일렉트릭 기타: 구성, 작동 원리, 역사, 유형, 연주 기술, 사용

일렉트릭 기타는 현의 진동을 전류로 변환하는 전자기 픽업이 장착된 뽑아낸 악기 유형입니다. 일렉트릭 기타는 20세기 중반에 만들어진 가장 어린 악기 중 하나입니다. 외관상 기존 어쿠스틱과 유사하지만 추가 요소가 장착된 보다 복잡한 디자인을 가지고 있습니다.

일렉트릭 기타의 작동 원리

전동공구 본체는 단풍나무, 마호가니, 물푸레나무로 제작되었습니다. 지판은 흑단, 자단으로 만들어졌습니다. 줄의 수는 6, 7 또는 8입니다. 제품의 무게는 2-3kg입니다.

넥의 구조는 어쿠스틱 기타와 거의 유사합니다. 지판에는 프렛이 있고 주축에는 튜닝 페그가 있습니다. 목은 접착제 또는 볼트로 본체에 부착되어 있으며 내부에는 앵커가 장착되어 있어 장력으로 인한 구부러짐을 방지합니다.

그들은 두 가지 유형의 몸체를 만듭니다: 속이 비어 있는 것과 단단한 것, 둘 다 평평합니다. 할로우 일렉트릭 기타는 벨벳처럼 부드럽고 부드러운 소리를 내며 블루스와 재즈 작곡에 사용됩니다. 단단한 나무 기타는 록 음악에 적합한 더 날카롭고 공격적인 사운드를 가지고 있습니다.

일렉트릭 기타는 어쿠스틱 관련 요소와 구별되는 요소로 구성되어야 합니다. 다음은 일렉트릭 기타의 부품입니다.

• 브리지 - 데크에 현을 고정합니다. 트레몰로 – 움직일 수 있어 몇 가지 톤으로 현의 장력과 피치를 변경할 수 있고 열린 현으로 비브라토를 연주할 수 있습니다. 트레몰로 없이 - 움직이지 않고 심플한 디자인으로.
• 픽업은 현의 진동을 두 가지 유형의 전기 신호로 변환하기 위한 센서입니다. 단일 코일은 블루스와 컨트리에 대해 깨끗하고 최적의 사운드를 제공하고, 험버커는 록에 최적인 강력하고 풍부한 사운드를 생성하는 험버커입니다.

바디에도 픽업에 연결된 톤 및 볼륨 컨트롤이 있습니다.

일렉트릭 기타를 연주하려면 다음 장비를 구입해야 합니다.

• 콤보 앰프 – 기타 사운드를 추출하기 위한 주요 구성 요소로, 튜브(최고의 사운드)와 트랜지스터가 될 수 있습니다.
• 다양한 음향 효과를 만들기 위한 페달;
• 프로세서 – 여러 음향 효과를 동시에 구현하기 위한 기술 장치.

작동 원리

6현 일렉트릭 기타의 구조는 어쿠스틱 기타와 동일합니다: mi, si, sol, re, la, mi.

현을 "해제"하여 사운드를 더 무겁게 만들 수 있습니다. 대부분의 경우 6번째로 두꺼운 현이 "mi"에서 "re" 이하로 "해제"됩니다. 이름이 "드롭"인 메탈 밴드가 사랑하는 시스템이 밝혀졌습니다. 7현 일렉트릭 기타에서 하단 현은 일반적으로 "B"에서 "릴리스"됩니다.

일렉트릭 기타의 사운드는 픽업에 의해 제공됩니다. 즉, 복잡한 자석과 이를 둘러싸고 있는 와이어 코일입니다. 이 경우 금속판처럼 보일 수 있습니다.

픽업 작동 원리는 현 진동을 교류 펄스로 변환하는 것입니다. 단계별로 다음과 같이 발생합니다.

• 현의 진동은 자석에 의해 형성된 장으로 전파됩니다.
• 연결되었지만 정지된 기타에서 픽업과의 상호 작용은 자기장을 활성화하지 않습니다.
• 음악가가 현을 만지면 코일에 전류가 발생합니다.
• 와이어는 증폭기에 전류를 전달합니다.

의 이야기

1920년대에는 블루스와 재즈 연주자들이 어쿠스틱 기타를 사용했지만 장르가 발전하면서 그 음향적 힘이 부족하기 시작했습니다. 1923년 엔지니어 Lloyd Gore는 정전식 픽업을 고안할 수 있었습니다. 1931년 Georges Beauchamps는 전자기 픽업을 만들었습니다. 이렇게 일렉트릭 기타의 역사가 시작되었습니다.

세계 최초의 일렉트릭 기타는 금속 몸체로 인해 "프라이팬"이라는 별명을 얻었습니다. 30년대 후반 열성팬들은 중공의 스페인 기타에 클래식 형태의 픽업을 부착하려고 시도했지만 실험 결과 소리의 왜곡, 소음의 출현으로 이어졌습니다. 엔지니어는 역방향의 이중 권선을 통해 결함을 제거하여 노이즈 임펄스를 감쇠했습니다.

