파우스티나 보르도니 |
가수

파우스티나 보르도니 |

파우스티나 보르도니

생년월일
30.03.1697
사망일
04.11.1781
직업
가수
음성 타입
메조 소프라노
국가
이탈리아

Bordoni-Hasse의 목소리는 놀라울 정도로 유동적이었습니다. 그녀 외에는 아무도 그런 속도로 같은 소리를 반복할 수 없었고, 반면에 그녀는 음을 무한정 유지하는 방법을 알고 있었습니다.

SM Grishchenko는 "Hasse-Bordoni는 벨 칸토 성악 학교의 가장 큰 대표자 중 한 명으로 오페라 하우스의 역사에 입문했습니다. "라고 썼습니다. – 가수의 목소리는 강하고 유연하며 가벼움과 이동성이 뛰어납니다. 그녀의 노래는 소리의 매혹적인 아름다움, 음색 팔레트의 다채로운 다양성, 표현의 탁월한 표현력과 어법의 명확성, 느리고 선율적인 칸틸레나의 극적인 표현, 트릴, 피오리투라, 모덴트 연주의 경이로운 기교로 구별되었습니다. 오름차순 및 내림차순 패시지 … 풍부하고 역동적인 음영(풍부한 포르티시모에서 가장 부드러운 피아니시모까지). Hasse-Bordoni는 미묘한 스타일 감각, 밝은 예술적 재능, 뛰어난 무대 성능 및 드문 매력을 가졌습니다.”

Faustina Bordoni는 1695년(다른 자료에 따르면 1693년 또는 1700년) 베니스에서 태어났습니다. 그녀는 고귀한 베네치아 가정에서 왔으며 I. Renier-Lombria의 귀족 집에서 자랐습니다. 여기서 Faustina는 Benedetto Marcello를 만나 그의 제자가 되었습니다. 그 소녀는 Francesco Gasparini와 함께 Pieta Conservatory에서 베니스의 노래를 공부했습니다. 그런 다음 그녀는 유명한 카스트라토 가수 Antonio Bernacchi와 함께 개선되었습니다.

Bordoni는 1716년 C.-F의 오페라 "Ariodante" 초연에서 베네치아 극장 "San Giovanni Crisostomo"에서 오페라 무대에 처음 등장했습니다. 폴라롤로. 그런 다음 같은 무대에서 그녀는 Albinoni의 오페라 "Eumeke"와 Lotti의 "Alexander Sever"초연에서 주요 역할을 수행했습니다. 이미 젊은 가수의 첫 공연은 대성공이었습니다. Bordoni는 빠르게 유명해졌으며 가장 유명한 이탈리아 가수 중 한 명이되었습니다. 열정적 인 베네치아 인은 그녀에게 New Sirena라는 별명을 부여했습니다.

1719년에 가수와 Cuzzoni 사이의 첫 번째 창의적인 만남이 베니스에서 열렸다는 것은 흥미 롭습니다. XNUMX년 안에 그들이 런던의 유명한 인턴 전쟁에 참여하게 될 것이라고 누가 생각했을까요?

1718-1723년에 Bordoni는 이탈리아 전역을 순회합니다. 그녀는 특히 베니스, 피렌체, 밀라노(두칼레 극장), 볼로냐, 나폴리에서 공연합니다. 1723년에 가수는 뮌헨을 방문했고 1724/25년에 그녀는 비엔나, 베니스, 파르마에서 노래를 불렀습니다. 스타 수수료는 엄청납니다 – 연간 최대 15 길더! 결국 Bordoni는 노래를 잘할뿐만 아니라 아름답고 귀족적입니다.

Handel이 그러한 스타를 "유혹"하는 것이 얼마나 어려웠는지 이해할 수 있습니다. 유명한 작곡가는 특히 Bordoni를 위해 Charles VI 황제의 궁정에 비엔나에 왔습니다. "Kingstier" Cuzzoni에 있는 그의 "오래된" 프리마돈나는 아기를 낳았습니다. 안전하게 플레이해야 합니다. 작곡가는 Cuzzoni보다 500 파운드 더 많은 Bordoni와 계약을 체결했습니다.

그리고 이제 런던 신문은 새로운 프리마돈나에 대한 소문으로 가득 차 있습니다. 1726년 가수는 헨델의 새 오페라 알렉산더의 왕립 극장 무대에서 처음으로 노래를 불렀습니다.

유명한 작가 Romain Rolland는 나중에 다음과 같이 썼습니다.

