알반 버그 |
작곡가

알반 버그 |

알반 버그

생년월일
09.02.1885
사망일
24.12.1935
직업
작곡가
국가
오스트리아

영혼이여, 눈보라가 몰아친 후 당신이 어떻게 더 아름다워지고 더 깊어지는가. P. 알텐베르그

A. Berg는 XNUMX세기 음악의 고전 중 하나입니다. – A. Webern, G. Eisler 등을 포함하는 A. Schoenberg를 중심으로 세기 초에 발전한 이른바 Novovensk 학교에 속했습니다. 쇤베르크와 마찬가지로 베르크는 음악 언어의 극도의 표현력을 추구한 덕분에 일반적으로 오스트리아-독일 표현주의의 방향(또한 가장 급진적인 분파)에 기인합니다. 이러한 이유로 베르크의 오페라는 "절규 드라마"라고 불렸다.

베르그는 제XNUMX차 세계 대전과 유럽에서 파시즘이 시작되기 몇 년 전 부르주아 사회의 비극적 위기 상황이라는 당대의 상황을 대표하는 인물 중 한 명이었습니다. 그의 작품은 Ch. 채플린, "작은 남자"에 대한 깊은 동정심. 절망, 불안, 비극의 느낌은 그의 작품의 감정적 채색에서 전형적입니다. 동시에 Berg는 XNUMX세기에 보존된 영감을 받은 작사가입니다. 지난 XNUMX세기의 전형적인 감정의 낭만적 숭배. 서정적인 흥망성쇠의 물결, 대형 오케스트라의 넓은 호흡, 현악기의 뾰족한 표현, 억양의 장력, 많은 표현 뉘앙스가 가득한 노래, 그의 음악 소리의 특수성을 구성하고 이러한 가사의 충만함과 상반된다. 절망, 그로테스크, 비극.

Berg는 책을 사랑하고 피아노 연주와 노래를 좋아하는 가정에서 태어났습니다. Charlie의 형은 보컬에 종사했고, 이로 인해 젊은 Alban은 피아노 반주와 함께 수많은 노래를 작곡하게 되었습니다. 작곡에 대한 전문적인 교육을 받기 위해 Berg는 혁신적인 교사로 명성을 얻은 Schoenberg의 지도 아래 공부를 시작했습니다. 그는 고전 모델에서 배웠고 동시에 새로운 유형의 표현을 위해 새로운 기법을 사용하는 능력을 습득했습니다. 실제로 훈련은 1904년부터 1910년까지 지속되었으며, 나중에 이 의사소통은 삶에서 가장 가까운 창조적 우정으로 성장했습니다.

Berg의 스타일에 관한 최초의 독립 작곡 중에는 우울한 서정성으로 채색된 피아노 소나타(1908)가 있습니다. 그러나 작곡의 첫 번째 공연은 청취자의 공감을 불러 일으키지 않았습니다. 베르크는 쇤베르크와 베베른처럼 좌파적 열망과 대중의 고전적 취향 사이에 간극을 키웠다.

1915-18년. 버그는 군대에서 복무했습니다. 귀국 후 그는 개인 공연 협회(Society for Private Performances)의 작업에 참여하고 기사를 썼으며 교사로 인기를 얻었습니다(그는 특히 유명한 독일 철학자 T. Adorno에게 접근했습니다).

작곡가를 세계적으로 인정받은 작품은 1921년 베를린에서 초연된(137회의 리허설 후) 오페라 Wozzeck(1925)이었습니다. 1927년 오페라가 레닌그라드에서 상연되었고 작가가 초연에 참석했습니다. 그의 조국에서 Wozzeck의 공연은 곧 금지되었습니다. 독일 파시즘의 성장으로 인한 우울한 분위기는 비극적으로 두꺼워졌습니다. 오페라 '룰루'(F. 베데킨트의 희곡 '대지의 정령'과 '판도라의 상자'를 기반으로 함)를 작업하는 과정에서 그는 그것을 무대에서 상연하는 것이 문제의 여지가 없음을 깨달았습니다. 작업은 미완으로 남아 있었다. 주변 세계의 적대감을 절실히 느낀 베르크는 사망한 해에 "백조의 노래"인 바이올린 협주곡 "천사를 기리며"를 작곡했습니다.

