알렉세이 페트로비치 이바노프 |
알렉세이 이바노프
Alexei Petrovich는 1904년 교구 학교 교사의 가족으로 태어났습니다. 소년이 자랄 때 그는 Tver 지방의 Chizhovo 마을에 위치한이 학교에 배정되었습니다. 노래는 학교에서 가르쳤으며 Ivanov 가족도 데려갔습니다. Little Aleksey는 아버지와 누이들이 민요를 부르는 것을 숨죽이며 들었습니다. 곧 가정 합창단과 그의 목소리에 합류했습니다. 그 이후로 Alexey는 노래를 멈추지 않았습니다.
Aleksey Petrovich가 입학 한 실제 Tver 학교에서는 아마추어 공연이 학생들에 의해 상연되었습니다. Alexei가 연기 한 첫 번째 역할은 Krylov의 우화 "Dragonfly and Ant"의 뮤지컬 무대에서 Ant의 역할이었습니다. 대학 졸업 후 Alexei Petrovich는 Tver Pedagogical Institute의 물리학 및 수학 부서에 입학합니다. 1926년부터 그는 Tver Carriage Works의 FZU 학교에서 물리학, 수학 및 역학 교사로 일하고 있습니다. 이 기간 동안 진지한 노래 수업이 시작됩니다. 1928년에 이바노프는 이미 레닌그라드의 학교와 기술학교에 있는 정확한 과학의 가르침을 중단하지 않고 레닌그라드 음악원에 들어갔다.
Ivan Vasilievich Ershov의지도하에 공부 한 음악원의 오페라 스튜디오는 가수에게 보컬 및 무대 기술 습득에 많은 도움을주었습니다. 큰 따뜻함으로 Alexei Petrovich는 G. Puccini의 오페라 Tosca에서 Scarpia의 일부인 스튜디오 무대에서 수행 한 첫 번째 역할을 회상했습니다. 1948 년 이미 인정받은 볼쇼이 극장의 솔리스트 인 그녀와 함께 프라하 오페라 하우스의 프라하 봄 축제에서 Dino Bodesti 및 Yarmila Pekhova와 앙상블로 공연했습니다. Yershov의 안내에 따라 Ivanov는 Gryaznoy ( "The Tsar 's Bride")의 일부도 준비했습니다.
예술가의 무대 재능 형성에 중요한 역할은 Alexei Petrovich가 1932 년에 공연을 시작한 무대에서 Leningrad Academic Maly Opera Theatre에 머무르는 동안 수행되었습니다. 젊은 가수는 Stanislavsky의 창의적 원칙, 뮤지컬 극장 분야의 개혁, 오페라 공연이 잃어버린 것과 관련하여 배우 가수의 이익이 종종 희생되는 오페라 진부한 표현을 극복하려는 그의 열망에 매료되었습니다. 무결성과 다소 성공적으로 노래를 부르는 여러 개별 파티로 분리되었습니다. MALEGOT에서 일하는 동안 Ivanov는 KS Stanislavsky를 만나 그와 긴 대화를 나누었으며 그 동안 그는 오페라 이미지 구현에서 가장 귀중한 교훈을 얻었습니다.
1936-38년에 예술가는 사라토프와 고리키 오페라 하우스의 무대에서 공연했습니다. Saratov에서 그는 A. Rubinstein의 같은 이름의 오페라에서 악마로 큰 성공을 거두었습니다. 이미 나중에 볼쇼이 극장 지점에서 악마의 역할을 수행하면서 가수는 Lermontov의 영웅의 무대 특성을 크게 심화시켜 그의 불굴의 반항 정신을 불러 일으키는 표현적인 손길을 찾았습니다. 동시에 가수는 악마에게 인류의 특징을 부여하여 그를 신비한 생물이 아니라 주변의 불의를 참지 않으려는 강한 성격으로 그렸습니다.