“런던 오페라는 카스트라토와 프리마돈나, 그리고 그들을 보호하는 사람들의 변덕에 넘겨졌습니다. 1726년 당시 가장 유명한 이탈리아 가수인 유명한 Faustina가 도착했습니다. 그 이후로 런던 공연은 발성 경쟁을 벌이는 Faustina와 Cuzzoni의 후두 경쟁으로 바뀌었습니다. Handel은 Alexander의 두 여주인 역할을 노래 한 극단의 두 별 사이의 예술적 결투를 위해 그의 "Alessandro"(5 년 1726 월 31 일)를 써야했습니다. 이 모든 것에도 불구하고 Handel의 극적인 재능은 Admeto(1727년 6월 1727일)의 몇 가지 훌륭한 장면에서 드러났으며 그 웅장함이 청중을 사로잡는 것 같았습니다. 그러나 예술가들의 경쟁은 이것으로 진정되지 않았을뿐만 아니라 더욱 열광했습니다. 각 정당은 적군에게 비열한 풍자를 퍼뜨리는 급여 팜플렛을 계속 유지했습니다. Cuzzoni와 Faustina는 XNUMX 년 XNUMX 월 XNUMX 일 무대에서 서로의 머리카락을 잡고 웨일즈 공주 앞에서 홀 전체의 포효에 맞서 싸웠습니다.

그 이후로 모든 것이 거꾸로되었습니다. Handel은 고삐를 잡으려고했지만 그의 친구 Arbuthnot이 말했듯이 "악마가 풀려났습니다": 그를 다시 사슬에 묶는 것은 불가능했습니다. 천재의 번개가 빛나는 Handel의 세 가지 신작에도 불구하고 사건은 패소했습니다 ... John Gay와 Pepush가 발사 한 작은 화살, 즉 "Beggars Opera"( "Beggars 'Opera")는 패배를 완료했습니다. 런던 오페라 아카데미…

Bordoni는 헨델의 오페라 Admet, King of Thessaly(1727), Richard I, King of England(1727), Cyrus, King of Persia(1728), 프톨레마이오스 왕 이집트의 첫 작품에 참여하여 1728년 동안 런던에서 공연했습니다. " (1727). 가수는 또한 J.-B의 Astyanax에서 노래를 불렀습니다. XNUMX년의 보논치니.

1728년 런던을 떠난 후 보르도니는 파리와 다른 프랑스 도시들을 여행했습니다. 같은 해 그녀는 밀라노의 Ducal Theatre에서 Albinoni's Fortitude in Trial의 첫 번째 프로덕션에 참여했습니다. 1728/29 시즌에 예술가는 베니스에서 노래를 불렀고 1729년에는 파르마와 뮌헨에서 공연했습니다. 1730년 토리노 극장 "레지오"를 순회한 후 보르도니는 베니스로 돌아왔습니다. 이곳에서 1730년에 그녀는 베니스에서 밴드 마스터로 일했던 독일 작곡가 요한 아돌프 하세를 만났습니다.

Hasse는 당시 가장 유명한 작곡가 중 한 명입니다. 이것은 Romain Rolland가 독일 작곡가에게 준 것입니다. 노래 그 자체. … "

1730년에 가수와 작곡가는 결혼으로 결합되었습니다. 그 이후로 Faustina는 주로 남편의 오페라에서 주요 역할을 수행했습니다.

E. Tsodokov는“1731 년 젊은 부부가 작센 선거인 아우구스투스 56 세의 법정으로 드레스덴으로 떠납니다. – 유명한 프리마돈나의 삶과 작품의 독일 시대가 시작됩니다. 대중의 귀를 즐겁게 하는 기술을 터득한 성공한 남편이 오페라를 잇달아 작곡하고(총 6000편), 아내는 그 속에서 노래를 부른다. 이 "기업"은 막대한 수입을 가져옵니다 (각각 연간 1734 탈러). 1763-XNUMX년, 아우구스투스 XNUMX세(강한 아우구스투스의 아들) 통치 기간 동안 하세는 드레스덴에 있는 이탈리아 오페라의 상임 지휘자였습니다.

Faustina의 기술은 계속해서 감탄을 불러 일으켰습니다. 1742년 프리드리히 대왕은 그녀를 존경했다.

가수의 연주 기술은 부부가 우정을 쌓은 위대한 요한 제바스티안 바흐에게 높이 평가되었습니다. 다음은 그가 작곡가 SA Morozov에 대한 그의 책에서 쓴 내용입니다.

