줄리아 그리시 |

줄리아 그리시

F. Koni는 다음과 같이 썼습니다. 그녀는 강하고 공명하며 에너지가 넘치는 소프라노를 가지고 있습니다... 이 목소리의 힘으로 그녀는 놀라운 충만함과 부드러움을 결합하여 귀를 애무하고 매혹시킵니다. 유연하고 순종적인 목소리를 완벽하게 마스터하면서 그녀는 어려움을 겪거나 오히려 알지 못합니다. 놀라운 순수함과 균일한 발성, 드문 억양의 충실도, 적절하게 사용하는 장식의 진정으로 예술적인 우아함은 그녀의 노래에 놀라운 매력을 선사합니다. 이러한 모든 물질적 연주 수단과 함께 Grisi는 영혼의 따뜻함, 끊임없이 따뜻해지는 그녀의 노래, 노래와 연주 모두에서 표현되는 깊고 드라마틱한 느낌, 그녀의 자연스러운 효과를 항상 보여주고 과장과 애정을 허용하지 않는 높은 미적 재치. V. Botkin은 다음과 같이 회상합니다. “Grisi는 그녀의 목소리를 가장 완벽하게 처리하고 가장 예술적인 방법으로 최고의 극적 재능을 결합한 모든 현대 가수보다 우위에 있습니다. 지금 그녀를 본 적이 있는 사람은 ... 그의 영혼에 항상 이 장엄한 이미지, 이 불타는 듯한 표정, 전체 관중을 즉각적으로 충격을 주는 전기 소리를 가지고 있을 것입니다. 그녀는 비좁고 조용하고 순전히 서정적인 역할에 불편합니다. 그녀의 영역은 그녀가 자유를 느끼는 곳이고 그녀의 고유한 요소는 열정입니다. Rachel이 비극에 있다면 Grisi는 오페라에… 증거는 [세비야의 이발사]에서 Rosina의 역할, The Puritans에서 Elvira의 역할 및 그녀가 파리에서 끊임없이 노래한 많은 다른 사람들입니다. 하지만 반복하지만 그녀의 고유한 요소는 비극적 역할입니다..."

Giulia Grisi는 28년 1811월 XNUMX일에 태어났습니다. 그녀의 아버지 Gaetano Grisi는 나폴레옹 군대 소령이었습니다. 그녀의 어머니 Giovanna Grisi는 훌륭한 가수였으며 그녀의 이모 Giuseppina Grassini는 XNUMX세기 초 최고의 가수 중 한 명으로 유명해졌습니다.

Giulia의 누나 Giuditta는 두꺼운 메조 소프라노를 가지고 있었고 밀라노 음악원을 우등으로 졸업한 후 비엔나에서 Rossini의 Bianca e Faliero로 데뷔하여 빠르게 화려한 경력을 쌓았습니다. 그녀는 유럽 최고의 극장에서 노래를 불렀지만 일찍 무대를 떠나 귀족 바니 백작과 결혼하여 1840년 전성기에 사망했습니다.

Julia의 전기는 더 행복하고 낭만적으로 발전했습니다. 그녀가 가수로 태어났다는 것은 그녀 주변의 모든 사람들에게 분명했습니다. Julia의 부드럽고 순수한 소프라노는 무대를 위해 만들어진 것처럼 보였습니다. 그녀의 첫 번째 선생님은 언니였고, 그 다음에는 F. Celli와 P. Guglielmi에게 사사했습니다. G. Giacomelli가 다음이었습니다. Giulia가 XNUMX살이 되었을 때 Giacomelli는 그 학생이 연극 무대에 설 준비가 되었다고 생각했습니다.

젊은 가수는 Emma(Rossini의 Zelmira)로 데뷔했습니다. 그런 다음 그녀는 밀라노로 가서 언니와 계속 공부했습니다. Giuditta는 그녀의 후원자가되었습니다. Julia는 Marlini 선생님과 함께 공부했습니다. 그녀는 추가적인 준비를 거쳐야 다시 무대에 올랐다. Giulia는 이제 볼로냐의 Teatro Comunale에서 Rossini의 초기 오페라 Torvaldo e Dorlisca에서 Dorlisca의 일부를 노래했습니다. 비판은 그녀에게 호의적인 것으로 판명되었고 그녀는 이탈리아의 첫 번째 여행을 떠났습니다.

피렌체에서 그녀의 첫 공연의 작가인 로시니(Rossini)가 그녀의 말을 들었다. 작곡가는 장엄한 가창력과 보기 드문 아름다움, 그리고 가수의 놀라운 연주를 높이 평가했습니다. 또 다른 오페라 작곡가인 벨리니(Bellini)도 제압당했습니다. 공연 초연은 1830년 베니스에서 열렸습니다.

