가깝지만 가장자리를 따라 약간 처리됨 - 소위 "초승달"). 시간이 지남에 따라 "팁"을 약간 더 오른쪽으로 이동할 때마다 약 35-45도 각도로 자릅니다. 또한 이러한 반원은 "전체면"뿐만 아니라 "끝"에서도 있어야 합니다. 즉, 기타리스트의 손톱이 각이지는 것이 아니라 둥글어야 합니다. 실을 소리를 내서 확인할 수 있습니다. 손톱으로 실을 훑어보면 덜거덕거림과 뒤섞임이 없어야 합니다.

나쁘게 들리는 모양

모서리, 뾰족한 "봉우리", 날카로운 파편. 그들은 고주파의 지속적인 활성화와 전반적인 과포화 공격으로 인해 사운드를 거칠고 불쾌하게 만듭니다. 이 모양을 사용하면 동적 음영을 제어하기가 매우 어렵습니다. 또한 이러한 각진 형태에 지속적으로 노출되어 지판.

손톱 모양 도구

금속 줄

가장 예산이 많고 일반적인 옵션입니다.

버프

숙련된 음악가는 이 악기를 가방이나 주머니에 넣고 다닙니다. 가정용으로 적합할 뿐만 아니라 말 그대로 "깨진" 상황에서도 유용합니다. 무엇보다 왼손 형태로 지지력이 좋기 때문에 편리하다.

폴리 셔

거친 줄로 처리한 후 남아 있는 "톱밥"을 제거합니다.

유용한 팁

1. 맞는 핏 찾기

개인의 손가락 모양과 손톱의 성장에 따라 개인적으로 편안한 자세를 찾아야 합니다. 패드와 못 사이에 허용되는 소리가 나는 위치를 찾아야 합니다.

2. 다양한 네일 도구를 사용해 보세요.

위에 표시된 장치뿐만 아니라 특수 관리 제품도 사용하십시오. 그들 중 하나는 다른 것보다 당신을 더 기쁘게 할 것입니다. 예로는 OPI, CVS, Sally Hansen의 "강화" 제품이 있습니다.

3. 손톱에 너무 집착하지 마세요

처음부터 기타 못을 박지 마십시오. 물론 전문 기타리스트가 돌봅니다. 그러나 문자 그대로의 의미에서 각 리허설 전에 "매니큐어"는해서는 안됩니다. 결국, 주요 기술은 손과 머리에 있습니다. 매니큐어를 완벽한 상태로 만드는 것보다 스케치의 어려운 순간을 해결하는 데 추가 XNUMX분을 보내는 것이 좋습니다. 필요에 따라 이 작업을 수행하는 것으로 충분합니다(성장, 모양 변경).

4. 왼손으로 일상 활동 시작

일부 일상적인 활동으로 인해 손톱이 부러지거나 기타 부상을 입을 수 있습니다. 예를 들어 가방에서 물건을 갑자기 꺼내거나 문고리를 빠르게 여는 것입니다. 이 작업은 왼손이나 오른손으로 할 수 있지만 주의해야 합니다.

5. 손톱을 너무 짧게 만들지 마세요

때로는 콘서트 전에 프로들이 "손가락 악기"를 연마하는 데 너무 열중해서 거의 땅에 갈 것입니다. 사운드를 밝게 하려면 항상 여분의 밀리미터를 남겨두는 것이 가장 좋습니다.