“바흐는 또한 오페라의 저자인 요한 아돌프 하세(Johann Adolf Hasse)인 드레스덴의 음악가와 우호적인 관계를 유지했습니다.

자유롭고 독립적이며 세속적으로 예의바른 예술가인 Hasse는 외모에도 독일인이 거의 없었습니다. 불룩 튀어나온 이마 아래 약간 위로 올라간 코, 생기 넘치는 남향의 표정, 관능적인 입술, 도톰한 턱. 뛰어난 재능과 음악 문학에 대한 광범위한 지식을 보유한 그는 물론 라이프 치히 지방의 독일 오르간 연주자, 밴드 마스터 및 작곡가에서 결국 이탈리아와 프랑스 음악 작곡가의 작품을 완벽하게 알고있는 대담자를 갑자기 발견하게되어 기뻤습니다.

Hasse의 아내, 베네치아 가수 Faustina, née Bordoni가 오페라를 장식했습니다. 그녀는 XNUMX대였습니다. 뛰어난 성악 교육, 뛰어난 예술적 능력, 밝은 외부 데이터 및 우아함은 무대에서 자라 오페라 예술에 빠르게 진출했습니다. 한때 그녀는 우연히 헨델의 오페라 음악의 승리에 참여하게 되었고, 이제 그녀는 바흐를 만났습니다. 독일 음악의 가장 위대한 두 창조자를 친밀하게 아는 유일한 예술가.

13년 1731월 XNUMX일 바흐는 분명히 프리데만과 함께 드레스덴 왕립 오페라 홀에서 하세의 오페라 클레오피다 초연을 들었다는 것이 확실하게 알려져 있습니다. 아마도 Friedemann은 더 큰 호기심으로 "Dresden 노래"를 가져 갔을 것입니다. 하지만 바흐 신부님도 패셔너블한 이탈리아 음악을 높이 평가했고, 특히 타이틀 롤의 파우스티나도 좋았습니다. 글쎄, 그들은 거래를 알고 있습니다. 그리고 좋은 학교. 그리고 오케스트라가 좋다. 브라보!

... 드레스덴에서 Hasse 배우자와 만난 Bach와 Anna Magdalena는 라이프 치히에서 환대를 보여주었습니다. 일요일이나 공휴일에 수도의 손님들은 주요 교회 중 한 곳에서 또 다른 바흐 칸타타를 듣지 않을 수 없었습니다. 그들은 음악 대학의 연주회에 갔고 그곳에서 학생들과 함께 바흐가 연주한 세속적인 작곡을 들었을 것입니다.

그리고 칸토르의 아파트 거실에서 드레스덴 예술가들이 도착하는 동안 음악이 들렸습니다. Faustina Hasse는 그녀의 아름다운 얼굴을 다소 무거워하는 세련된 높은 머리 스타일로 풍성한 옷을 입고 맨손으로 고귀한 집에 왔습니다. 칸토르의 아파트에서 그녀는 더 단정한 옷차림으로 나타났습니다. 그녀는 아내와 어머니의 의무를 위해 예술적 경력을 중단한 안나 막달레나의 운명의 어려움을 마음 속으로 느꼈습니다.

칸토르의 아파트에서 전문 여배우, 오페라 프리마돈나가 바흐의 칸타타 또는 수난곡에서 소프라노 아리아를 연주했을 수 있습니다. 이 시간 동안 이탈리아와 프랑스 하프시코드 음악이 울렸습니다.

Reich가 왔을 때 관악기를위한 솔로 파트가있는 Bach의 작품도 들렸습니다.

가정부가 저녁 식사를 제공합니다. 저명한 손님, 라이프치히 친구들, 가족 구성원, 스승의 제자들이 오늘 음악을 연주하도록 부름을 받았다면 모두 테이블에 앉습니다.

아침 역마차와 함께 예능커플은 드레스덴으로 출발하는데…

드레스덴 궁정 오페라의 독주자로서 Faustina는 이탈리아, 독일, 프랑스에서도 계속 공연했습니다. 그 당시에는 특별한 에티켓이있었습니다. 프리마돈나는 무대 위 기차에 한 페이지, 공주 역할을 하면 두 페이지를 실을 권리가 있었다. 페이지는 그녀의 뒤를 따랐다. 그녀는 원칙적으로 연극에서 가장 고귀한 사람 이었기 때문에 공연의 다른 참가자 오른쪽에 명예의 자리를 차지했습니다. 1748년 Faustina Hasse가 Demofont에서 나중에 공주로 밝혀진 Dirka를 불렀을 때 그녀는 진정한 귀족인 Creusa 공주보다 더 높은 자리를 요구했습니다. 작곡가 Metastasio는 Faustina가 양보하도록 강요하기 위해 개입해야했습니다.