Bellini의 Norma는 26년 1831월 XNUMX일에 초연되었습니다. La Scala는 유명한 Giuditta 파스타뿐만 아니라 열광적인 환영을 받았습니다. 잘 알려지지 않은 가수 Giulia Grisi도 박수를 받았습니다. 그녀는 진정으로 영감을 얻은 용기와 예상치 못한 기술로 아달지사 역할을 수행했습니다. "Norma"에서의 공연은 마침내 그녀의 무대 승인에 기여했습니다.

그 후 Julia는 빠르게 명성의 사다리를 올라갔습니다. 그녀는 프랑스의 수도로 여행합니다. 이곳에서 한때 나폴레옹의 마음을 사로잡았던 이모 주세피나(Giuseppina)가 이탈리아 극장을 이끌었다. 그 다음에는 Catalani, Sontag, Pasta, Schröder-Devrient, Louise Viardot, Marie Malibran과 같은 멋진 이름들이 파리의 장면을 장식했습니다. 그러나 전능한 Rossini는 젊은 가수가 Opera Comic에서 약혼하도록 도왔습니다. Semiramide, Anne Boleyn 및 Lucrezia Borgia에서 공연이 이어졌으며 Grisi는 까다로운 파리 사람들을 정복했습니다. XNUMX년 후 그녀는 이탈리아 오페라의 무대로 올라갔고, 곧 파스타의 제안으로 이곳에서 노르마 역을 맡아 자신의 소중한 꿈을 실현했다.

그 순간부터 Grisi는 당대 최고의 스타들과 대등한 위치에 서게 되었습니다. 비평가 중 한 명은 다음과 같이 썼다. Grisi를 들으면 자신감 있고 폭넓게 노래하는 여성의 목소리, 즉 플루트가 아닌 남성의 목소리를 느낄 수 있습니다. 옳은 것은 옳은 것입니다. Julia는 건강하고 낙관적이며 완전한 시작의 화신입니다. 그녀는 어느 정도 새롭고 현실적인 스타일의 오페라 가창의 선구자가 되었습니다.

1836 년 가수는 Comte de Melay의 아내가되었지만 그녀는 예술 활동을 멈추지 않았습니다. Bellini의 오페라 The Pirate, Beatrice di Tenda, Puritani, La sonnambula, Rossini의 Otello, 호수의 여인, Donizetti의 Anna Boleyn, Parisina d'Este, Maria di Rohan, Belisarius에서 새로운 승리가 그녀를 기다리고 있습니다. 그녀의 광범위한 목소리 덕분에 소프라노와 메조 소프라노 파트를 거의 똑같이 쉽게 연주할 수 있었고, 뛰어난 기억력으로 인해 그녀는 놀라운 속도로 새로운 역할을 배울 수 있었습니다.

런던 여행은 그녀의 운명에 예상치 못한 변화를 가져왔습니다. 그녀는 유명한 테너 Mario와 함께 여기에서 노래했습니다. Julia는 이전에 파리 무대와 살롱에서 그와 함께 공연한 적이 있었는데, 그곳에는 파리의 예술적 지식인들의 전색이 모였습니다. 그러나 영국의 수도에서 처음으로 그녀는 Giovanni Matteo de Candia 백작을 정말로 알아보았습니다. 그것은 그녀의 파트너의 실명이었습니다.

어린 시절의 백작은 가문과 토지를 버리고 민족해방운동의 일원이 되었다. 파리 음악원을 졸업한 후 마리오라는 가명으로 무대에 오르기 시작했습니다. 그는 빠르게 유명해져서 유럽 전역을 여행했으며 막대한 수수료의 상당 부분을 이탈리아 애국자들에게 주었습니다.

Julia와 Mario는 사랑에 빠졌습니다. 가수의 남편은 이혼에 반대하지 않았고, 운명에 합류 할 수있는 기회를 얻은 사랑에 빠진 예술가는 인생뿐만 아니라 무대에서도 떼려야 뗄 수없는 관계를 유지했습니다. 오페라 돈 조반니(Don Giovanni), 피가로의 결혼(Marriage of Figaro), 비밀 결혼, 위그노(The Huguenots), 그리고 후에 일 트로바토레(Il trovatore)에서의 가족 듀엣 공연은 영국, 독일, 스페인, 프랑스, ​​이탈리아, 그리고 미국. 가에타노 도니제티는 3년 1843월 XNUMX일 램프의 빛을 본 오페라 Don Pasquale를 가장 밝고 낙관적인 작품 중 하나로 썼습니다.

1849년부터 1853년까지 Grisi는 Mario와 함께 러시아에서 반복적으로 공연했습니다. 러시아 관객은 Semiramide, Norma, Elvira, Rosina, Valentina, Lucrezia Borgia, Donna Anna, Ninetta의 역할에서 Grisi를 듣고 보았습니다.

