아코디언 : 그것이 무엇인지, 역사, 구성, 모양과 소리

아코디언은 상당히 인기 있고 널리 퍼진 악기입니다. 모든 음악원에는 연주 방법을 가르치는 수업이 있습니다. 아코디언은 다면적이며 광범위한 소리를 가지고 있습니다. 이 고급 하모니카의 연주에 유기적으로 클래식에서 현대 사운드에 이르는 작품.

아코디언이란 무엇입니까?

아코디언은 핸드 하모니카의 일종으로 간주되는 악기입니다. 피아노와 같은 건반을 갖추고 있습니다. 아코디언과 비슷합니다. 모델에 따라 베이스와 코드의 소리 또는 별도의 음표를 생성하는 5-6줄의 버튼이 있습니다.

이 도구에는 왼쪽과 오른쪽에 두 줄의 버튼이 있습니다. 오른쪽은 멜로디 연주용, 왼쪽은 반주용입니다.

버튼 아코디언과의 차이점은 드릴 텅에 있습니다. 버튼 아코디언에서는 리드가 조화롭게 조율되어 있는 반면, 아코디언에서는 음조가 다소 일치하지 않아 사운드에 특별한 매력을 부여합니다.

아코디언의 소리는 강력하고 풍부하며 다면적입니다. 이 때문에 악기는 솔로 및 반주 모두 가능합니다.

아코디언 장치

아코디언의 내부 구조는 상호 연결된 메커니즘의 전체 시스템입니다.

• 혀;
• 개방 밸브;
• 보이스 바;
• 입력 코드 챔버;
• 베이스 입력 챔버;
• 멜로디의 입구 챔버;
• 털;
• 목;
• 멜로디 키;
• 반주 키보드 버튼;
• 멜로디 및 반주 레지스터 스위치.

다이어그램에 따르면 두 개의 키보드는 모피로 연결되어 있어 공기를 공압식 키보드 메커니즘으로 펌핑하는 데 도움이 됩니다. 키를 누르면 텅을 ​​통해 흐르는 공기가 멈출 때까지 내부로 침투합니다. 원하는 그룹의 키를 조작하기만 하면 플레이어는 공기 밸브를 열고 벨로우즈의 공기는 특정 사운드 챔버로 들어가고 보이스 바를 통해 나가서 필요한 사운드를 생성합니다.

아코디언의 역사

아코디언의 역사는 깊은 과거로 거슬러 올라갑니다. 그 기원은 구강 하모니카가 처음 발명된 중국과 연결되어 있습니다. 활발한 국제 무역이 시작되었을 때 이 도구는 유럽에 들어왔고 그 후 근본적인 변화가 시작되었습니다.

비엔나 태생의 오르간 대가인 시릴 데미안(Cyril Damian)이 현대 버전과 유사한 모델을 발명했습니다. 이 행사는 1829년에 열렸습니다. 장인은 발명품을 세상에 알리고 특허를 내고 원래 이름인 "아코디언"을 생각해 냈습니다.

악기의 역사는 23년 1829월 23일 K. Damian이 발명을 특허화하면서 시작되었습니다. 오늘 XNUMX월 XNUMX일은 세계 아코디언의 날입니다.

비엔나에서 음악 장치가 이탈리아로 이주했습니다. 여기에서 처음으로 산업 규모의 생산이 시작되었습니다.

러시아에서는 음악 장치가 XIX 세기의 40 년대 후반에 처음 등장했습니다. 처음에는 호기심을 해외에서 구입했습니다. 부유한 사람들(상인, 귀족, 인구의 특권층)은 그러한 사치를 누릴 수 있었습니다. 점차적으로 농노의 도움으로 아코디언은 마을, 마을에 와서 곧 거의 러시아 민속 악기로 변했습니다.

오늘날이 악기는 콘서트 활동에서 요구되고 있습니다. 독특한 음역을 재생하고 다른 악기의 소리를 모방할 수 있습니다. 거장, 전문 연주자는 장르, 스타일, 방향이 다른 거의 모든 구성을 이길 수 있습니다.

아코디언의 종류

분류는 몇 가지 중요한 기능에 따라 이루어집니다.

1. 키보드 유형:

• 건반(건반이 피아노처럼 배열되어 있음),
• 푸시 버튼(키보드는 여러 행의 버튼으로 표시됨).

2. 왼손의 반주 시스템:

• 준비(반주 구성: 베이스, 준비 코드),
• Ready-selective(기기에는 레지스터를 사용하여 변경할 수 있는 두 가지 시스템(준비, 선택)이 장착되어 있습니다.)

