에두아르드 반 베이눔 |

에두아르드 반 베이눔

행복한 우연의 일치로 작은 네덜란드는 두 세대에 걸쳐 두 명의 훌륭한 주인을 세상에 주었습니다.

Eduard van Beinum의 경우 네덜란드 최고의 오케스트라인 유명한 Concertgebouw가 유명한 Willem Mengelberg를 대체할 만한 가치가 있습니다. 1931년 암스테르담 음악원을 졸업한 Beinum이 Concertgebouw의 두 번째 지휘자가 되었을 때 그의 "실적"에는 이미 몇 년 동안 Haarlem의 Hiedam에서 오케스트라를 지휘했으며 그 이전에는 그는 XNUMX세부터 연주를 시작한 오케스트라의 비올리스트, 실내악 앙상블의 피아니스트.

암스테르담에서 그는 우선 Berg, Webern, Roussel, Bartok, Stravinsky의 현대 레퍼토리를 연주하여 자신의 관심을 끌었습니다. 이것은 그를 오케스트라와 함께 일했던 더 나이 많고 경험 많은 동료들(Mengelberg 및 Monte)과 구별되어 독립적인 위치를 차지할 수 있게 해주었습니다. 수년에 걸쳐 강화되었으며 이미 1938 년에 Beinum을 위해 "두 번째"첫 번째 지휘자의 지위가 특별히 설립되었습니다. 그 후 그는 이미 노인 V. Mengelberg보다 훨씬 더 많은 콘서트를 개최했습니다. 한편 그의 재능은 해외에서도 인정을 받았다. 1936년 Beinum은 바르샤바에서 지휘하여 자신에게 헌정된 H. Badings의 교향곡 1937번을 초연한 후 스위스, 프랑스, ​​소련(XNUMX) 및 기타 국가를 방문했습니다.

1945년부터 Beinum은 오케스트라의 단독 지휘자가 되었습니다. 매년 그와 팀은 새로운 인상적인 성공을 거두었습니다. 네덜란드 음악가들은 서유럽의 거의 모든 국가에서 그의 지시하에 공연했습니다. 이 외에도 지휘자 자신은 밀라노, 로마, 나폴리, 파리, 비엔나, 런던, 리우데자네이루, 부에노스아이레스, 뉴욕, 필라델피아를 성공적으로 순회했습니다. 그리고 도처에서 그의 예술에 대한 비평은 극찬을 받았습니다. 그러나 수많은 순회 공연은 예술가에게 큰 만족을 주지 못했습니다. 그는 지휘자와 음악가 사이의 끊임없는 협력만이 좋은 결과를 가져올 수 있다고 믿으며 오케스트라와 세심하고 열심히 일하는 것을 선호했습니다. 따라서 그는 긴 리허설 작업이 포함되지 않은 많은 수익성 있는 제안을 거절했습니다. 그러나 1949년부터 1952년까지 그는 정기적으로 런던에서 필하모닉 오케스트라를 지휘하면서 몇 달을 보냈고, 1956-1957년에는 로스앤젤레스에서도 비슷한 방식으로 작업했습니다. Beinum은 그의 사랑하는 예술에 온 힘을 쏟았고 Concertgebouw 오케스트라와의 리허설 중 근무 중 사망했습니다.

Eduard van Beinum은 조국의 국가 음악 문화 발전에 큰 역할을했으며 동포의 창의성을 촉진하고 관현악 예술의 발전에 기여했습니다. 동시에 지휘자로서도 같은 기량과 스타일 감각으로 다른 시대와 스타일의 음악을 해석하는 드문 능력으로 두각을 나타냈다. 아마도 프랑스 음악이 그에게 가장 가까웠을 것입니다. Debussy와 Ravel, 그리고 특별한 영감과 섬세함으로 연주한 Bruckner와 Bartok의 작품입니다. K. Shimanovsky, D. Shostakovich, L. Janachek, B. Bartok, Z. Kodai의 많은 작품이 그의 지시하에 네덜란드에서 처음 공연되었습니다. Baynum은 음악가에게 영감을 주는 놀라운 재능을 가지고 있었으며 거의 ​​말 없이 그들에게 작업을 설명했습니다. 풍부한 직관, 생생한 상상력, 진부한 표현의 부족은 그의 해석에 개인의 예술적 자유와 전체 오케스트라의 필요한 단일성의 드문 융합의 특성을 부여했습니다.

Baynum은 Bach, Handel, Mozart, Beethoven, Brahms, Ravel, Rimsky-Korsakov(Scheherazade) 및 Tchaikovsky(The Nutcracker의 모음곡)를 포함하여 상당한 수의 녹음을 남겼습니다.

L. 그리고리예프, J. 플라텍