볼쇼이 극장 지점 무대에서 Alexei Petrovich는 1938 년 Rigoletto의 역할로 데뷔했습니다. 서유럽 무대에서 주인공이 일반적으로 저명한 테너의 레퍼토리에 포함되는 공작 인 경우 당시 상연된 볼쇼이의 제작, 어릿광대 리골레토의 운명은 중요한 의미를 갖게 되었다. 볼쇼이 극장에서 수년 동안 Ivanov는 거의 모든 바리톤 레퍼토리를 불렀고 오페라 Cherevichki에서 Bes의 역할에 대한 그의 작업은 특히 비평가와 청중의 주목을 받았습니다. 이 역할에서 Alexey Petrovich는 강력하고 경쾌한 목소리의 유연성, 연기의 완성도를 보여주었습니다. 주문 장면에서 그의 목소리는 매우 분명합니다. 예술가 고유의 유머 감각은 Bes의 이미지에서 환상을 제거하는 데 도움이되었습니다. Ivanov는 그를 코믹하게 까다 롭고 안절부절 못하는 생물로 그렸고 헛되이 사람을 방해하려고했습니다. 1947년 큰 성공을 거둔 Ivanov는 A. Serov의 오페라 The Enemy Force의 새로운 프로덕션 및 에디션에서 Peter 역을 연기했습니다. 그는 작업의 새 판에서 대장장이 Eremka 대신 Peter가 중심 이미지가 되었기 때문에 매우 어려운 작업에 직면했습니다. 그해의 비평가들은 다음과 같이 썼습니다. 불굴의 재미에서 우울한 우울증까지. 이 역할을 맡은 아티스트는 오페라의 원래 소스 인 Ostrovsky의 드라마 "원하는대로 살지 마십시오"에 접근하여 그 생각과 윤리적 지향을 올바르게 이해했다는 점에 유의해야합니다.
뜨거운 기질과 무대 재능은 항상 Alexei Petrovich가 극적인 행동의 긴장을 유지하고 오페라 이미지의 무결성을 달성하도록 도왔습니다. PI Tchaikovsky의 오페라에서 가수의 Mazepa 이미지가 아주 잘 나왔습니다. 작가는 노인의 외모의 고귀함과 선한 인간의 감정과 동기와는 거리가 먼 반역자의 사악한 본질 사이의 모순을 대담하게 드러냈다. 냉정한 계산은 Ivanov가 수행하는 Mazepa의 모든 생각과 행동을 안내합니다. 그래서 Mazepa는 Maria의 아버지 Kochubey를 처형하라는 명령을 내 렸습니다. 그리고 이렇게 비열한 짓을 저지른 그는 맹목적으로 자신을 믿었던 마리아를 다정하게 끌어안고 둘 중 한 사람이 죽으면 자기 아버지 중 누구를 희생시킬 것인지 교묘하게 묻는다. Alexei Ivanov는 Mazepa가 그의 모든 계획이 무너지는 것을 보았을 때 마지막 사진에서 더욱 커지는 놀라운 심리적 표현력으로이 장면을 지휘했습니다.
Alexey Petrovich Ivanov는 여행을 통해 거의 소련 전역을 여행하고 해외 여행을했으며 외국 오페라 하우스의 다양한 오페라 제작에 참여했습니다. 1945년 비엔나에서 공연한 후 작가는 "해방된 도시 비엔나에서 온 위대한 예술가에게"라는 문구가 적힌 월계관을 받았습니다. 가수는 "자유롭게 흐르는 소리, 따뜻한 색, 항상 의미 있는 소리"에 대한 MI Glinka의 교훈을 항상 기억했습니다. 이 단어는 Alexei Petrovich의 노래를들을 때, 그의 뛰어난 딕션에 감탄할 때 무의식적으로 떠오르며 모든 단어를 청취자에게 전달합니다. Ivanov는 "예술가의 삶"이라는 책에 실린 그의 회고록이 특별한 장소를 차지하는 여러 책의 저자입니다.
