아코디언 교과서

최근에 아코디언 연주 학습에 대한 다양한 출판물을 찾을 수 있지만 수십 년 동안 이 악기에 대한 숭배와 필수 교육 과정 중 하나는 Polskie Wydawnictwo Muzyczna에서 출판한 Witold Kulpowicz의 Accordion School입니다. 폴란드뿐만 아니라 수백, 수천 명의 아코디언 연주자들이 자라난 자리입니다. 이 간행물의 간행물은 몇 년마다 재발행되어 표지의 그래픽 디자인이나 최근에 "아코디언 학교"였던 제목이 변경되었지만 실질적인 내용은 몇 년 동안 변경되지 않았습니다.

이 핸드북은 수년간의 연구에 대한 간행물이며 우리를 가장 간단한 연습에서 점점 더 고급으로 안내합니다. 처음 3-4년 동안 공부할 일이 있다고 말할 수 있습니다. 처음에는 아코디언의 구조, 작동 원리 및 소리 생성, 악기의 정확한 위치, 기보법, 리듬 분할 및 음역 표시에 대한 일반 정보가 있습니다. 그런 다음 오른손을 위한 첫 번째 연습이 있고 베이스 측면이 논의됩니다. 물론, 개별 크기의 아코디언(8,12,32,60,80,120 베이스)이 있는 그래픽 베이스 테이블이 있고 첫 번째 베이스 연습으로 이동합니다. 이러한 입문용 개별 팔 운동이 끝나면 두 팔 운동으로 넘어갑니다. 점차적으로 작아질 때까지 오른손의 전체 음표와 왼쪽의 XNUMX분 음표의 값으로 시작합니다. 교과서는 연주 음표(레가토 – 스타카토, 피아노 – 포르테 등)의 해석과 올바른 운지법에 중점을 둡니다. 연습의 대부분은 Carl Czerny의 연습곡을 기반으로 하지만 Tadeusz Sygietyński 또는 Michał Kleofas Ogiński와 같은 다른 작곡가도 찾을 수 있습니다. 그것의 대부분은 walczyce, obereks, 물방울 무늬 등을 기반으로 한 민속 선율의 정교화입니다. 이 출판물은 서면 운지법과 함께 장조 및 단음계 없이는 완전할 수 없습니다. Witold Kulpowicz가 개발한 Accordion School이 아코디언 연주자에게 기본이자 의무적인 출판물로 분류될 수 있음에는 의심의 여지가 없습니다.

주목할만한 또 다른 출판물은 Jerzy Orzechowski가 준비하고 폴란드 음악 협회에서 출판한 "Szkoła na accordion"입니다. 여기에서는 이전 항목과 마찬가지로 시작 부분에 악기의 구조, 올바른 자세, 손 배치, 우는 기술, 음표 표시 및 음악 원리에 대한 기본 정보와 같은 소개 정보가 있습니다. 이 학교는 XNUMX파트로 구성되어 있지만 XNUMX부 초반부에는 초반에 쿨포비츠의 학교보다 조금 더 어려운 자료임을 알 수 있습니다. 여기서는 즉시 미소에 중점을 두어 다음 운동의 난이도를 높입니다. 이 항목은 노래의 다양성 측면에서 다소 다양합니다. Kulpowicz에서 대부분의 연습은 Czerny의 에튀드를 기반으로 했습니다. 여기서 우리는 특히 XNUMX악장에서 더 많은 작곡가를 만납니다. 그것은 의심할 여지 없이 Kulpowicz School의 연습과 노래에 대한 아주 좋은 보충 자료입니다.

일단 우리가 아코디언 연주에 대한 기본 기본 사항을 알고 나면 Włodzimierz Lech Puchnowski가 준비한 "School of Accordion Bellows and Articulation"에 관심을 가질 가치가 있습니다. 이 학교의 저자는 XNUMX세기 폴란드 아코디언의 아이콘이기 때문에 누구에게도 소개될 필요가 없습니다. 이 간행물은 제목에서 알 수 있듯 고함과 명료함을 중점적으로 다루고 있습니다. 조음 유형, 사운드 생성 방법, 어택 및 엔딩 형식에 대해 논의합니다.

제시된 학교는 이미 꽤 오래된 출판물이지만 관련성을 잃지 않았습니다. 음악가는 평생 동안 음악적 기술을 향상시키고 기술을 완성합니다. 이 워크샵을 제대로 개발하려면 올바른 기반이 필요합니다. 그리고 뛰어난 아코디언 연주자들이 편찬한 이 책들에서 그러한 기초를 습득할 수 있습니다.