Semiramide의 부분은 Rossini가 쓴 최고의 부분 중 하나가 아닙니다. 이 역할에서 Colbrand의 짧은 연기를 제외하고는 사실 Grisi 이전에 뛰어난 연기자가 없었습니다. 한 평론가는 이 오페라의 이전 작품에서 "세미라미드가 없었습니다... 또는 원한다면 어떤 종류의 창백하고 무색이며 생명이 없는 형상, 반짝이는 여왕이 있었는데, 그 행동 사이에는 아무런 관련이 없었습니다. 심리적 또는 무대." "드디어 그녀가 나타났습니다 - 동양의 장엄한 여주인 세미라미스, 자세, 외모, 동작과 포즈의 고상함 - 네, 이것이 그녀입니다! 끔찍한 여자, 거대한 자연 ... "

A. Stakhovich는 다음과 같이 회상합니다. “XNUMX년이 흘렀지만 그녀의 첫 등장은 잊을 수 없습니다...” 일반적으로 Semiramide는 웅장한 코르테주와 함께 오케스트라의 tutti에 천천히 나타납니다. Grisi는 다르게 행동했습니다. “… 갑자기 하얀 튜닉을 입은 통통하고 검은 머리의 여성이 어깨에 아름다운 맨손을 얹고 빠르게 나옵니다. 그녀는 신부에게 고개를 숙이고 멋진 앤티크한 옆모습으로 몸을 돌려 그녀의 장엄한 아름다움에 놀란 청중 앞에 섰습니다. 우레와 같은 박수, 외침: 브라보, 브라보! – 그녀가 아리아를 시작하게 하지 마십시오. Grisi는 아름다움으로 빛나는 장엄한 포즈로 계속 서 있었고 관객에게 활을 들고 역할에 대한 멋진 소개를 방해하지 않았습니다.

상트페테르부르크 청중들에게 특히 관심을 끈 것은 오페라 I Puritani에서 Grisi의 공연이었습니다. 그때까지 E. Frezzolini는 음악 애호가의 눈에 Elvira의 역할에 대한 탁월한 연기자로 남아있었습니다. Grisi의 인상은 압도적이었습니다. 비평가 중 한 명은 "모든 비교는 잊어버렸습니다..."라고 썼습니다. 그녀의 게임의 매력은 모두를 사로 잡았습니다. Grisi는 이 역할에 새로운 우아함을 부여했으며 그녀가 만든 Elvira 유형은 조각가, 화가 및 시인의 모델이 될 수 있습니다. 프랑스인과 이탈리아인은 논란이 되는 문제를 아직 해결하지 못했습니다. 오페라 공연에서 노래만 우세해야 하는지, 아니면 메인 무대 조건이 전면에 남아 있어야 하는지, 즉 게임입니다. Elvira의 역할에서 Grisi는 마지막 조건에 찬성하여 질문을 결정하여 여배우가 무대에서 XNUMX 위를 차지하는 놀라운 연기를 증명했습니다. XNUMX막 말미에 광기의 현장을 고도의 솜씨로 지휘해 가장 무관심한 관객들의 눈물을 흘리며 모두가 그녀의 재능에 감탄하게 만들었다. 우리는 무대의 광란이 날카롭고 각진 판토마임, 불규칙한 움직임 및 방황하는 눈으로 특징 지어지는 것을 보는 데 익숙합니다. Grisi-Elvira는 우리에게 고귀함과 움직임의 우아함은 광기에서 분리될 수 없고 분리되어야 한다고 가르쳤습니다. Grisi도 달리고, 몸을 던지고, 무릎을 꿇었지만 이 모든 것이 고상했습니다. XNUMX막에서 그녀의 유명한 구절에서: "나에게 희망을 줘 아니면 죽게 해주세요!" 그리시는 전혀 다른 색깔의 음악적 표현으로 모두를 놀라게 했다. 우리는 그녀의 전임자를 기억합니다. 이 문구는 절망적이고 희망 없는 사랑의 외침처럼 항상 우리를 감동시켰습니다. 출구에서 Grisi는 희망의 불가능과 죽을 각오를 깨달았습니다. 이보다 더 높고 더 우아한 우리는 아무 것도 듣지 못했습니다.

50년대 후반에 이 질병은 Julia Grisi의 맑은 목소리를 훼손하기 시작했습니다. 이전의 성공은 더 이상 그녀를 동반하지 않았지만 그녀는 싸웠고 치료를 받았으며 계속 노래했습니다. 1861년 그녀는 무대를 떠났지만 콘서트에서 공연을 멈추지 않았습니다.

1868년 Julia는 마지막으로 노래를 불렀습니다. 로시니의 장례식에서 일어난 일입니다. Santa Maria del Fiore 교회에서 거대한 합창단과 함께 Grisi와 Mario가 Stabat Mater를 연주했습니다. 이 공연은 가수의 마지막 공연이었다. 동시대 사람들에 따르면 그녀의 목소리는 전성기 때처럼 아름답고 영혼이 풍부하게 들렸습니다.

몇 달 후 그녀의 두 딸이 갑자기 사망했고, 29년 1869월 XNUMX일 줄리아 그리시가 뒤를 이었습니다.