브루노 월터 |

브루노 월터

Bruno Walter의 작품은 음악 공연 역사상 가장 밝은 페이지 중 하나입니다. 거의 XNUMX년 동안 그는 전 세계에서 가장 큰 오페라 하우스와 콘서트 홀의 지휘자 스탠드에 섰고 그의 명성은 말년까지 시들지 않았습니다. Bruno Walter는 우리 세기 초에 전면에 등장한 독일 지휘자 은하계의 가장 주목할만한 대표자 중 한 명입니다. 그는 베를린의 소박한 가정에서 태어났고 그에게서 미래의 예술가를 볼 수 있는 초기 능력을 보여주었습니다. 음악원에서 공부하는 동안 그는 피아니스트와 작곡이라는 두 가지 전문 분야를 동시에 마스터했습니다. 그러나 흔히 그렇듯이 그는 결과적으로 세 번째 길을 선택했고 결국 지휘자가 되었다. 이것은 지난 세기의 뛰어난 지휘자이자 피아니스트 중 한 명인 Hans Bülow의 연주를 우연히 듣게 된 교향악 콘서트에 대한 그의 열정에 의해 촉진되었습니다.

발터는 1901세였을 때 이미 음악원을 졸업하고 쾰른 오페라 하우스에서 피아니스트 겸 반주자로서 첫 공식 직책을 맡았고 1911년 후 이곳에서 지휘 데뷔를 했습니다. 곧 Walter는 함부르크로 이사하여 젊은 예술가에게 큰 영향을 미친 Gustav Mahler의 지도 아래 작업을 시작했습니다. 본질적으로 말러는 Walter가 정당하게 첫 번째 장소 중 하나에 속하는 지휘자 ​​학교 전체의 창시자였습니다. 함부르크에서 보낸 XNUMX년 동안 젊은 음악가는 전문 기술의 비밀을 마스터했습니다. 그는 자신의 레퍼토리를 확장했고 점차 음악적 지평에서 저명한 인물이 되었습니다. 그 후 몇 년 동안 그는 브라티슬라바, 리가, 비엔나, 베를린 극장에서 지휘했습니다(XNUMX-XNUMX). 여기서 운명은 그를 다시 말러와 함께 데려왔다.

1913-1922년에 Walter는 뮌헨의 "일반 음악 감독"이었고, 모차르트와 바그너 페스티벌을 감독했으며, 1925년에는 베를린 국립 오페라를, XNUMX년 후에는 라이프치히 게반트하우스를 지휘했습니다. 이 해는 지휘자의 콘서트 활동이 번성하던 해였으며 전 유럽인의 인정을 받았습니다. 그 기간 동안 그는 계속해서 그의 여행이 성공적으로 개최 된 우리 나라를 반복적으로 방문했습니다. 러시아와 소련에서 Walter는 음악가들 사이에 많은 친구가있었습니다. 그가 드미트리 쇼스타코비치 교향곡 XNUMX번의 해외 연주자라는 점은 주목할 만하다. 동시에 작가는 잘츠부르크 페스티벌에 참가하고 매년 코벤트 가든에서 지휘한다.

1936대가 시작될 무렵, Bruno Walter는 이미 경력의 정점에 있었습니다. 그러나 히틀러주의의 도래로 유명한 지휘자는 독일을 떠나 처음에는 비엔나(1938)로, 그 다음에는 프랑스(XNUMX)로, 그리고 마침내 미국으로 쫓겨났습니다. 여기에서 그는 최고의 오케스트라와 함께 메트로폴리탄 오페라에서 지휘했습니다. 전쟁이 끝난 후에야 유럽의 콘서트홀과 극장에서 월터를 다시 보게 되었습니다. 이 기간 동안 그의 예술은 그 힘을 잃지 않았습니다. 젊은 시절과 마찬가지로 그는 폭넓은 개념과 용감한 힘, 열정적인 기질로 청중을 즐겁게 했습니다. 그래서 그는 지휘자를 듣는 모든 사람의 기억 속에 남았습니다.

Walter의 마지막 콘서트는 예술가가 죽기 직전 비엔나에서 열렸습니다. 그의 지휘 아래 슈베르트의 미완성 교향곡과 말러의 XNUMX번이 연주되었다.

Bruno Walter의 레퍼토리는 매우 방대했습니다. 그것의 중심 장소는 독일과 오스트리아 고전 작곡가의 작품으로 점유되었습니다. 사실, 발터의 프로그램이 모차르트와 베토벤에서 브루크너와 말러에 이르기까지 독일 교향곡의 전체 역사를 반영했다고 말할 수 있는 충분한 이유가 있습니다. 그리고 이곳은 오페라와 마찬가지로 지휘자의 재능이 가장 큰 힘을 발휘한 곳이기도 하다. 그러나 동시에 작은 희곡과 동시대 작가의 작품 모두 그에게 종속되었습니다. 그는 모든 실제 음악에서 삶의 불과 진정한 아름다움을 조각하는 방법을 알고 있었습니다.

Bruno Walter 레퍼토리의 상당 부분이 기록으로 보존되었습니다. 그들 중 다수는 그의 예술의 퇴색되지 않는 힘을 우리에게 전달할 뿐만 아니라 청취자가 그의 창조적인 실험실에 침투할 수 있도록 합니다. 후자는 Bruno Walter의 리허설 녹음을 말하며,이 뛰어난 마스터의 고귀하고 장엄한 모습을 무의식적으로 마음에 재현합니다.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969