조음 |

위도 articulatio, articulo에서 – 절단하다, 분명히 하다

악기나 목소리에 일련의 소리를 연주하는 방법. 후자의 융합 또는 절단에 의해 결정됩니다. 융합 및 분해 정도의 척도는 레가티시모(소리의 최대 융합)에서 스타카티시모(소리의 최대 간결성)까지 확장됩니다. 소리의 융합(레가토), 해부(비 레가토), 간결함(스타카토)의 세 영역으로 나눌 수 있으며, 각 영역에는 A의 중간 음영이 많이 포함되어 있습니다. 활 지휘, 관악기, 호흡 조절, 건반에서 손가락 빼기, 노래 부르기 등 다양한 방법으로 성악기를 사용합니다. 음악 표기법에서 A.는 단어(위에 언급된 것 제외) 테누토, 포르타토, 마르카토, 스피카토, 피치카토 등 또는 그래픽으로 표시됩니다. 기호 – 리그, 수평선, 점, 수직선(3세기 판), 쐐기형(18세기 초부터 날카로운 스타카토를 나타냄) 및 분해. 이러한 문자의 조합(예:),

or

이전에 A.는 생산에서 (대략 17 세기 초부터) 지정하기 시작했습니다. 활을 휘두른 악기의 경우(활을 바꾸지 않고 연주해야 하는 2음 이상의 리그 형식으로 연결됨). JS Bach까지의 건반 악기 제작에서 A.는 거의 표시되지 않았습니다. 오르간 음악에서 독일 작곡가이자 오르가니스트인 S. Scheidt는 그의 New Tablature에서 조음 명칭을 사용한 최초의 사람 중 하나였습니다. (“Tabulatura nova”, 1624) 그는 리그를 사용했습니다. 그는 이 혁신을 "바이올리니스트의 모방"으로 보았습니다. 아라비아의 지정 체계는 18세기 말에 개발되었습니다.

A.의 기능은 다양하며 종종 리듬, 다이내믹, 음색 및 기타 음악적 표현과 밀접한 관련이 있습니다. 뮤즈의 일반적인 성격뿐만 아니라 의미합니다. 찌르다. A.의 중요한 기능 중 하나는 독특합니다. 일치하지 않는 A. mus. 구조는 구호 차별화에 기여합니다. 예를 들어, Bach 멜로디의 구조는 종종 A의 도움으로 드러납니다. 짧은 지속 시간의 음표는 긴 지속 시간의 음표보다 더 부드럽게 연주되고 넓은 음정은 두 번째 악장보다 더 세분화됩니다. 때때로 이러한 기술은 F-dur(Busoni 편)에서 Bach의 2성 발명 주제와 같이 요약됩니다.

그러나 그 구별은 예를 들어 베토벤의 c-moll 협주곡 주제에서와 같이 반대 수단으로도 달성될 수 있습니다.

표현에 비속어가 도입되면서(19세기), 표현과 표현이 혼동되기 시작했고, 따라서 H. Riemann과 다른 연구자들은 그들 사이의 엄격한 구별의 필요성을 지적했습니다. G. Keller는 그러한 구별을 찾으려고 노력하면서 "구의 논리적 연결은 구구만으로 결정되고 표현성은 조음에 의해 결정됩니다."라고 썼습니다. 다른 연구자들은 A.가 뮤즈의 가장 작은 단위를 명확히 한다고 주장했다. 문구는 의미와 관련이 있으며 일반적으로 멜로디의 닫힌 조각입니다. 사실 A.는 표현을 수행할 수 있는 수단 중 하나일 뿐입니다. 올빼미. 오르가니스트 IA Braudo는 많은 연구자들의 의견과 달리 1) 표현 및 a. 공통의 일반 범주로 통합되지 않으므로 존재하지 않는 일반 개념을 두 가지 유형으로 나누어 정의하는 것은 오류입니다. 2) A.의 특정 기능에 대한 검색은 논리적이기 때문에 불법입니다. 표현 기능이 매우 다양합니다. 그러므로 요점은 기능의 통일성이 아니라 음악의 불연속과 연속의 비율에 기초한 수단의 통일에 있다. 브라우도는 하나의 음표(얇아짐, 억양, 진동, 페이딩 및 정지)의 "생활"에서 발생하는 모든 다양한 프로세스를 뮤즈라고 제안했습니다. 단어의 넓은 의미에서의 발음, 그리고 음표의 지속 시간이 다하기 전에 소리의 정지를 포함하여 한 음표에서 다음 음표로의 전환과 관련된 현상의 범위, – ​​단어의 좁은 의미에서의 발음 , 또는 A. Braudo에 따르면 발음은 A 유형 중 하나인 일반적인 일반 개념입니다.

참조 : Braudo I., 아티큘레이션, L., 1961.

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