끝없는 멜로디 |

아니요 «무한 멜로디»

R. Wagner가 도입한 용어로 그의 뮤즈의 특성과 관련이 있습니다. 스타일. 전통적인 오페라의 선율과 다른 새로운 유형의 선율을 찾아야 할 필요성에 대해 Wagner는 An Appeal to Friends(1851)에서 썼습니다. B의 아이디어. 중." 그는 "미래의 음악"(1860년 파리의 추종자 F. Villot에게 보내는 공개 서한 형식)에서 입증했습니다. 원칙 B.m.” 그는 전통에 반대하여 제안했습니다. 바그너는 과도한 주기성과 원형, 무용 형식에 대한 의존성을 본 오페라 선율. 음악(주로 오페라 아리아를 의미). 더 강렬하고 지속적인 멜로디 전개의 예로 Wagner는 wok을 꼽았다. JS Bach 및 instr에서 작동합니다. 음악 – L. Beethoven의 교향곡(Wagner는 Beethoven, 1870년 책에서 Beethoven의 새로운 유형의 멜로디의 중요성을 고려함). 음악에서 삶의 과정의 연속성을 반영하려는 노력의 일환으로 바그너는 그의 개혁주의 작품에서 작업합니다. (60 세기의 19 년대까지 "Nibelungen의 반지"와 "Tristan과 Isolde"의 일부가 작성됨) 내부 거부. 작업을 별도의 닫힌 공간으로 나누고 종단 간 개발을 추구합니다. 동시에, 주요 멜로디 캐리어. 시작은 일반적으로 오케스트라입니다. "비. 중." 음악에서 바그너의 드라마는 연속적인 주제의 연속입니다(전형적인 예 중 하나는 신들의 죽음의 장례 행진곡입니다). 보컬 파트에서는 ​​“B. 중." 자유로운 구성과 osn에서 빛을 발합니다. 음악 낭독 독백과 대화. 일반적인 아리아와 앙상블을 대체하고 눈에 띄지 않게 서로 스쳐가는 장면 - 오페라 "숫자"의 명확한 결말없이. 실제로 "B. 중." 바그너는 음악 전반에 걸쳐 "무한"(연속성)을 의미합니다. 직물, 포함. 조화롭게 - 중단된 케이던스와 중단된 하모니를 사용하여 지속적인 배포의 느낌을 얻을 수도 있습니다. 혁명. 바그너의 추종자들 사이에서 “B. 중." (특히 R. Strauss의 일부 오페라에서). 그러나 뮤즈의 연속성에 대한 바그너의 직설적인 욕망. 개발은 "B. 중. ", 특히 NA Rimsky-Korsakov 측면에서.

참조 : Wagner R., Letters. 일기. 친구에게 어필, 트랜스. German., M., 1911, p. 414-418; 자신의 베토벤, 트랜스. 그와 함께. V. Kolomiytseva, M. – St. Petersburg, 1912, p. 84-92; 림스키-코르사코프 HA, 바그너. 두 예술 또는 뮤지컬 드라마의 결합된 작품, Poln. 콜. cit., Lit. 찌르다. 및 서신, vol. II, M., 1963, p. 51-53; Druskin MS, 4세기 후반 외국 음악사, vol. 1963, M., 41, p. XNUMX.

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