50년 동안 Berg는 비교적 적은 수의 작품을 만들었습니다. 이들 중 가장 유명한 것은 오페라 Wozzeck과 바이올린 협주곡이었습니다. 오페라 "Lulu"도 많이 공연됩니다. "1926중주를 위한 서정적 모음곡"(13); 피아노 소나타; 피아노, 바이올린 및 1925개의 관악기를 위한 실내 협주곡(1929), 콘서트 아리아 "와인"(역에서 C. 보들레르, S. 조지 번역 – XNUMX).

그의 작품에서 Berg는 새로운 유형의 오페라 공연과 기악 작품을 만들었습니다. 오페라 "Wozzeck"은 H. Buchner의 드라마 "Woizeck"을 기반으로 작성되었습니다. "세계 오페라 문학에 작곡의 예는 없었습니다. 그 영웅은 일상적인 상황에서 행동하는 작고 짓밟힌 사람이었고 놀라운 구호로 그려졌습니다."(M. Tarakanov). 그의 캡틴이 허세 부리는 배트맨 Wozzeck은 미치광이 의사의 사기 실험을 수행하고 유일한 값 비싼 생물 인 Marie를 변경합니다. 궁핍한 삶의 마지막 희망을 박탈당한 Wozzeck은 Marie를 죽이고 그 후 자신도 늪에서 죽습니다. 그러한 음모의 구현은 가장 날카로운 사회적 비난의 행위였습니다. 그로테스크, 자연주의, 고양적인 가사, 오페라의 비극적 일반화 요소의 조합은 다양한 유형의 레시타티브, 노래와 연설의 중간 기법(Sprechstimme), 멜로디의 특징적인 억양 끊김 등 새로운 유형의 보컬 억양의 개발을 요구했습니다. ; 오케스트라의 넓은 충만함을 유지하면서 노래, 행진곡, 왈츠, 폴카 등 일상적인 장르의 음악적 특징의 비대. B. Asafiev는 Wozzeck의 음악적 솔루션이 이데올로기적 개념과 일치하는 것에 대해 다음과 같이 썼습니다. 특히 드라마 Buechner와 같은 놀라운 플롯과 Berg가 처리한 것처럼 음악으로 플롯을 영리하고 통찰력 있게 다루었습니다.

바이올린 협주곡은 이 장르의 역사에서 새로운 무대가 되었습니다. 레퀴엠의 비극적 특성이 부여되었습니다. 협주곡은 60세 소녀의 죽음을 직감하여 작곡되었기 때문에 "천사를 기리며" 봉헌을 받았습니다. 협주곡의 섹션은 젊은 존재의 짧은 삶과 빠른 죽음의 이미지를 반영합니다. 전주곡은 연약함, 연약함 및 약간의 분리의 느낌을 전달합니다. 삶의 기쁨을 상징하는 스케르초는 왈츠, 집주인의 메아리 위에 세워졌으며 민속 카린트식 멜로디가 포함되어 있습니다. 카덴자는 삶의 붕괴를 구현하고 작품의 밝은 표현주의적 클라이맥스로 이어진다. 합창 변형은 정화 카타르시스로 이어지며, 이는 바흐의 코랄(영적 칸타타 XNUMX번 Es ist genug)의 인용으로 상징됩니다.

Berg의 작품은 XNUMX세기의 작곡가들에게 큰 영향을 미쳤습니다. 특히 D. Shostakovich, K. Karaev, F. Karaev, A. Schnittke 등의 소비에트.

V. 콜로포바

  • Alban Berg의 주요 작품 목록 →

댓글을 남겨주세요.