프란체스코 타마뇨 |

프란체스코 타마뇨

훌륭한 이야기꾼 Irakli Andronnikov는 대화 상대가 있어서 운이 좋았습니다. 한때 병실의 그의 이웃은 뛰어난 러시아 배우 Alexander Ostuzhev였습니다. 그들은 대화에 긴 날을 보냈다. 여하튼 우리는 예술가의 경력에서 최고 중 하나인 Othello의 역할에 대해 이야기하고 있었습니다. 그리고 Ostuzhev는 세심한 대담 자에게 흥미로운 이야기를했습니다.

19세기 말, 유명한 이탈리아 가수 Francesco Tamagno는 같은 이름의 베르디 오페라에서 Otello의 역할을 연기하여 모두를 놀라게 한 모스크바를 여행했습니다. 가수의 목소리가 지닌 관통력은 거리에서 들을 수 있을 정도였고, 표를 살 돈이 없는 학생들은 거장에게 들으려고 인파로 극장을 찾았다. 공연 전 타마그노는 숨을 깊게 들이마시지 않도록 특별한 코르셋으로 가슴을 묶었다고 한다. 그의 게임은 가수가 단검으로 자신의 가슴을 '꿰뚫는' 순간 관객들이 자리에서 벌떡 일어날 정도의 실력으로 마지막 장면을 소화했다. 그는 초연 전에 이 역할을 작곡가 자신과 함께 통과했습니다(Tamagno는 세계 초연에 참여했습니다). 목격자들은 Verdi가 어떻게 가수에게 찌르는 법을 능숙하게 보여줬는지에 대한 기억을 보존했습니다. 타마그노의 노래는 많은 러시아 오페라 애호가와 예술가들에게 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다.

1891년 가수가 공연한 마몬토프 오페라에 참석한 KS 스타니슬라프스키는 그의 노래에 대한 잊을 수 없는 인상을 기억합니다. 그들은 좋은 가수를 기다리고 있었습니다. 더 이상은 아닙니다. 타마그노는 거대한 체격의 오셀로 의상을 입고 나왔고 즉시 모든 것을 파괴하는 소리에 귀가 먹먹해졌습니다. 군중은 한 사람처럼 본능적으로 포탄의 충격을 피하려는 듯 뒤로 몸을 기댔다. 두 번째 음은 더 세게, 세 번째, 네 번째 음은 점점 더 강해지고, 마지막 음이 분화구에서 불처럼 "Muslim-aa-nee"라는 단어로 날아갔을 때 청중은 몇 분 동안 의식을 잃었습니다. 우리 모두는 뛰어올랐다. 친구들은 서로를 찾고 있었습니다. 낯선 사람들은 같은 질문으로 낯선 사람들에게로 향했습니다. "들었습니까? 그것은 무엇입니까?”. 오케스트라가 멈췄다. 무대에서 혼란. 그러나 갑자기 정신을 차린 관중들은 무대로 달려가 환호성을 지르며 앵콜을 요구했다. Fedor Ivanovich Chaliapin도 가수에 대해 가장 높은 평가를 받았습니다. 다음은 그가 회고록 "Pages from My Life"에서 뛰어난 가수의 노래를 듣기 위해 1901년 봄에 La Scala Theatre(그레이트 베이스 자신이 Boito의 "Mephistopheles"에서 의기양양하게 불렀던 곳)를 방문한 것에 대해 이야기하는 방법입니다. “드디어 타마그노가 나타났다. 작가[지금은 잊혀진 작곡가 I. Lara의 오페라 Messalina가 공연한 – ed.]은 그를 위해 멋진 출력 프레이즈를 준비했습니다. 그녀는 대중의 만장일치 폭발을 일으켰습니다. Tamagno는 예외적이라고 말하고 싶습니다. 오래된 목소리입니다. 키가 크고 날씬한 그는 뛰어난 가수인 만큼 잘생긴 아티스트다”고 말했다.

유명한 Felia Litvin도 그녀의 책 "My Life and My Art"에서 웅변적으로 입증된 뛰어난 이탈리아인의 예술에 감탄했습니다. 그의 목소리의 아름다움, 그의 타고난 힘을 설명하는 것은 불가능합니다. 트리오와 아리아 “O Matilda”는 나를 기쁘게 했다. 비극적인 배우로서 타마그노는 그 누구와도 비교할 수 없었습니다.”

위대한 러시아 예술가 Valentin Serov는 이탈리아에 머물면서 가수를 높이 평가했고 우연히 그의 말을 듣고 Mamontov 저택에서 자주 만났으며 그의 초상화를 그렸으며 이는 화가의 작품에서 최고가되었습니다. 1891년, 1893년에 서명됨). Serov는 이탈리아인의 예술적 본질을 완벽하게 반영하는 눈에 띄는 특징적인 제스처(의도적으로 자랑스럽게 고개를 들어 올린 머리)를 찾았습니다.

이러한 추억은 계속될 수 있습니다. 가수는 러시아를 반복적으로 방문했습니다 (모스크바뿐만 아니라 1895-96 년 상트 페테르부르크에서도). 가수 데뷔 150주년을 맞는 지금, 그의 창작 행보를 떠올리는 것이 더욱 흥미롭다.