3. 크기별(작은 학생용 모델부터 콘서트용 모델까지 다양한 크기가 있습니다. 작은 아코디언은 아마추어 아코디언이라고 함):

• 1/2 – 5-9세 어린이에게 연극을 가르치는 데 사용됩니다. 모델은 온음계입니다. 키보드는 푸시 버튼이고 스케일은 제한적입니다. 최소 무게, 범위는 약 XNUMX옥타브입니다.
• 3/4 – 음악 학교 학생들을 위해 만들어진 악기, 아마추어 연주. 2옥타브의 범위를 가지고 있습니다. 이 유형의 아코디언은 원칙적으로 기성품 반주와 함께 XNUMX 부분으로 구성됩니다. 간단한 레퍼토리에 적합합니다.
• 7/8은 성인 뮤지션을 위해 설계된 모델입니다. 적용 범위 – 아마추어 음악 재생. 범위는 XNUMX옥타브입니다.
• 4/4는 전문 콘서트 악기입니다. 범위는 3,5옥타브입니다. 아마 셋, 넷, 다섯 목소리.

이와 별도로 2010년 이후 생산된 디지털 모델도 빼놓을 수 없다. 원산지는 이탈리아지만 발매는 롤랜드 상표(일본)로 한다. 일본인은 가장 오래된 아코디언 제조업체인 오래된 이탈리아 회사 Dallape를 인수했습니다. 그 순간부터 비즈니스는 다른 방향으로 발전하기 시작했고 최초의 디지털 아코디언이 빛을 보았습니다.

디지털 도구의 주요 장점:

• 쉬움,
• 컴퓨터, 헤드폰, 스피커에 연결하는 기능,
• 외부 조건(온도, 습도)에 대한 둔감성,
• 긴 수명,
• 내장 메트로놈
• 한 번의 키 입력으로 설정 변경, 사운드 음색.

디지털 모델의 생성은 악기 현대화의 새로운 단계가 되어 구조를 개선할 수 있게 되었습니다. 이것이 끝이 아닐 가능성이 높으며 장치는 계속 변경되고 더 복잡해지고 발전할 것입니다.

아코디언을 선택하는 방법

악기를 선택하는 것은 심각한 문제입니다. 사소한 결함은 확실히 사운드에 부정적인 영향을 미칩니다. 전문가들은 다음과 같은 기본 사항에 주의할 것을 권고합니다.

1. 모습. 본체, 벨트, 모피에 손상이 없어야 합니다(덴트, 긁힘, 균열, 찢어짐, 구멍). 약간의 변형도 용납할 수 없습니다.
2. 소리 품질. 이 매개변수를 확인하는 것은 쉽습니다. 키를 건드리지 않고 분리한 다음 모피를 함께 가져와야 합니다. 육안 검사 중에 눈에 띄지 않은 모피에 구멍이 있는지 여부는 즉시 분명해질 것입니다. 공기가 너무 빨리 빠져나가면 벨로우즈를 사용할 수 없습니다.
3. 버튼과 키의 품질. 버튼, 키는 가라앉지 않아야 하고 너무 세게 눌러야 하며 다른 높이에 있어야 합니다.
4. 작동 중인 도구입니다. 악기에서 연주되는 가장 단순한 멜로디가 사전 판매 검사를 완료합니다. 버튼은 삐걱거리거나 쌕쌕거리는 소리가 나거나 다른 관련 없는 소리가 나지 않아야 합니다. 레지스터는 누르기 쉽고 빠르게 원래 위치로 돌아갑니다.
5. 크기. 아이에게 물건이 필요하면 크기가 중요합니다. 연주 중 편의는 턱에 조금 닿지 않는 물건으로 제공됩니다(어린 음악가를 무릎 꿇을 때).

흥미로운 사실

음악 애호가는 현대화 된 하모니카와 관련된 흥미로운 사실에 관심을 가질 것입니다.

• 표준 악기의 평균 무게는 8-10kg이고 콘서트 악기의 무게는 15kg입니다.
• "아코디언"은 "핸드 하모니카"를 의미하는 프랑스어 단어입니다.
• 아메리카 대륙은 XNUMX세기의 첫 번째 사본에 대해 알게 되었으며 "줄에 달린 피아노"라고 불렸습니다.
• 악기의 가장 인기있는 기간은 XNUMX 세기 전반부에 떨어졌습니다.
• 캘리포니아 주는 아코디언 기념비를 세웠습니다.
• 전문 모델의 가격은 수만 달러입니다. 세계에서 가장 비싼 아코디언 브랜드는 Hohner Gola(30달러)입니다.
• 최고의 공구 제조 공장은 유럽(이탈리아, 독일, 러시아)에 있습니다.
• 전문 모델 생산에 종사하는 러시아 기업 - "AKKO", "러시아 아코디언".
• 악기의 고향인 중국에서는 "Sun-Fin-Chin"이라고 합니다. 고대 원형은 미국 박물관을 장식하는 하모니카인 "셴(shen)"으로 간주됩니다.

아코디언은 비교적 젊은 악기로, 그 형성이 완전히 완료된 것으로 간주될 수 없습니다. 모델은 정기적으로 업그레이드, 개선되어 음악가와 청취자를 기쁘게 합니다. 어떤 소리도 흉내낼 수 있는 강력한 멀티 보이스 사운드가 세계적인 인기를 얻는 주요 원인입니다.