AP Ivanov의 주요 음반:
- 1953년 V. Borisenko, G. Nelepp, E. Shumskaya 등의 파트너가 녹음한 V. Nebolsin이 지휘한 볼쇼이 극장의 합창단이자 오케스트라인 Escamillo의 일부인 G. Bizet의 오페라 "Carmen". (현재 국내 및 해외에서 CD로 발매중)
- R. Leoncavallo의 오페라 "Pagliacci", V. Nebolsin이 지휘하는 볼쇼이 극장의 합창단 및 오케스트라, Tonio의 일부, 1959년 "라이브" 녹음, 파트너 – M. Del Monaco, L. Maslennikova, N. Timchenko, E. 벨로프. (마지막으로 1983년 Melodiya 회사에서 축음기 레코드로 출시되었습니다)
- M. Mussorgsky의 오페라 "Boris Godunov", Andrei Shchelkalov의 일부, A. Melik-Pashaev가 지휘하는 볼쇼이 극장 합창단 및 오케스트라, 1962년 녹음, 파트너 – I. Petrov, G. Shulpin, V. Ivanovsky, M. Reshetin, I Arkhipova 및 기타. (해외 CD 발매)
- M. Mussorgsky의 오페라 "Khovanshchina", Shaklovity의 일부, V. Nebolsin이 지휘하는 Bolshoi Theatre의 합창단 및 오케스트라, 1951년 녹음, 파트너 – M. Reizen, M. Maksakov, A. Krivchenya, G. Bolshakov, N. Khanaev 및 기타 . (해외 CD 발매)
- E. Napravnik의 오페라 "Dubrovsky", Troekurov의 일부, V. Nebolsin이 지휘하는 볼쇼이 극장의 합창단 및 오케스트라, 1948년 녹음, 파트너 – I. Kozlovsky, N. Chubenko, E. Verbitskaya, E. Ivanov, N. Pokrovskaya 및 기타 . (XX 세기 70년대 Melodiya 회사의 축음기 레코드에 대한 마지막 릴리스)
- V. Nebolsin이 지휘하는 볼쇼이 극장의 메신저, 합창단 및 오케스트라의 일부인 N. Rimsky-Korsakov의 오페라 "The Tale of Tsar Saltan", 1958년 녹음, 파트너 – I. Petrov, E. Smolenskaya, V. Ivanovsky , G. Oleinichenko, L. Nikitina, E. Shumilova, P. Chekin 및 기타. (해외 CD 발매)
- N. Rimsky-Korsakov의 오페라 "차르의 신부", Gryaznoy의 일부, 볼쇼이 극장의 합창단 및 오케스트라, 1958년 "라이브" 녹음, 파트너 – E. Shumskaya, I. Arkhipova. (녹음본은 라디오 펀드에 보관되며, CD로는 발매되지 않습니다)
- 1950년에 녹음된 A. Melik-Pashaev가 지휘한 볼쇼이 극장의 악마, 합창단 및 오케스트라의 일부인 A. Rubinstein의 오페라 "The Demon", 파트너 – T. Talakhadze, I. Kozlovsky, E. Gribova, V. Gavryushov 및 기타. (국내외 CD 발매)
- P. Tchaikovsky의 오페라 "Mazepa", V. Nebolsin이 지휘하는 볼쇼이 극장의 Mazepa 부분, 합창단 및 오케스트라, 1948년 녹음, 파트너 – I. Petrov, V. Davydova, N. Pokrovskaya, G. Bolshakov 및 기타. (해외 CD 발매)
- 1948년에 녹음된 A. Melik-Pashaev가 지휘한 Bolshoi Theatre의 합창단 및 오케스트라 Tomsky의 일부인 P. Tchaikovsky의 오페라 "The Queen of Spades", 파트너 – G. Nelepp, E. Smolenskaya, P. Lisitsian, E . Verbitskaya, V. Borisenko 및 기타. (러시아 및 해외 CD 발매)
- P. Tchaikovsky의 오페라 "Cherevichki", 1948년에 녹음된 A. Melik-Pashaev가 지휘한 Bolshoi Theatre의 Bes, 합창단 및 오케스트라의 일부, 파트너 – E. Kruglikova, M. Mikhailov, G. Nelepp, E. Antonova, F. Godovkin 및 기타. (해외 CD 발매)
- Y. Shaporin의 오페라 "The Decembrists", Ryleev의 일부, A. Melik-Pashaev가 지휘하는 볼쇼이 극장 합창단 및 오케스트라, 1955년 녹음, 파트너 – A. Pirogov, N. Pokrovskaya, G. Nelepp, E. Verbitskaya , I. Petrov , A. Ognivtsev 및 기타. (60세기 후반 40년대 축음기 레코드 "멜로디야"에서 마지막으로 공개) AP Ivanova의 유명한 영화 오페라 "Cherevychki"가 참여한 영상 중 참여로 XNUMX년대 말 촬영 G. Bolshakova, M. Mikhailova 등.