그는 28년 1850월 15일 토리노에서 여관 주인 집안의 1869남매 중 하나로 태어났다. 젊었을 때는 견습 제빵사로 일하다가 자물쇠 제조공으로 일했습니다. 그는 Regio Theatre의 밴드마스터인 C. Pedrotti와 함께 토리노에서 노래를 배우기 시작했습니다. 그런 다음 그는이 극장의 합창단에서 공연하기 시작했습니다. 군대에 복무한 후 그는 밀라노에서 학업을 계속했습니다. 가수의 데뷔는 1874년 도니제티의 오페라 "Polyeuctus"(아르메니아 기독교인의 지도자인 Nearco의 일부)에서 팔레르모에서 이루어졌습니다. 그는 1877년까지 계속해서 작은 역할을 맡았고 마침내 같은 팔레르모 극장에서 "마시모"에서 베르디의 오페라 "Un ballo in maschera"에서 Richard(Riccardo)의 역할로 성공을 거두었습니다. 그 순간부터 젊은 가수가 명성을 얻기 시작했습니다. 1880년 그는 La Scala(Meyerbeer의 Le Africane의 Vasco da Gama)에서 데뷔했고, 1881년 그는 Ponchielli의 오페라 The Prodigal Son의 세계 초연에서 노래를 불렀고, 1884년 그는 새로운 초연에서 Gabriel Adorno의 역할을 수행했습니다. 2년 베르디의 오페라 시몬 보카네그라(Simon Boccanegra)의 버전인 돈 카를로스(Don Carlos)의 제XNUMX판(이탈리아) 판(제목 부분)의 초연에 참여했다.

1889년에 이 가수는 런던에서 처음으로 공연을 했습니다. 같은 해 그는 시카고(미국 데뷔)에서 "William Tell"(자신의 경력 중 최고 중 하나)에서 Arnold의 역할을 불렀습니다. 타마그노의 최고 업적은 오페라(1887, 라 스칼라)의 세계 초연에서 오셀로의 역할이다. 작곡가이자 대본가(A.Boito)와 함께 Tamagno(Othello), Victor Morel(Iago), 로밀다 판탈레오니(데스데모나) 공연이 끝난 후 관중들은 작곡가가 머물고 있는 집을 둘러쌌다. Verdi는 친구들에게 둘러싸인 발코니로 나갔다. 타마그노 “Esultate!”의 외침이 있었다. 군중은 천 가지 목소리로 화답했다.

타마그노가 연기한 오셀로의 역할은 오페라 역사상 전설이 되었다. 가수는 러시아, 미국(1890, 메트로폴리탄 극장 데뷔), 영국(1895, 코벤트 가든 데뷔), 독일(베를린, 드레스덴, 뮌헨, 쾰른), 비엔나, 프라하, 이탈리아 극장에서 박수를 받았다.

가수가 성공적으로 공연한 다른 파티 중에는 베르디의 동명 오페라에서 에르나니, Edgar(도니제티의 Lucia di Lammermoor), Enzo(Ponchielli의 La Gioconda), Raul(Meyerbeer의 Huguenots)이 있습니다. Leiden의 John(Meyerbeer의 "예언자"), Samson(Saens-Saens의 "Samson and Delilah"). 그의 노래 경력이 끝나면 그는 Veristic 파트에서도 공연했습니다. 1903년에는 타마뇨가 연주한 오페라의 많은 단편과 아리아가 레코드에 녹음되었습니다. 1904년에 가수는 무대를 떠났습니다. 최근 몇 년 동안 그는 고향인 토리노의 정치 생활에 참여하여 시 선거에 출마했습니다(1904). 타마뇨는 31년 1905월 XNUMX일 바레세에서 사망했다.

Tamagno는 모든 음역에서 강력한 사운드와 밀도 있는 사운드로 극적인 테너의 가장 밝은 재능을 소유했습니다. 이것은 (장점과 함께) 어느 정도 단점이 되었습니다. 그래서 Verdi는 Othello의 역할에 적합한 후보자를 찾고 다음과 같이 썼습니다. mezza voche에 제공되어야 하는 광범위하고 확장된 레거시가 있는데, 그에게는 절대적으로 액세스할 수 없습니다. 이것은 저를 매우 걱정스럽게 합니다. 유명한 가수 G. Lauri-Volpi는 Verdi가 발행인 Giulio Ricordi에게 보낸 편지에서 그의 책 "Vocal Parallels"를 인용하여 다음과 같이 말합니다. 구개막을 내리고 횡격막 복식 호흡을 사용하여 공기와 함께. 부득이하게 폐의 폐기종이 찾아와 골든타임에 무대를 떠나야 했고 곧 무덤까지 가게 되었다.

물론 이것은 노래방 동료의 의견이며, 동료들에게 편향된 만큼 통찰력이 있는 것으로 알려져 있다. 위대한 이탈리아인에게서 소리의 아름다움도, 호흡의 뛰어난 숙달과 흠잡을 데 없는 딕션도, 기질도 빼앗는 것은 불가능합니다.

그의 예술은 영원히 고전 오페라 유산의 보물창고에 들어왔습니다.

E. 초도코프