엔리케 그라나도스 |

엔리케 그라나도스

스페인 국민 음악의 부흥은 E. Granados의 작업과 관련이 있습니다. XNUMX-XNUMX세기 전환기에 전국을 휩쓴 Renacimiento 운동에 참여함으로써 작곡가는 새로운 방향의 클래식 음악 샘플을 만들 수 있었습니다. Renacimiento의 인물, 특히 음악가 I. Albeniz, M. de Falla, X. Turina는 스페인 문화를 침체에서 벗어나 독창성을 되살리며 국가 음악을 선진 유럽 작곡가 학교 수준으로 끌어올리려고 했습니다. 다른 스페인 작곡가들과 마찬가지로 그라나도스는 "For Our Music" 선언문에서 이론적으로 스페인 고전 음악을 만드는 방법을 입증한 Renacimiento의 조직자이자 이념적 지도자인 F. Pedrel의 영향을 크게 받았습니다.

그라나도스는 아버지의 친구로부터 첫 음악 레슨을 받았습니다. 곧 가족은 바르셀로나로 이사하여 Granados는 유명한 교사 X. Pujol (피아노)의 학생이되었습니다. 동시에 그는 Pedrel과 작곡을 공부하고 있습니다. 후원자의 도움으로 재능있는 청년은 파리로 간다. 그곳에서 그는 피아노의 C. Berio와 작곡의 J. Massenet와 함께 음악원에서 실력을 향상시켰습니다(1887). Berio의 수업에서 Granados는 나중에 유명한 스페인 피아니스트가 된 R. Viñes를 만났습니다.

그라나도스는 파리에서 1892년을 보낸 후 고국으로 돌아갑니다. 그는 창의적인 계획으로 가득 차 있습니다. XNUMX년에는 교향악단을 위한 스페인 무용이 연주됩니다. 그는 피아노와 오케스트라를 위한 "Spanish Rhapsody"를 지휘한 I. Albeniz가 지휘한 콘서트에서 피아니스트로 성공적으로 솔로 활동을 했습니다. P. Casals와 함께 Granados는 스페인 도시에서 콘서트를 개최합니다. 스페인의 작곡가이자 피아니스트이자 음악학자인 H. Nin은 “피아니스트 그라나도스는 그의 연주에서 부드럽고 선율적인 사운드와 뛰어난 기술을 결합했습니다. 게다가 그는 미묘하고 능숙한 컬러리스트였습니다.”라고 썼습니다.

Granados는 창의적이고 수행적인 활동을 사회적 및 교육적 활동과 성공적으로 결합합니다. 1900년에 그는 바르셀로나에서 클래식 콘서트 협회를 조직했고 1901년에는 그가 죽을 때까지 이끌었던 음악 아카데미를 조직했습니다. 그라나도스는 어린 피아니스트인 학생들의 창의적 독립성을 키우고자 합니다. 그는 이것에 그의 강의를 바친다. 피아노 테크닉의 새로운 방법을 개발하면서 그는 특별 매뉴얼 "페달라이제이션 방법"을 작성합니다.

그라나도스의 창조적 유산 중 가장 가치 있는 부분은 피아노 작곡입니다. 이미 "Spanish Dances"(1892-1900) 연극의 첫 번째주기에서 그는 국가 요소와 현대 작문 기술을 유기적으로 결합합니다. 작곡가는 위대한 스페인 예술가 F. Goya의 작품을 높이 평가했습니다. 작곡가는 "마초"와 "마하"의 삶을 그린 그림과 그림에 깊은 인상을 받아 "고예스크"라는 두 주기의 연극을 만들었습니다.

이 주기를 바탕으로 그라나도스는 동명의 오페라를 쓴다. 작곡가의 마지막 주요 작품이 되었습니다. 제1916차 세계 대전으로 파리에서 초연이 연기되었고 작곡가는 뉴욕에서 초연하기로 결정했습니다. 초연은 24년 XNUMX월에 이루어졌습니다. 그리고 XNUMX월 XNUMX일에는 독일 잠수함이 그라나도스가 집으로 돌아오고 있던 영국 해협에서 여객기선을 침몰시켰습니다.

비극적 인 죽음으로 작곡가는 많은 계획을 완료하지 못했습니다. 그의 창의적인 유산 중 최고의 페이지는 그들의 매력과 따뜻함으로 듣는 사람을 사로잡습니다. K. Debussy는 다음과 같이 썼습니다. “그라나도를 들으면서 마치 오랜만에 낯익고 사랑받는 얼굴을 보는 것 같다고 말하면 틀리지 않을 것입니다.”

V. 일리에바