아스토르 피아졸라 |

아스토르 피아졸라

Астор Пьяццоllа родился 11 марта 1921 года в небольшом аргентинском городке Мар дель Плато. Детство провел с родителями в Нью-Йорке, где в девять лет начал обучение на бандонеоне, а чуть позже стал брать уроки по фортепиано у Белы Вильды (ученика Рахманинова) , одновременно изучая основы аранжировки и переложения фортепианных произведений для бандонеона. В Нью-Йорке великий Карлос Гардел (один из самых известных исполнителей танго) пригласил юного Пьяццоллу на запись музыки ук сл.

그림 1937 году году на родину, п펫은 пья я успешно выступает с оркестром анибала тро h doghерол у сесе 악 се hafr hov보다 сее hafr hafr h and е hafr hofе hafr hafrе hafr hafrе hafr hafr hafr hafr h doghе h dogh h dogh hofе hafr hafr hafr hafr hafr hafr hafr hafr hafr hafr hafr haftut 갑골입니다. 1946년에 Пьяццола создает свой первый оркестр, в репертуар которого входили в основном произведения классической оркой зонзменой оркесрину. В 1950 году он получает приз «Empier Tractor CO USA» за свою работу «Rapsodia Portena», в 1953 – премию Фабиана Севицкого за симфонию «Буэнос-Айрес», а в 1954 – приз музыкальных критиков Аргентины за «Симфониетту».

В эти же годы Астор Пьяццолла много выступает вместе с Германом Шерхеном, затем получает стипендию от правительства Франции и возможность обучаться в Париже у Нади Буланже, по совету которой композитор продолжает свои изыскания в оригинальной музыке. По возвращении в Аргентину он создает сразу две группы: «El Octeto De Buenos Aires» 및 «La Orquesta De Cuerdas». Его музыка совершенно изmenилась, и, несмотря на негативную реакцию критики, он продолжает исполнять то, что ему больше по душ. «Mоя музыка – это просто новый способ ощущения моего gorroda, Буэнос-Айреса, — Писал Пьяццолла. — Некоторым музыкантам и просто любителям она нравится, но наши «탱게로» меня ненавидят и только потому, что я изменил сангое .

On раздвигал устоявшиеся ramки старых песенных form, а затем и вовсе отказался от них. Сохранив присущий танго romантизм, он отверг его склонность к ностальгии. Он Пересмотрел гармонический язык и включил туда Равеля и Мессиана, Шёнберга и Бартока, а потом добавил туда подвижный гуляяю. Включив в свой язык фуги и джазовую импровизацию, все это оживил невероятной смесью традиционного пульса танго и ритмаве в Срухтон.

1958년 году музыкант-новатор — в Нью-Йорке, где его буквально атаковали компании звукозаписи, radio и телевидение. Через два года Пьяццолла возвращается в Буэнос-Айрес, организовывает квинтет «Нуэво Танго», твердо убежденный в том, что новое танго – это музыка, скорее предназначенная для слушания, чем для танцев.

В 1967 году Пьяццолла и поэт Горацио Феррера пишут небольшую оперу «Maria de Buenos Aires», появляются также и другие сочинения, такие как «Tangazo», написанное для Игнасио Кальдерона, «Milonga en re», посвященная скрипачу Сальваторе Аккардо, баллада «Para un loco», 1969년 году Амелитой Бальтар и имевшая в течение года большой успех в разных странах.

В начале 70-х годов Астор Пьяццола снова приезжает в Париж. За пять Mесяцев, проведенных по Франции, композитор пишет ораторию «El Pueblo Joven», другие произведения.

1973년 Театре Театре Колон Буэнос-Айреса состоялось значительное событие – презентация нового сочинения «Concierto de Nacar» сочинения 9 оля славатя. Совместный альбом Пьяццоллы и саксофониста Джерри Маллигана, записанный в 1974 году, впервые позволил многим почитателям джаза получить представление о выразительных возможностях бандонеона (немецкий бандонеон, «двоюродный брат» аккордеона с более густым звуком). Но еще больше слушатели были покорены новейшим сплавом танго и джаза в «Сюите для вибрафона и «Нью танго квинтете», исполненных на фестивале в Монтре вместе с одним из лучших джазовых вибрафонистов Гэри Бертоном.

1988년에는 Лало Шифрин과 «Sент-Люк Orкестр», «Концерт для бандонеона» 및 «Три танго для бандонеона иоратр»가 있습니다. Год спустя аргентинский композитор с костюмированным струнным квартетом «Кронос» представил свое новое произведение «Пять ощуние».

За последние десять лет Пьяццолла написал свыше трехсот танго, около 50 звуковых дорожек, сотрудничал с Жаном Моро, Але ном делоном, многими известными режиссерами театра и кино.

Скончался А. 72년 4월 1992일에 뵈노스 아이레스에 도착했습니다. 1993년 года за сочинение «Oblivion» Астору Пьяццоле посмертно был присужден приз «Грэмми» в категории «Лучшая инструнентале».

출처: meloman.ru