1950년 기업가인 Leo Fender는 Esquire 기타를 출시했으며 나중에 Broadcaster 및 Telecaster 모델이 시장에 출시되었습니다. 일렉기타의 가장 대중적인 형태인 Stratocaster는 1954년에 시장에 출시되었습니다. 1952년 Gibson은 표준 중 하나가 된 일렉트릭 기타인 Les Paul을 출시했습니다. Ibanez의 첫 8현 일렉트릭 기타는 스웨덴의 메탈 로커인 Meshuggah를 위해 주문 제작되었습니다.

일렉트릭 기타의 종류

일렉트릭 기타의 가장 큰 차이점은 크기입니다. 소형 기타는 주로 Fender에서 생산합니다. 이 브랜드의 가장 인기 있는 소형 도구는 Hard Tail Stratocaster입니다.

일렉트릭 기타의 인기 브랜드 및 제품 기능:

• Stratocaster는 3개의 픽업과 5방향 스위치로 사운드 조합을 확장하는 미국 모델입니다.
• Superstrat – 원래 정교한 피팅이 있는 일종의 스트라토캐스터입니다. 이제 superstrat는 다른 유형의 나무로 만들어진 특이한 몸체 윤곽과 스트링 홀더인 주축대에서 이전 모델과 다른 큰 범주의 기타입니다.
• Lespol은 마호가니 바디에 우아한 형태의 만능 모델입니다.
• Telecaster - 애쉬 또는 알더의 단순한 스타일로 만든 일렉트릭 기타.
• SG는 한 장의 나무로 만든 오리지널 뿔이 있는 악기입니다.
• 익스플로러는 본체의 가장 가장자리에 사운드 스위치가 있는 별 모양의 기타입니다.
• Randy Rhoads는 숏스케일 일렉트릭 기타입니다. 빠른 열거에 이상적입니다.
• Flying V는 메탈 로커들이 선호하는 스윕백 기타입니다. 이를 바탕으로 "킹"이라는 별명을 가진 기타리스트 로빈 크로스비의 모델인 King V가 만들어졌습니다.
• BC Rich는 아름다운 로커 기타입니다. 인기있는 모델로는 1975년에 등장한 Mockingbird와 헤비메탈을 위한 "사타닉" 바디 컨투어가 있는 Warlock 일렉트릭 및 베이스 기타가 있습니다.
• Firebird는 1963년 이후 Gibson의 첫 번째 원목 모델입니다.
• Jazzmaster는 1958년부터 생산된 일렉트릭 기타입니다. 재즈맨은 로커와 달리 서서 연주하지 않기 때문에 앉은 연주의 편의를 위해 신체의 "허리"가 옮겨졌습니다.

일렉트릭 기타 연주 기법

일렉트릭 기타를 연주하는 방법의 선택은 훌륭하며 연결 ​​및 교체가 가능합니다. 가장 일반적인 트릭:

• 해머온 - 현의 지판 면에 수직인 손가락으로 두드리는 것.
• pull-off – 이전 기술의 반대 – 소리가 나는 현에서 손가락을 부러뜨리기;
• 굽힘 – 누른 현이 지판에 수직으로 움직이면 소리가 점차 높아집니다.
• 슬라이드 - 손가락을 세로로 현을 위아래로 움직입니다.
• vibrato - 현에서 손가락이 떨림;
• 트릴 – 두 음표를 빠르게 번갈아 재생합니다.
• rake - 마지막 음표가 나타나도록 현을 전달하는 동시에 왼손 검지로 현 행을 음소거합니다.
• 편모 – 3,5,7, 12 너트 위의 현을 손가락으로 살짝 터치한 다음 플랙트럼으로 따기.
• 탭핑 – 오른쪽 손가락으로 첫 번째 음을 연주한 다음 왼쪽 손가락으로 연주합니다.

사용

대부분의 경우 일렉트릭 기타는 펑크와 얼터너티브 록을 포함한 모든 방향의 로커가 사용합니다. 공격적이고 "찢어진" 사운드는 포크에서 하드 록, 소프트 및 폴리포닉에서 사용됩니다.

일렉트릭 기타는 재즈와 블루스 음악가가 선택하고 팝과 디스코 연주자는 덜 자주 선택합니다.

방법을 선택하는 방법

초보자를 위한 최고의 옵션은 고정 스케일과 볼트 온 넥이 있는 6현 22프렛 악기입니다.

구매하기 전에 올바른 기타를 선택하려면:

• 제품을 검사합니다. 외부 결함, 흠집, 칩이 없는지 확인하십시오.
• 앰프 없이 현이 어떻게 들리는지 들어보세요. 소리가 너무 작게 들리거나 덜거덕거리는 소리가 들리면 악기를 잡지 마십시오.
• 목이 평평하고 몸에 잘 밀착되며 손에 편안한지 확인합니다.
• 악기를 사운드 앰프에 연결하여 연주해 보십시오. 음질을 확인하세요.
• 각 픽업이 어떻게 작동하는지 확인하십시오. 볼륨과 톤을 변경합니다. 소리의 변화는 불필요한 잡음 없이 부드러워야 합니다.
• 친숙한 음악가가 있으면 알아볼 수 있는 멜로디를 연주해 달라고 요청하십시오. 소리가 깨끗해야 합니다.

일렉트릭 기타는 저렴하지 않으므로 신중하게 구매하십시오. 좋은 악기는 오래 지속되므로 문제 없이 음악적 기술을 향상시킬 수 있습니다.