1751 년 그녀의 창의력이 만발한 가수는 무대를 떠나 주로 다섯 자녀 양육에 전념했습니다. 그런 다음 Hasse 가족은 당시 가장 큰 음악 역사가 중 한 명인 작곡가이자 오르간 연주자 C. Burney가 방문했습니다. 그는 특히 다음과 같이 썼습니다.

“비스콘티 몬시뇰과 저녁 식사를 마친 후 그의 비서가 다시 저를 비엔나 교외 지역 중 가장 매력적인 란트슈트라세에 있는 시뇨르 가세로 데려갔습니다 … Signora Faustina는 매우 수다스럽고 세상에서 일어나는 모든 일에 대해 여전히 호기심이 많습니다. 그녀는 XNUMX년 동안 그녀가 젊었을 때 그토록 유명했던 아름다움의 잔재를 여전히 꽤 간직하고 있었지만, 그녀의 아름다운 목소리는 그렇지 않았습니다!

나는 그녀에게 노래를 부탁했다. “아 논포소! Ho perduto tutte le mie facolta!” (“아아, 못해요! 선물을 다 잃어버렸어요”) 그녀가 말했다.

... 음악 역사의 살아있는 연대기인 Faustina는 나에게 그녀 시대의 연주자들에 대한 많은 이야기를 들려주었다. 그녀는 영국에 있을 때 하프시코드와 오르간을 연주하는 헨델의 웅장한 스타일에 대해 많이 이야기했고, 1728년 파리넬리가 베니스에 도착했을 때 그의 음악을 들었을 때 기쁨과 놀라움을 느꼈던 것을 기억한다고 말했습니다.

모든 동시대 사람들은 만장일치로 Faustina가 만든 저항할 수 없는 인상에 주목했습니다. 가수의 예술은 V.-A에 의해 존경 받았습니다. Mozart, A. Zeno, I.-I. Fuchs, J.-B. Mancini와 가수의 다른 동시대 사람들. 작곡가 I.-I. Quantz는 다음과 같이 말했습니다. 그런 다음 그녀의 목소리 범위는 작은 옥타브 h에서 XNUMX/XNUMX g까지만 확장되었지만 나중에는 아래쪽으로 확장되었습니다. 그녀는 이탈리아인들이 un canto granito라고 부르는 것을 소유했습니다. 그녀의 공연은 명확하고 훌륭했습니다. 그녀는 단어를 빠르고 분명하게 발음할 수 있는 움직일 수 있는 혀를 가지고 있었고, 그녀가 원할 때 약간의 준비 없이 노래할 수 있을 정도로 아름답고 빠른 트릴이 있는 구절을 위한 잘 발달된 목을 가지고 있었습니다. 악절이 부드럽거나 튀거나 같은 소리의 반복으로 구성되어 있든 그녀는 다른 악기를 연주하는 것만큼 쉽게 연주할 수 있었습니다. 의심할 여지 없이 그녀는 처음으로 같은 소리를 빠르게 반복하여 성공적으로 도입했습니다. 그녀는 훌륭한 감정과 표현력으로 아다지오를 불렀지만, 청자가 드로우링, 글리산도 또는 실신 음표 및 템포 루바토를 통해 깊은 슬픔에 빠지면 항상 성공적이지는 않았습니다. 그녀는 임의의 변화와 장식에 대해 진정으로 행복한 기억을 가지고 있을 뿐만 아니라 판단력이 명확하고 신속하여 단어에 완전한 힘과 표현을 줄 수 있었습니다. 무대 연기에서 그녀는 매우 운이 좋았습니다. 그리고 그녀는 얼굴 표정을 구성하는 유연한 근육과 다양한 표정을 완벽하게 제어했기 때문에 폭력적이고 사랑스럽고 부드러운여 주인공의 역할을 똑같이 성공적으로 수행했습니다. 한마디로 그녀는 노래하고 연주하기 위해 태어났다.

1764년 1775월 4세가 사망한 후 부부는 비엔나에 정착했고 1781년 베네치아로 떠났다. 여기서 가수는 XNUMX년 XNUMX월 XNUMX일에 사망했습니다.

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