Erhu: 도구 설명, 구성, 역사, 응용

중국 문화에서 얼후는 깊은 감정, 가장 감동적이고 부드러운 감정적 경험을 전달할 수 있는 멜로디가 있는 가장 정교한 악기로 간주됩니다.

중국 바이올린은 고대 기원을 가지고 있으며 그 발생의 역사는 천년이 넘습니다. 오늘날 얼후 음악은 국가 그룹뿐만 아니라 유럽의 학문적 전통에 접근하여 세계 여러 나라에서 인기를 얻고 있습니다.

얼후가 뭐야

악기는 현악기 그룹에 속합니다. 두 개의 문자열만 있습니다. 음역은 XNUMX옥타브입니다. 음색은 falsetto 노래에 가깝습니다. 중국 얼후 바이올린은 표현력이 풍부한 소리가 특징입니다. Celestial Empire의 현대 국립 오케스트라에서는 음조의 라오후를 따릅니다. 활은 두 개의 현 사이에서 작동하여 악기와 하나의 전체를 형성합니다.

4세부터 놀이를 배우기 시작할 수 있다고 믿어집니다.

얼후 장치

이 중국 바이올린은 현이 늘어지는 몸체와 목으로 구성되어 있습니다. 케이스는 목재이며 육각형이거나 원통형일 수 있습니다. 공명 기능을 수행하고 뱀 가죽 막이 제공됩니다. 원통형 공진기는 귀중한 목재 종으로 만들어집니다. 악기의 길이는 81cm이고 오래된 표본은 더 작았습니다. 대나무로 만든 목 끝에 두 개의 못을 꿰매고 구부러진 머리가 있습니다.

현 사이의 비표준 활 배열은 중국 얼후 악기의 특징입니다. 시간이 지남에 따라 나타나는 덜거덕거리는 소리를 피하려면 송진으로 활을 문질러야 합니다. 그러나 이것은 복잡한 설계로 인해 쉽지 않습니다. 중국인들은 바이올린을 관리하는 그들만의 방법을 발명했습니다. 그들은 액체 상태로 녹은 로진을 떨어 뜨리고 활을 문질러 공진기에 닿습니다.

연혁

중국 당나라 시대에 문화의 전성기가 시작됩니다. 대중화의 주요 방향 중 하나는 뮤지컬입니다. 이 기간 동안 얼후에 세심한 주의를 기울였습니다. 시골에서 그들은 훨씬 일찍 유목민들이 천상의 제국에 가져온 악기를 연주하는 법을 배웠습니다. 음악가들은 집안일, 일, 가족 행사에 대해 이야기하는 우울한 멜로디를 연주했습니다.

20 현 바이올린은 북부 지역에서 가장 인기가 있었지만 시간이 지남에 따라 남부 지방에서도 연주를 채택했습니다. 그 당시 얼후는 "진지한" 악기로 간주되지 않았고 민속 앙상블의 일부였습니다. 약 XNUMX년 전인 XNUMX년대에 중국 작곡가 류톈화는 이 바이올린을 위한 독주곡을 음악계에 선보였습니다.

사용처

현악기 얼후는 민속 전통 앙상블에서만 들리는 것이 아닙니다. 지난 세기는 유럽 학문 전통에 대한 그의 지향으로 특징지어졌습니다. 조지 가오는 여러모로 중국 바이올린의 대중화에 기여했다. 연주자는 오랜 기간 유럽에서 유학하여 다양한 현악기를 연주하며 중국뿐만 아니라 얼후의 보급에 기여했다.

중국의 극장 예술가들은 그것을 연주하는 데 능숙합니다. 선율적이고 선율적인 사운드는 드라마틱 프로덕션, 오케스트라 콘서트, 솔로 사운드에서 자주들을 수 있습니다. 놀랍게도 XNUMX현 바이올린은 이제 재즈 음악가들이 민족적 모티프를 반영하기 위해 사용하기도 합니다. 악기의 소리는 예를 들어 샤오 플루트와 같은 바람 가족의 대표자와 완벽하게 결합됩니다.

얼후 플레이 방법

음악 제작에는 특별한 기술이 사용됩니다. 바이올린을 연주하는 동안 음악가는 바이올린을 무릎에 기대어 수직으로 놓습니다. 왼손의 손가락은 현을 누르되 목에 대고 누르지 마십시오. 연주자들은 현을 누를 때 "횡 비브라토" 기법을 사용합니다.

중국의 음악은 문명 그 자체만큼이나 오래되었습니다. 처음에는 오락과 오락을위한 것이 아니라 생각의 정화, 자신에 몰입 할 수있는 기회를위한 것입니다. 선율의 선율과 우울한 소리를 지닌 얼후는 자신에게 몰입하고 우주의 힘을 느끼며 조화를 느낄 수 있는 악기일 뿐입니다.