바리톤: 악기에 대한 설명, 모양, 구성, 역사

XNUMXth-XNUMX세기에 활을 휘감은 현악기는 유럽에서 매우 인기가 있었습니다. 이것이 비올라의 전성기였다. XNUMX세기에는 첼로를 연상시키는 현악기의 일원인 바리톤이 음악계의 이목을 끌었다. 이 악기의 두 번째 이름은 비올라 디 보르도네입니다. 대중화에 기여한 것은 헝가리 왕자 Esterhazy였습니다. 음악 라이브러리는 Haydn이 이 악기를 위해 쓴 독특한 작품으로 채워졌습니다.

도구에 대한 설명

외부에서 바리톤은 첼로처럼 보입니다. 목, 현과 유사한 모양을 하고 있으며 연주 시 연주자의 다리 사이 바닥을 강조하여 설정합니다. 주요 차이점은 교감 문자열의 존재입니다. 그들은 목 아래에 있으며 주요 소리를 향상시키는 데 사용됩니다. 소리는 활로 생성됩니다. 수직 배열로 인해 연주 기술이 제한됩니다. 오른손 엄지손가락으로 교감현을 들뜨게 한다.

장치 바리톤

악기는 비올라와 유사한 구조를 가지고 있습니다. 소리 추출을 위한 열린 상자가 있는 타원형 몸체에는 활 제거를 위한 "허리"가 있습니다. 기본 문자열의 수는 7이고 덜 자주 6이 사용됩니다. 교감현의 수는 9개에서 24개까지 다양합니다. 공명기 구멍은 뱀 모양으로 배열되어 있습니다. 넥과 헤드스톡은 관련 악기보다 넓습니다. 이것은 두 줄의 밸브가 담당하는 장력에 대한 많은 수의 스트링 때문입니다.

바리톤의 음색은 보컬 정의와 유사하게 육즙이 많습니다. 음악 문학에서는 저음 음자리표로 표기합니다. 문자열의 수가 많기 때문에 범위가 넓습니다. 그것은 오케스트라 연주에서 가장 자주 사용되었으며 Haydn의 작품에서는 빠른 리듬에서 느린 리듬으로 종종 솔로 역할을 했습니다. 오케스트라에는 첼로와 비올라 등 활을 든 가족의 다른 대표자들도 포함되었습니다.

연혁

바리톤은 XNUMX 세기 중반에 특히 인기를 얻었습니다. 그것은 헝가리 왕자 Esterhazy에 의해 추진되었습니다. 이 기간 동안 궁정에서 요제프 하이든은 밴드마스터이자 작곡가로 일했습니다. 그는 궁정 음악가들을 위한 희곡을 썼다. 지배 왕조는 문화 발전에 큰 관심을 기울였으며 궁전과 공원 단지에서 울리는 음악, 홀에는 그림이 전시되었습니다.

새로운 바리톤 악기가 등장했을 때 Esterhazy는 아름다운 조각과 연주 기술로 세상을 놀라게 하고 싶었습니다. 궁정 작곡가는 바리톤이 첼로와 비올라와 놀라울 정도로 결합하고 뽑아낸 현과 활 현의 소리를 대조하는 수많은 걸작을 만들었습니다.

그러나 그는 오랫동안 음악가들의 관심을 끌지 못했습니다. 이 악기에 대한 문헌은 부족하고 중요하지 않습니다. 연주의 복잡성, 수많은 현의 조율, 특이한 기법으로 인해 이 비올의 "상대적"인 것을 망각하게 되었습니다. 그의 콘서트 소리를 마지막으로 들을 수 있었던 것은 1775년 아이젠슈타트에서였습니다. 그러나 헝가리 왕자의 열정은 궁전 홀의 한계를 훨씬 뛰어넘는 바리톤을 위한 작품을 작곡하게 된 원동력이었습니다.