오이겐 센카 |

오이겐 센카르

Eugen Senkar의 삶과 창의적인 길은 우리 시대에도 매우 폭풍우가 많고 다사 다난합니다. 1961년, 그는 그의 삶의 상당 부분이 연결되어 있는 도시인 부다페스트에서 1911번째 생일을 맞았습니다. 여기에서 그는 유명한 오르간 연주자이자 작곡가 인 Ferdinand Senkar의 가족에서 태어나고 자랐으며 여기서 그는 음악 아카데미를 졸업 한 후 지휘자가되었으며 여기에서 처음으로 부다페스트 오페라 오케스트라를 이끌었습니다. 그러나 Senkar의 추가 활동의 이정표는 전 세계에 흩어져 있습니다. 그는 프라하(1913~1913), 부다페스트(1915~1915), 잘츠부르크(1916~1916), 알텐베르크(1920~1920), 프랑크푸르트암마인(1923~1923), 베를린(1924~1924)의 오페라 하우스와 오케스트라에서 활동했다. ), 쾰른(1933-XNUMX).

그해에 Senkar는 고전 음악과 현대 음악의 미묘한 해석자이자 훌륭한 기질의 예술가로 명성을 얻었습니다. 활력, 색채의 숙달 및 경험의 즉각성은 오페라이자 콘서트 지휘자인 Senkar의 외모를 정의하는 측면이었으며 여전히 그렇습니다. 그의 표현 예술은 청취자에게 비정상적으로 생생한 인상을 남깁니다.

XNUMX년대 초반에 Senkar의 레퍼토리는 매우 광범위했습니다. 그러나 그 기둥은 두 명의 작곡가였습니다. 극장의 모차르트와 콘서트홀의 말러입니다. 이와 관련하여 Bruno Walter는 Senkar가 몇 년 동안 일한 예술가의 창의적인 성격에 큰 영향을 미쳤습니다. 그의 레퍼토리에서 강력한 위치는 Beethoven, Wagner, R. Strauss의 작품도 차지합니다. 지휘자는 또한 러시아 음악을 열렬히 홍보했습니다. 당시 그가 상연 한 오페라 중에는 Boris Godunov, Cherevichki, The Love for Three Oranges가 있습니다. 마지막으로 시간이 지남에 따라 이러한 열정은 특히 그의 동포 B. Bartok의 작곡에 대한 현대 음악에 대한 사랑으로 보완되었습니다.

파시즘은 Senkar를 Cologne Opera의 수석 지휘자로 찾았습니다. 1934년 작가는 독일을 떠나 XNUMX년 동안 소련 국립 필하모닉의 초청으로 모스크바 필하모닉 오케스트라를 이끌었다. Senkar는 우리 음악 생활에서 눈에 띄는 흔적을 남겼습니다. 그는 모스크바와 다른 도시에서 수십 번의 콘서트를 열었고 Myaskovsky의 XNUMX 번째 교향곡, Khachaturian의 첫 번째 교향곡, Prokofiev의 Russian Overture를 포함하여 여러 중요한 작품의 초연이 그의 이름과 관련이 있습니다.

1937년 Senkar는 이번에는 바다를 건너 여행을 떠났습니다. 1939년부터 그는 리우데자네이루에서 교향악단을 창단하고 이끌었다. 브라질에 있는 동안 Senkar는 이곳에서 클래식 음악을 홍보하기 위해 많은 노력을 기울였습니다. 그는 Mozart, Beethoven, Wagner의 알려지지 않은 걸작을 청중에게 소개했습니다. 청취자들은 특히 NBC 오케스트라와 함께 브라질과 미국에서 공연했던 그의 "베토벤 사이클"을 기억했습니다.

1950년에 이미 존경받는 지휘자였던 Sencar는 다시 유럽으로 돌아왔습니다. 그는 만하임, 쾰른, 뒤셀도르프에서 극장과 오케스트라를 이끌고 있습니다. 최근 몇 년 동안 작가의 지휘 스타일은 과거 고유의 자유로운 엑스터시의 특징을 잃어 버렸고 더 절제되고 부드러워졌습니다. 위에서 언급한 작곡가들과 함께 Senkar는 자신의 프로그램에 인상파 작품을 기꺼이 포함하기 시작하여 미묘하고 다양한 사운드 팔레트를 완벽하게 전달했습니다. 비평가들에 따르면 Senkar의 예술은 독창성과 매력을 유지하면서 깊이를 얻었습니다. 지휘자는 여전히 많이 여행합니다. 부다페스트에서 연설하는 동안 그는 헝가리 청중들로부터 따뜻한 환영을 받았습니다.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969